Qu'est-ce qu'une lithographie?
La lithographie est une méthode d'impression basée sur le principe que l'eau et l'huile ne se mélangent pas. Elle peut être utilisée pour imprimer des œuvres d'art ou du texte sur du papier ou d'autres matériaux appropriés. À l'origine, une image était dessinée avec de la cire, du gras ou de l'huile sur une surface ou une plaque de calcaire lithographique. Aujourd'hui, des plaques métalliques et d'autres surfaces sont également utilisées en impression lithographique.
Artwork by Dario Perez-Flores- Voir tout
- Établie
- Découvertes
OEUVRES D’ART LIéES à LA LITHOGRAPHIE
Joan Miró
Untitled (from Les demeures d'hypnos portfolio), 1976
Édition Limitée
Lithographie
Demander Le Prix
Roy Lichtenstein
Before the Mirror (from Mirrors of the Mind portfolio), 1975
Édition Limitée
Lithographie
Demander Le Prix
Alexander Calder
Red, Yellow and Blue Coral with Shells , c. 1970
Édition Limitée
Lithographie
Demander Le Prix
Frank Stella
Honduras Lottery Co (from Multicolored Squares), 1970
Édition Limitée
Lithographie
USD 9,650
Frank Stella
Newstead Abbey (From Aluminium series), 1970
Édition Limitée
Lithographie
Demander Le Prix
L'art corporel consiste à créer de l'art directement sur ou avec le corps humain. Les formes courantes incluent les piercings et les tatouages, mais cela englobe également des pratiques comme le marquage, la scarification, l'écorchement, la peinture corporelle, les tatouages intégrals, la modification corporelle et les implants sous-dermiques. L'art corporel peut également désigner une sous-catégorie de l'art performance où le corps de l'artiste est central dans l'œuvre.
Parfois connu sous le nom de Figuratisme, l'art figuratif désigne les sculptures et les peintures clairement ou spécifiquement dérivées d'objets réels, ce qui les rend représentatives. Le terme art figuratif est souvent utilisé en contraste avec l'art abstrait. Cependant, depuis l'émergence de l'art abstrait, art figuratif est devenu un terme utilisé pour décrire toute forme d'art moderne qui fait fortement référence au monde réel ou à des situations réelles.
La peinture matiériste est une technique qui consiste à mélanger des peintures épaisses en impasto avec des matériaux tels que le ciment, la boue, le sable ou les coquillages. Le terme est apparu pour la première fois dans les années 1950 pour décrire les œuvres de peintres belges et néerlandais qui exploraient les propriétés physiques des matériaux de peinture et les différentes manières dont la peinture pouvait être manipulée. Cette approche met l'accent sur la texture et les qualités tactiles de la surface, créant un effet sculptural sur la toile.