Détails
Artiste
Styles
Etching with aquatint on wove paper - Initialed, numbered and dated in pencil - Edition 37/40 - Alexander and Bonin Publishing, New York , pub. - Framed with white acid free mat and black wooden frame - Frame: 28 x 23 x 1.5 in. (71.12 x 58.42 x 3.81 cm.) // Untitled (from Seven Mirrors) de Sean Scully, créé en 1997, est une eau-forte et aquatinte qui présente l'utilisation caractéristique de l'abstraction géométrique de l'artiste. La composition est divisée en deux colonnes adjacentes, chacune remplie de bandes horizontales en tons contrastés. Le côté gauche contient des rayures chaudes de brun rougeâtre et blanc, tandis que le côté droit présente une palette plus sobre de noirs, gris et fines lignes dorées. Le travail de Scully explore souvent des thèmes de structure, de rythme et de résonance émotionnelle par l'interaction de la couleur et de la forme. L'aspect texturé et stratifié de chaque bande suggère une profondeur et un mouvement au sein de la simplicité du design. Cette pièce, mesurant 58,4 cm sur 48,2 cm, illustre la capacité de Scully à transmettre complexité et introspection par la répétition abstraite et l'équilibre.
Untitled (from Seven Mirrors), 1997
forme
Méthode
Taille
58.4 x 48.2 cm
- Pouces
- Centimètres
Édition
Prix
Détails
Artiste
Styles
Etching with aquatint on wove paper - Initialed, numbered and dated in pencil - Edition 37/40 - Alexander and Bonin Publishing, New York , pub. - Framed with white acid free mat and black wooden frame - Frame: 28 x 23 x 1.5 in. (71.12 x 58.42 x 3.81 cm.) // Untitled (from Seven Mirrors) de Sean Scully, créé en 1997, est une eau-forte et aquatinte qui présente l'utilisation caractéristique de l'abstraction géométrique de l'artiste. La composition est divisée en deux colonnes adjacentes, chacune remplie de bandes horizontales en tons contrastés. Le côté gauche contient des rayures chaudes de brun rougeâtre et blanc, tandis que le côté droit présente une palette plus sobre de noirs, gris et fines lignes dorées. Le travail de Scully explore souvent des thèmes de structure, de rythme et de résonance émotionnelle par l'interaction de la couleur et de la forme. L'aspect texturé et stratifié de chaque bande suggère une profondeur et un mouvement au sein de la simplicité du design. Cette pièce, mesurant 58,4 cm sur 48,2 cm, illustre la capacité de Scully à transmettre complexité et introspection par la répétition abstraite et l'équilibre.
- Ajouté Récemment
- Prix (elevé - bas )
- Prix (bas - elevé )
- Année (elevé - bas )
- Année (bas - elevé )
Qu'est ce que la peinture en champs de couleur?
La Peinture de Champ Coloré est un style abstrait caractérisé par de grandes zones d'une seule couleur ou de couleurs simples et unies. Le terme a été utilisé pour la première fois dans les années 1950 pour décrire le travail de trois peintres expressionnistes abstraits américains—Barnett Newman, Mark Rothko et Clyfford Still. Leur travail mettait l'accent sur la puissance émotionnelle de la couleur et la création de vastes espaces méditatifs grâce à des champs de couleur expansifs.
