Sam Francis

Untitled, 1984

106.7 X 73 inch

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¿Qué es la madera en el arte?

¿Qué es la madera en el arte?

La madera es uno de los materiales más antiguos y versátiles utilizados en la creación de arte. Ha servido como base para pinturas, mangos de pinceles, bolígrafos y lápices, así como para caballetes, grabado en madera, xilografía e impresión con bloques de madera, y escultura. Se utilizan comúnmente varios tipos de madera, como roble, arce y pino, en estas aplicaciones artísticas.

Image © Redsapphire/Shutterstock

KAWS

Better Knowing, 2023

Escultura / objeto

Madera

GBP 20,000 - 30,000

Jeff Koons

Seated Ballerina, 2015

Escultura / objeto

Madera

EUR 85,000 - 100,000

Joe Tilson

Demeter, 1981

Escultura / objeto

Madera

Actualemente No Disponible

Stephan Balkenhol

Relief Mann, 2010

Escultura / objeto

Madera

EUR 60,000 - 70,000

Marina Apollonio

Dinamica Circolare Ellisse 6Z, 1969-2022

Escultura / objeto

Madera

EUR 1,500

Joe Tilson

Stele for Dionysos, 1981

Escultura / objeto

Madera

EUR 3,650

Karel Appel

Couple in Wood, 1975

Escultura / objeto

Madera

Actualemente No Disponible

Karel Appel

Flower with Blue Eyes, 1977

Escultura / objeto

Madera

USD 6,990

Marina Apollonio

Dinamica Circolare 6 S+S, 1966-2020

Escultura / objeto

Madera

EUR 3,500

Marina Apollonio

Dinamica Circolare 6B Ruotato, 1968-2020

Escultura / objeto

Madera

EUR 3,500

Josef Felix Müller

Stuhl (Kopf), 1992

Escultura / objeto

Madera

EUR 5,000

Jan De Cock

Construction module Tate Modern M8-D53-14022005 C, 2005

Escultura / objeto

Madera

EUR 10,000

Geneviève Claisse

ADN rouge , 1972-2016

Escultura / objeto

Madera

Actualemente No Disponible

Geneviève Claisse

ADN vert, 1972-2016

Escultura / objeto

Madera

Actualemente No Disponible

Geneviève Claisse

ADN jaune, 1972-2016

Escultura / objeto

Madera

Actualemente No Disponible

Julian Opie

modern towers, 2018

Escultura / objeto

Madera

EUR 11,000

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Nueva Escultura Britanica

New British Sculpture es el nombre que se refiere al trabajo producido por un grupo de escultores, artistas de instalación y otros creadores que exhibieron juntos en Londres durante la década de 1980. Este grupo incluía a artistas como Richard Deacon, Richard Wentworth y Tony Cragg. Tim Woods ayudó a definir este movimiento identificando cuatro temas principales: la combinación de kitsch y cultura pop, el uso de desechos urbanos del Reino Unido en un estilo de bricolaje, la asignación de nuevos significados a objetos cotidianos y un enfoque lúdico utilizando ingenio y humor.

Modernismo Tardío

El Tardomodernismo se refiere a la continuación y evolución de los principios modernistas en el arte, la arquitectura y la literatura desde mediados hasta finales del siglo XX. Este movimiento mantiene el enfoque en la forma, la abstracción y el rechazo de los estilos tradicionales, pero a menudo incorpora mayor complejidad y ambigüedad en comparación con el modernismo temprano. El Tardomodernismo explora temas como la alienación, la identidad y la fragmentación de la realidad, reflejando los cambios sociales y culturales del período de posguerra. Se aprecia en las obras de arquitectos como Louis Kahn y artistas como Francis Bacon, quienes empujaron los límites del modernismo mientras respondían al mundo cambiante a su alrededor.

Arte Cinético

El arte cinético es un movimiento internacional que surgió en la década de 1920 y ganó prominencia en la década de 1960, refiriéndose al arte que implica tanto el movimiento aparente como el real. Abarca cualquier medio que incluya movimiento, ya sea que dependa del movimiento real para su efecto o que sea percibido como tal por el espectador. Los primeros ejemplos incluyen pinturas en lienzo diseñadas para crear ilusiones ópticas de movimiento. Hoy en día, el arte cinético a menudo se refiere a figuras tridimensionales y esculturas, como aquellas operadas por máquinas o que se mueven naturalmente. El movimiento abarca una variedad de estilos y técnicas que a menudo se superponen.

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