
Détails
Artiste
Styles
// Untitled (Vivid Facescape) de Lucebert, créé en 1989, est une œuvre expressive en techniques mixtes qui capture la fascination de l'artiste pour les formes abstraites, surréalistes et les couleurs vives. Ce travail présente une scène énigmatique avec des traits faciaux déformés rendus en coups de pinceau audacieux de vert, jaune, rouge et rose. Les couleurs vibrantes et les formes exagérées créent une sensation de tension et de dynamisme, évoquant des émotions complexes et faisant peut-être allusion à des thèmes d'identité et de profondeur psychologique. Connu pour son exploration de l'expression humaine à travers l'abstraction, le travail de Lucebert dans cette pièce est à la fois chaotique et captivant, invitant le spectateur à interpréter les émotions dans les visages. Cette œuvre exemplifie le style signature de Lucebert, combinant des couleurs intenses avec des formes expressives qui défient les représentations traditionnelles du visage humain.
Untitled (Vivid Facescape), 1989
forme
Méthode
Taille
68 x 98 cm
- Pouces
- Centimètres
Édition
Prix
- USD
- EUR
- GBP
Détails
Artiste
Styles
// Untitled (Vivid Facescape) de Lucebert, créé en 1989, est une œuvre expressive en techniques mixtes qui capture la fascination de l'artiste pour les formes abstraites, surréalistes et les couleurs vives. Ce travail présente une scène énigmatique avec des traits faciaux déformés rendus en coups de pinceau audacieux de vert, jaune, rouge et rose. Les couleurs vibrantes et les formes exagérées créent une sensation de tension et de dynamisme, évoquant des émotions complexes et faisant peut-être allusion à des thèmes d'identité et de profondeur psychologique. Connu pour son exploration de l'expression humaine à travers l'abstraction, le travail de Lucebert dans cette pièce est à la fois chaotique et captivant, invitant le spectateur à interpréter les émotions dans les visages. Cette œuvre exemplifie le style signature de Lucebert, combinant des couleurs intenses avec des formes expressives qui défient les représentations traditionnelles du visage humain.
Qu'est-ce que le mouvement CoBrA?
CoBrA signifie Copenhague, Bruxelles et Amsterdam; le groupe a été formé avec le désir de rompre avec les mouvements artistiques existants de l'époque. Leur critique de la société occidentale les a conduits à expérimenter et à évoluer en un mouvement international important. CoBrA a été fondé le 8 novembre 1948 au Café Notre Dame à Paris, où son manifeste a été signé par Karel Appel, Joseph Noiret, Corneille, Christian Dotremont, Constant et Asger Jorn. Le groupe était uni par un engagement commun envers la liberté de forme et de couleur, et leur travail mettait l'accent sur l'expérimentation et la spontanéité.