
Détails
Artiste
Styles
Original lithograph with aquatint. Hand signed and numbered by the artist in pencil from the edition of 90. The piece has both a Mourlot number (M267) and a Dupin number (D284). Done in 1960, it was published by Maeght, Paris .The dimensions are 14-1/2" x 21" image and 19-3/4" x 26" sheet. // L'Invention Du Feu - D284 de Joan Miró, créé en 1960, est une aquatinte en édition limitée qui illustre le style vibrant et symbolique de l'artiste. Cette œuvre, intitulée L'Invention du Feu, présente un fond rouge frappant avec des formes noires abstraites et une forme organique centrale en rose pâle, semblant représenter une structure biomorphe dynamique. L'utilisation caractéristique de Miró de couleurs vives et de symboles énigmatiques suggère une scène primordiale ou élémentaire, évoquant un sens de la création ou de la découverte. L'interaction des couleurs et des formes contrastantes invite les spectateurs à interpréter la composition comme une métaphore visuelle des étincelles de créativité et d'invention.
L'Invention Du Feu - D284, 1960
forme
Méthode
Taille
50.3 x 66 cm
- Pouces
- Centimètres
Édition
Prix
- USD
- EUR
- GBP
Détails
Artiste
Styles
Original lithograph with aquatint. Hand signed and numbered by the artist in pencil from the edition of 90. The piece has both a Mourlot number (M267) and a Dupin number (D284). Done in 1960, it was published by Maeght, Paris .The dimensions are 14-1/2" x 21" image and 19-3/4" x 26" sheet. // L'Invention Du Feu - D284 de Joan Miró, créé en 1960, est une aquatinte en édition limitée qui illustre le style vibrant et symbolique de l'artiste. Cette œuvre, intitulée L'Invention du Feu, présente un fond rouge frappant avec des formes noires abstraites et une forme organique centrale en rose pâle, semblant représenter une structure biomorphe dynamique. L'utilisation caractéristique de Miró de couleurs vives et de symboles énigmatiques suggère une scène primordiale ou élémentaire, évoquant un sens de la création ou de la découverte. L'interaction des couleurs et des formes contrastantes invite les spectateurs à interpréter la composition comme une métaphore visuelle des étincelles de créativité et d'invention.
- Ajouté Récemment
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Joan Miró
Untitled X (from Flux De L'Aimant), 1964
Édition Limitée
Gravure à L'eau-forte
Demander Le Prix
Joan Miró
Untitled (from Quelques Fleurs Pour Des Amis), 1964
Édition Limitée
Lithographie
Demander Le Prix
Joan Miró
Préparatifs D'Oiseaux III (Bird Preparations III), 1963
Édition Limitée
Aquatinte
USD 12,700
Joan Miró
Untitled (from Les Demeures D'hypnos Portfolio), 1976
Édition Limitée
Lithographie
USD 4,270
Joan Miró
Untitled 3 From Maravillas Con Variaciones Acrósticas , 1975
Édition Limitée
Lithographie
USD 4,350
Joan Miró
Untitled 2 From Maravillas Con Variaciones Acrósticas , 1975
Édition Limitée
Lithographie
USD 4,350
Joan Miró
Untitled 1 From Maravillas Con Variaciones Acrósticas , 1975
Édition Limitée
Lithographie
USD 4,350
Joan Miró
Plate 8, From Lézard Aux Plumes D'or, 1967
Édition Limitée
Lithographie
EUR 25,000 - 30,000
Joan Miró
Chevauchee Rouge Et Violet Et Brun - M611, 1969
Édition Limitée
Lithographie
Actuellement Indisponible
Qu'est-ce que le surréalisme?
Le surréalisme a commencé dans les années 1920 en tant que mouvement artistique et littéraire visant à révéler l'inconscient et à libérer l'imagination en explorant des images inhabituelles et oniriques. Influencés par les théories de la psychanalyse de Sigmund Freud, les artistes et écrivains surréalistes cherchaient à intégrer l'inconscient dans la vie rationnelle, brouillant ainsi les frontières entre la réalité et les rêves. Le mouvement visait à défier les perceptions conventionnelles et à exprimer les aspects irrationnels de l'expérience humaine.