Qu'est-ce qu'un metalcut?

Dans les années 1960, l'Art Funk a émergé comme un mouvement réactif contre l'expressionnisme abstrait. Il était largement connu comme un mouvement anti-establishment, avec un nom dérivé du terme de jazz funky. Ce terme portait à la fois des connotations positives et négatives : dans le monde du jazz, il décrivait la passion, l'excentricité et la sensualité, mais pouvait aussi faire référence à une odeur désagréable. L'Art Funk était particulièrement populaire dans la région de la baie de Californie. Bien que les artistes de l'ère de l'Art Funk partageaient des attitudes et des styles similaires, ils ne se considéraient pas comme faisant partie d'un groupe ou mouvement formel.

L'art éphémère est un type d'art qui n'a lieu qu'une seule fois et qui dure généralement très peu de temps. Il ne peut pas être exposé comme une œuvre d'art traditionnelle dans une galerie ou un musée. Des exemples d'art éphémère incluent des performances, des happenings, des sculptures sonores, des flyers et des objets produits en série. Cette forme d'art met l'accent sur la nature transitoire de l'expérience, n'existant que dans l'instant et ne laissant souvent aucune trace physique durable.

Orphisme est un style de peinture abstrait influencé par le cubisme, développé par Sonia et Robert Delaunay. Le terme a été inventé vers 1912 par le poète français Guillaume Apollinaire pour distinguer le travail des Delaunay du cubisme, mettant l'accent sur leur utilisation de couleurs vives et de la lumière. Le nom Orphisme est inspiré par le musicien grec Orphée, symbolisant les qualités lyriques et harmonieuses du mouvement.