El mundo a tus pies: cómo la globalización ha cambiado el mundo del arte
By Andrew Bay, UK
El mundo del arte siempre ha sido un reflejo de la sociedad y, en los últimos años, la globalización, como fenómeno mundial, ha marcado diversos aspectos de nuestro entorno colectivo y cultural, entre ellos el mundo del arte. En general, la globalización se entiende como un proceso de integración a gran escala de factores sociales y económicos, a través del aumento del comercio y de los canales de comunicación. No es de extrañar, por tanto, que el impacto de la globalización en el mundo del arte haya sido tan notable, y que haya influido en la forma en que artistas, galerías y coleccionistas comercian y comparten sus servicios y conocimientos entre sí.
El mundo del arte siempre ha sido un reflejo de la sociedad y, en los últimos años, la globalización, como fenómeno mundial, ha marcado diversos aspectos de nuestro entorno colectivo y cultural, entre ellos el mundo del arte. En general, la globalización se entiende como un proceso de integración a gran escala de factores sociales y económicos, a través del aumento del comercio y de los canales de comunicación. No es de extrañar, por tanto, que el impacto de la globalización en el mundo del arte haya sido tan notable, y que haya influido en la forma en que artistas, galerías y coleccionistas comercian y comparten sus servicios y conocimientos entre sí.
Uno de los cambios más destacados en el mundo del arte como consecuencia de la globalización ha sido el auge de eventos tan populares como las ferias de arte y las bienales. En los últimos años, estas ferias han congregado cada vez más a una red mundial de galeristas, comisarios y artistas, unidos por el deseo común de crear un espacio para el intercambio y la comunicación creativos. La multiplicación de estos eventos es un claro reflejo de la importancia cada vez mayor del mercado mundial del arte como protagonista de la economía mundial.
Cada vez más, el volumen y el número de transacciones que tienen lugar en el mundo del arte han dado lugar a una mayor competencia, en la que artistas de todo el mundo compiten por atraer la atención de galeristas, vendedores y compradores de arte.
Cada vez más, el volumen y el número de transacciones que tienen lugar en el mundo del arte han dado lugar a una mayor competencia, en la que artistas de todo el mundo compiten por atraer la atención de galeristas, vendedores y compradores de arte.
Así, la globalización ha propiciado el surgimiento de una nueva clase de coleccionistas de economías emergentes, en su mayoría del continente asiático. Al convertirse en influyentes participantes en los mercados mundiales, los coleccionistas asiáticos, sobre todo de China y Corea, han alterado radicalmente la dinámica del mundo del arte.
La interconectividad ha propiciado la aparición de nuevas tendencias y movimientos en el mundo del arte. Con cada vez más propuestas creativas, temas y métodos de investigación, la exploración de temas y preocupaciones culturales de importancia mundial se ha convertido en una realidad universal.
Un factor digno de mención en la divulgación del arte contemporáneo ha sido el imparable auge de la innovación digital, que ha facilitado en gran medida que los artistas comuniquen y compartan su obra con un público internacional. No se puede restar importancia a las plataformas de redes sociales como Instagram y Facebook, que hoy en día son herramientas clave para los artistas que buscan llegar a nuevos públicos y expandirse. Ofrecen nuevas vías para formar comunidades, promocionarse y crear redes creativas a escala mundial.
La interconectividad ha propiciado la aparición de nuevas tendencias y movimientos en el mundo del arte. Con cada vez más propuestas creativas, temas y métodos de investigación, la exploración de temas y preocupaciones culturales de importancia mundial se ha convertido en una realidad universal.
Un factor digno de mención en la divulgación del arte contemporáneo ha sido el imparable auge de la innovación digital, que ha facilitado en gran medida que los artistas comuniquen y compartan su obra con un público internacional. No se puede restar importancia a las plataformas de redes sociales como Instagram y Facebook, que hoy en día son herramientas clave para los artistas que buscan llegar a nuevos públicos y expandirse. Ofrecen nuevas vías para formar comunidades, promocionarse y crear redes creativas a escala mundial.
Por otra parte, tanto los artistas y creativos noveles como los ya consagrados pueden sentirse desalentados por la presión de crear obras que atraigan a un público internacional. Esto se debe a la creciente competencia en el mercado del arte, que ahora es un espacio global. El riesgo de homogeneización entre los artistas también puede derivarse de la presión indirecta de adaptarse a estilos y tendencias populares muy publicitados y comercializados.
Es innegable que el impacto de la globalización en el mundo del arte ha sido complejo y polifacético. Brinda nuevas perspectivas para que los artistas muestren sus obras a una comunidad internacional, pero también genera una mayor competencia y la necesidad de que las mentes creativas se adapten a determinadas tendencias y modas. Las nuevas redes mundiales han transformado la manera en que artistas, galerías y coleccionistas interactúan entre sí y, por ende, han cambiado el panorama del mercado mundial del arte. Sin embargo, de cara al futuro, los profesionales que trabajan en los mercados del arte tendrán que seguir adaptándose a estos continuos diálogos abiertos, interculturales y transaccionales que seguirán teniendo lugar a escala internacional. Por otro lado, los creativos tendrán que probar nuevas formas de expresión artística para mantenerse fieles a su propia inspiración y adelantarse a las tendencias exponenciales de nuestro mundo globalizado.
Es innegable que el impacto de la globalización en el mundo del arte ha sido complejo y polifacético. Brinda nuevas perspectivas para que los artistas muestren sus obras a una comunidad internacional, pero también genera una mayor competencia y la necesidad de que las mentes creativas se adapten a determinadas tendencias y modas. Las nuevas redes mundiales han transformado la manera en que artistas, galerías y coleccionistas interactúan entre sí y, por ende, han cambiado el panorama del mercado mundial del arte. Sin embargo, de cara al futuro, los profesionales que trabajan en los mercados del arte tendrán que seguir adaptándose a estos continuos diálogos abiertos, interculturales y transaccionales que seguirán teniendo lugar a escala internacional. Por otro lado, los creativos tendrán que probar nuevas formas de expresión artística para mantenerse fieles a su propia inspiración y adelantarse a las tendencias exponenciales de nuestro mundo globalizado.