
Details
Künstler
Stile
Mixographia print on handmade paper // Dead End III (from Rusty Signs) von Ed Ruscha, produziert 2014, ist Teil seiner Serie Rusty Signs und verwendet Mixographia-Druck auf handgeschöpftem Papier. Diese Edition fängt die Ästhetik eines verfallenen Metallschildes ein, mit der Aufschrift DEAD END (Sackgasse), die prominent in fett gedruckten Blockbuchstaben erscheint. Der Druck zeigt einen beeindruckenden Textureffekt, der Rost und die Abnutzung eines gealterten Straßenschildes imitiert. Die sorgfältig gestaltete Oberflächenstruktur verleiht dem Werk ein taktiles und authentisches Gefühl, das die visuelle Wirkung verstärkt. Ruschas Arbeiten verwandeln oft gewöhnliche Objekte in zum Nachdenken anregende visuelle Aussagen, und dieser Druck ist keine Ausnahme, indem er Themen wie Verfall, Zeit und die Verbindung zwischen Sprache und Kunst untersucht. Limitiert auf eine Auflage von 50 Exemplaren mit 10 Künstlerexemplaren, belegt dieses Werk Ruschas Fähigkeit, alltäglichen Text mit suggestiver Materialität zu verbinden und gewöhnliche Symbole in tiefgründige künstlerische Kommentare zu verwandeln.
Dead End III (from Rusty Signs), 2014
Form
Mittel
Größe
61 x 61 cm
- Inch
- Zentimeter
Edition
Reichweite
- USD
- EUR
- GBP
Details
Künstler
Stile
Mixographia print on handmade paper // Dead End III (from Rusty Signs) von Ed Ruscha, produziert 2014, ist Teil seiner Serie Rusty Signs und verwendet Mixographia-Druck auf handgeschöpftem Papier. Diese Edition fängt die Ästhetik eines verfallenen Metallschildes ein, mit der Aufschrift DEAD END (Sackgasse), die prominent in fett gedruckten Blockbuchstaben erscheint. Der Druck zeigt einen beeindruckenden Textureffekt, der Rost und die Abnutzung eines gealterten Straßenschildes imitiert. Die sorgfältig gestaltete Oberflächenstruktur verleiht dem Werk ein taktiles und authentisches Gefühl, das die visuelle Wirkung verstärkt. Ruschas Arbeiten verwandeln oft gewöhnliche Objekte in zum Nachdenken anregende visuelle Aussagen, und dieser Druck ist keine Ausnahme, indem er Themen wie Verfall, Zeit und die Verbindung zwischen Sprache und Kunst untersucht. Limitiert auf eine Auflage von 50 Exemplaren mit 10 Künstlerexemplaren, belegt dieses Werk Ruschas Fähigkeit, alltäglichen Text mit suggestiver Materialität zu verbinden und gewöhnliche Symbole in tiefgründige künstlerische Kommentare zu verwandeln.
- Zuletzt Hinzugefügt
- Preis (niedrig-hoch )
- Preis (hoch-niedrig )
- Jahr (niedrig-hoch )
- Jahr (hoch-niedrig )
Ed Ruscha
Wen Out For Cigrets N Never Came Back, 2017
Skulptur / Objekt
Bronze
USD 150,000 - 170,000
Ed Ruscha
Cash For Tolls 1 (from Rusty Signs), 2014
Limitierte Druck Auflage
Mischtechnik
USD 20,000 - 25,000
Ed Ruscha
Cash For Tolls 2 (from Rusty Signs), 2014
Limitierte Druck Auflage
Mischtechnik
USD 20,000 - 25,000
Ed Ruscha
Dead End II (from Rusty Signs), 2014
Limitierte Druck Auflage
Mischtechnik
USD 20,000 - 25,000
Ed Ruscha
Dead End III (from Rusty Signs), 2014
Limitierte Druck Auflage
Mischtechnik
USD 20,000 - 25,000
Ed Ruscha
For Sale 17 Acres (from Rusty Signs), 2014
Limitierte Druck Auflage
Mischtechnik
USD 20,000 - 25,000
Was ist Popart?
Pop-Art ist eine Kunstbewegung, die 1955 in Großbritannien und Ende der 1950er Jahre in den USA begann. Sie stellte die Tradition der schönen Künste infrage, indem sie Bilder aus der Populärkultur, wie Nachrichten, Werbung und Comics, einbezog. Pop-Art isoliert oft Materialien und stellt sie in neue Kontexte, indem sie sie mit nicht verwandten Elementen kombiniert. Die Bewegung bezieht sich eher auf die Einstellungen und Ideen, die sie hervorgebracht haben, als auf die Kunst selbst. Pop-Art wird als Reaktion auf die dominanten Ideen des abstrakten Expressionismus interpretiert und bringt die Alltagskultur in den Bereich der bildenden Kunst.