¿Qué es Mono-Ha?
Significando Escuela de Cosas, Mono-ha se originó en Tokio a mediados de la década de 1960. En lugar de crear obras de arte tradicionales, los artistas de Mono-ha utilizaron diferentes materiales y sus propiedades naturales para expresar su descontento con la industrialización que estaba ocurriendo en Japón en ese momento. El movimiento ganó atención internacional y ahora es una forma de arte ampliamente respetada, conocida por su énfasis en la relación entre los materiales y su entorno.
Artwork by Lee Ufan- Mostrar todo
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OBRAS ARTíSTICAS RELACIONADAS CON MONO-HA
Una impresora de inyección de tinta crea impresiones rociando millones de pequeñas gotas de tinta sobre el papel. Este tipo de impresión suele ser económico porque la tinta es relativamente asequible. Los artistas pueden usar computadoras para crear arte digital, que luego se puede imprimir en color utilizando la tecnología de inyección de tinta.
Punta seca es una técnica de grabado en hueco en la que se incide una imagen en una placa con una herramienta afilada, generalmente una aguja de metal o diamante. Tradicionalmente se utilizaban placas de cobre, pero hoy en día también son comunes el zinc, el plexiglás o el acetato. La punta seca es más fácil de dominar para los artistas del dibujo en comparación con el grabado, ya que la técnica con aguja se asemeja más al uso de un lápiz que al buril en el grabado.
El grabado y el aguatinta son técnicas de impresión. En el aguatinta, la placa de impresión se graba con un patrón de pequeños pozos y grietas para crear una amplia gama de gradaciones tonales. Esta técnica permite a los artistas replicar los tonos amplios y planos que se encuentran en las pinturas en acuarela y los lavados de tinta.