![Victor Vasarely's Semiha, silkscreen print, features two panels of hexagonal shapes in vibrant colors, creating an optical illusion and 3D effect. Victor Vasarely's Semiha, silkscreen print, features two panels of hexagonal shapes in vibrant colors, creating an optical illusion and 3D effect.](https://www.composition.gallery/public/front/assets/images/sold_images/sold-500x500.png)
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Artiste
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Publisher's blind stamp in the lower left corner // Semiha de Victor Vasarely est une sérigraphie de 1979, démontrant son expertise dans l’Op Art et l’abstraction géométrique. L’œuvre présente deux panneaux adjacents remplis de formes hexagonales qui semblent se déformer et se plier, créant une impression de profondeur tridimensionnelle et d’illusion optique. L’utilisation de couleurs vives—rose, bleu, vert et rouge—contraste avec les teintes noires et sombres, renforçant la perception de mouvement et de transformation spatiale. L’agencement méticuleux des formes et des couleurs par Vasarely amène l’œil du spectateur à osciller entre les deux moitiés de la composition, générant une expérience visuelle dynamique. Le cachet à sec de l’éditeur est visible dans le coin inférieur gauche, attestant de l’authenticité de l’œuvre. Cette impression illustre la capacité de Vasarely à engager la perception du spectateur à travers la manipulation de la couleur et de la forme, caractéristique de son héritage dans le mouvement Op Art.
Semiha, 1979
forme
Méthode
Taille
70 x 108.5 cm
- Pouces
- Centimètres
Édition
Prix
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Artiste
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Publisher's blind stamp in the lower left corner // Semiha de Victor Vasarely est une sérigraphie de 1979, démontrant son expertise dans l’Op Art et l’abstraction géométrique. L’œuvre présente deux panneaux adjacents remplis de formes hexagonales qui semblent se déformer et se plier, créant une impression de profondeur tridimensionnelle et d’illusion optique. L’utilisation de couleurs vives—rose, bleu, vert et rouge—contraste avec les teintes noires et sombres, renforçant la perception de mouvement et de transformation spatiale. L’agencement méticuleux des formes et des couleurs par Vasarely amène l’œil du spectateur à osciller entre les deux moitiés de la composition, générant une expérience visuelle dynamique. Le cachet à sec de l’éditeur est visible dans le coin inférieur gauche, attestant de l’authenticité de l’œuvre. Cette impression illustre la capacité de Vasarely à engager la perception du spectateur à travers la manipulation de la couleur et de la forme, caractéristique de son héritage dans le mouvement Op Art.
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Victor Vasarely
Album Meta: Seven Plates 4, 1976
Édition Limitée
Sérigraphie (Screen-print)
USD 3,750
Victor Vasarely
Album Meta: Seven Plates 2, 1976
Édition Limitée
Sérigraphie (Screen-print)
USD 3,850
Victor Vasarely
Album Meta: Seven Plates 5, 1976
Édition Limitée
Sérigraphie (Screen-print)
USD 3,850
Victor Vasarely
Album Meta: Seven Plates 7, 1976
Édition Limitée
Sérigraphie (Screen-print)
USD 3,850
Victor Vasarely
Silver Composition, 1980
Édition Limitée
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Qu'est-ce que le constructivisme?
Le constructivisme est une philosophie architecturale et artistique d'origine russe qui est née en réaction à l'idée de l'art autonome. Le mouvement prônait l'utilisation de l'art pour des fins sociales pratiques. Depuis sa création en 1919, le constructivisme a évolué et a eu un impact significatif sur les mouvements artistiques du XXe siècle, influençant des tendances majeures comme De Stijl et Bauhaus.