Levendige kleuren, speelse lijnen en hoekige vormen vatten het werk van de in Amerika geboren, New Yorkse kunstenaar Nathan Carter samen. Zijn werk gaat echter veel dieper dan dat. Zijn werk wordt het best omschreven als hedendaagse pop, met een zekere vleug van
Andy Warhol en popcultuur. Nathan Carter gebruikt conventionele mat
Lees Meer
Levendige kleuren, speelse lijnen en hoekige vormen vatten het werk van de in Amerika geboren, New Yorkse kunstenaar Nathan Carter samen. Zijn werk gaat echter veel dieper dan dat. Zijn werk wordt het best omschreven als hedendaagse pop, met een zekere vleug van
Andy Warhol en popcultuur. Nathan Carter gebruikt conventionele materialen in zijn werk, zoals plexiglas, draad en hout voor zijn opvallende sculpturen. Wat ze extra opmerkelijk maakt, is hoe hij kleine bevindingen van zijn wandelingen door Brooklyn verwerkt in zijn werk. Kleine, alledaagse schatten, omgezet in kunst, recht voor je ogen. Een gemeenschappelijk thema dat in al zijn stukken terugkomt, is zijn gebruik van harde blokkleuren, waardoor de kunst eruit springt en zich zeker onderscheidt van andere kunst. Zijn vierde solotentoonstelling, Radio Transmission Contraptions (2008) was een verscheidende en opvallende weergave van lijnsculpturen die worden gebruikt om de stervende kunst van het gesprek aan te duiden, evenals het effect dat technologie heeft gehad op persoonlijke communicatie. De lijnsculpturen van Carter zien er fijngevoelig uit voor het oog, maar vertegenwoordigen een voelbaar gevoel van evenwichtigheid.
Lees Minder