Estas esculturas son tanto técnicamente impresionantes como conceptualmente profundas, simbolizando la tensión entre la perfección y la decadencia, el orden y el caos. Pomodoro explora a menudo temas como el tiempo, el espacio y la condición humana, utilizando superficies pulidas y reflectantes que invitan a los espectadores a contemplar su relación con el entorno.
« The artist looks for himself deep inside: he is pressed by emotions and feelings, with an intention to rid himself of his anguish and to feel liberated while doing his work. »
Arnoldo Pomodoro
Sus esculturas públicas están presentes en lugares prominentes de todo el mundo, incluyendo los Museos Vaticanos, la Sede de las Naciones Unidas y grandes ciudade
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Estas esculturas son tanto técnicamente impresionantes como conceptualmente profundas, simbolizando la tensión entre la perfección y la decadencia, el orden y el caos. Pomodoro explora a menudo temas como el tiempo, el espacio y la condición humana, utilizando superficies pulidas y reflectantes que invitan a los espectadores a contemplar su relación con el entorno.
« The artist looks for himself deep inside: he is pressed by emotions and feelings, with an intention to rid himself of his anguish and to feel liberated while doing his work. »
Arnoldo Pomodoro
Sus esculturas públicas están presentes en lugares prominentes de todo el mundo, incluyendo los Museos Vaticanos, la Sede de las Naciones Unidas y grandes ciudades como Milán y París. El dominio del bronce de Pomodoro y su enfoque innovador hacia la forma y la estructura lo han consolidado como uno de los escultores más importantes del siglo XX. (
Artist website)
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