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From the Haggadah of Passover, 1985 - Published by Capepark LTD., London - Printed by Aterlier Arcay in Paris // Haggadah – Hakerara (The Seder Plate) de Yaacov Agam (1985) est une sérigraphie qui s’inscrit dans son exploration de la tradition juive à travers un prisme moderne et géométrique. Cette pièce, édition limitée de sa série Haggadah de Pâque, propose une interprétation vibrante et abstraite de l'assiette de Seder traditionnelle. L'œuvre présente six cercles colorés arrangés en formation circulaire, chacun étiqueté en hébreu pour représenter les aliments symboliques utilisés lors du Seder de Pâque. Les couleurs vives—jaune, orange, vert, violet et bleu—sont encadrées par une bordure dorée, le tout sur un fond marron orné d’un motif de points et de lignes interconnectés. La composition dynamique reflète le style caractéristique d’Agam, soulignant le mouvement et la connexion spirituelle. Imprimée par Atelier Arcay à Paris et publiée par Capepark LTD., cette œuvre fusionne tradition et abstraction contemporaine, invitant à la réflexion sur l’héritage culturel et spirituel.
Haggadah – Hakerara (The Seder Plate), 1985
forme
Méthode
Taille
34.3 x 34.3 cm
- Pouces
- Centimètres
Édition
Prix
- USD
- EUR
- GBP
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Artiste
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From the Haggadah of Passover, 1985 - Published by Capepark LTD., London - Printed by Aterlier Arcay in Paris // Haggadah – Hakerara (The Seder Plate) de Yaacov Agam (1985) est une sérigraphie qui s’inscrit dans son exploration de la tradition juive à travers un prisme moderne et géométrique. Cette pièce, édition limitée de sa série Haggadah de Pâque, propose une interprétation vibrante et abstraite de l'assiette de Seder traditionnelle. L'œuvre présente six cercles colorés arrangés en formation circulaire, chacun étiqueté en hébreu pour représenter les aliments symboliques utilisés lors du Seder de Pâque. Les couleurs vives—jaune, orange, vert, violet et bleu—sont encadrées par une bordure dorée, le tout sur un fond marron orné d’un motif de points et de lignes interconnectés. La composition dynamique reflète le style caractéristique d’Agam, soulignant le mouvement et la connexion spirituelle. Imprimée par Atelier Arcay à Paris et publiée par Capepark LTD., cette œuvre fusionne tradition et abstraction contemporaine, invitant à la réflexion sur l’héritage culturel et spirituel.
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Yaacov Agam
Haggadah – Le Shana Haba’Ah (Next Year In Jerusalem), 1985
Édition Limitée
Sérigraphie/Silkscreen
USD 450
Yaacov Agam
Haggadah – Hakerara (The Seder Plate), 1985
Édition Limitée
Sérigraphie/Silkscreen
USD 450
Yaacov Agam
Haggadah – Had Gadya #3 (The Little Lamb), 1985
Édition Limitée
Sérigraphie/Silkscreen
USD 450
Yaacov Agam
Haggadah – Had Gadya #2 (The Little Lamb), 1985
Édition Limitée
Sérigraphie/Silkscreen
USD 450
Yaacov Agam
Haggadah – Had Gadya #1 (The Little Lamb), 1985
Édition Limitée
Sérigraphie/Silkscreen
USD 450
Yaacov Agam
Star Of David - Abstract Illusionism, 1979
Édition Limitée
Sérigraphie (Screen-print)
EUR 1,400
Qu'est-ce que l'art cinétique?
L'art cinétique est un mouvement international qui a émergé dans les années 1920 et a pris de l'ampleur dans les années 1960, se référant à l'art impliquant à la fois un mouvement apparent et réel. Il englobe tout médium qui intègre le mouvement, soit en s'appuyant sur le mouvement réel pour son effet, soit en étant perçu comme en mouvement par le spectateur. Les premiers exemples incluent des peintures sur toile conçues pour créer des illusions optiques de mouvement. Aujourd'hui, l'art cinétique fait souvent référence à des figures tridimensionnelles et des sculptures, telles que celles opérées par des machines ou se déplaçant naturellement. Ce mouvement couvre une variété de styles et de techniques qui se chevauchent fréquemment.