Qu'est-ce qu'une aquatinte?
L'intaglio est une technique de gravure où l'artiste crée des marques sur une plaque de métal qui retiennent l'encre ou la teinture. La plaque encrée est ensuite pressée sur du papier, transférant l'encre sur la feuille. Ce processus peut être répété plusieurs fois selon la technique. Les méthodes intaglio, telles que la gravure à l'eau-forte, impliquent souvent l'application d'un mordant (acide) sur la plaque de métal pour créer le dessin. L'intaglio englobe diverses techniques, y compris la gravure, l'eau-forte et la pointe sèche.
Artwork by Antony Gormley- Voir tout
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OEUVRES D’ART LIéES à LA AQUATINTE
L'art postal est un mouvement artistique populiste centré sur la création et l'échange d'œuvres d'art de petite taille par le biais du service postal. Il s'est développé à partir du mouvement Fluxus dans les années 1950 et 1960 et a depuis évolué pour devenir un mouvement artistique mondial. Ray Johnson est reconnu comme le premier artiste postal, et son New York School est considéré comme le premier réseau d'artistes postaux. Les artistes postaux dépendent fortement d'un réseau pour échanger leurs œuvres, créant souvent une communauté d'artistes connectés par le système postal.
L'art spécifique au site est une forme d'art créée pour exister dans un lieu particulier, où l'artiste considère le site comme une partie intégrante du processus créatif. Robert Irwin a été une figure clé dans la promotion de cette forme d'art en Californie. L'art spécifique au site est apparu en réaction aux objets modernistes, qui étaient souvent portables, marchandisés et confinés aux espaces muséaux. En revanche, l'art spécifique au site est intrinsèquement lié à son emplacement, remettant en question les notions traditionnelles de l'art en tant que produit transportable et commercialisable.
Signifiant École des Choses, le mouvement Mono-ha est né à Tokyo au milieu des années 1960. Plutôt que de créer des œuvres d'art traditionnelles, les artistes de Mono-ha utilisaient différents matériaux et leurs propriétés naturelles pour exprimer leur désarroi face à l'industrialisation en cours au Japon à l'époque. Le mouvement a attiré l'attention internationale et est aujourd'hui considéré comme une forme d'art largement respectée, connue pour son accent sur la relation entre les matériaux et leur environnement.