Christopher Wool

Christopher Wool comenzó a pintar en un momento en que la forma había sido relegada como prácticamente muerta por el movimiento artístico de la época, tal como fue definida por el influyente ensayo de Douglas Crimp de 1981, The End of Painting, que declaraba que la forma era anticuada pero redundante.
 
La respuesta de Christopher Wool para pintar contra este trasfondo cultural era revelar cómo pintar en vez de qué pintar a través de su arte, con su inconfundible trabajo de imágenes con motivos pintadas con rodillos. Este era un método de dibujar y borrar, añadir y quitar, que se concentró en el proceso más que en el tema. A finales de la década de 1980, Christopher Wool comenzó a experimentar con pinturas de palabras; destacaban estampadas de texto negro sobre fondo blanco, centrándose en la topografía cotidiana de señalización. Su influyente exposición de 1988, Apocalypse Now, presentaba palabras de la película del mismo nombre de Francis Ford Coppola. Su libro de 2004, East Broadway Breakdown, es un serie fotográfica nocturna en blanco y negro que capta su barrio del centro de la ciudad. Christopher Wool ve la fotografía como una extensión de sus pinturas, explorando modelos de imágenes bidimensionales, monocromas y planas. Christopher Wool trabaja principalmente con técnicas mixtas como la pintura y la pintura en aerosol en serigrafía, permitiéndole pintar en capas capa y oscurecer sus piezas con motivos de transformación. Utilizando pinceladas a mano alzada y pistolas de pulverización, sus composiciones evocan el acto de graffiti o el vandalismo que existe en las calles de la ciudad a la que hace referencia. Las pinturas de Wool ocuparon un lugar destacado en la exposición Abstractions en el Guggenheim desde 1980 hasta 2014. (Artist website) Leer Menos