
Details
Kunstenaar
Stijlen
Original lithograph and screen print on paper // Yellow Still Life van Roy Lichtenstein, gemaakt in 1974, is een limited edition print die lithografie en zeefdruktechnieken combineert. De compositie toont een eenvoudige, gedurfde rangschikking van fruit—een tros bananen, een citroen en andere ronde vormen—naast een stuk kaas. Lichtenstein gebruikt zijn kenmerkende stripboek-geïnspireerde stijl, met dikke zwarte omtreklijnen en een levendig palet dat wordt gedomineerd door gele tinten. De achtergrond bestaat uit een diagonaal zwart-wit patroon, wat een gevoel van textuur en contrast creëert en de heldere, vlakke kleuren van de voorgrondobjecten benadrukt. Dit stilleven vat Lichtenstein’s pop-art aanpak samen en transformeert alledaagse objecten tot visueel dynamische en iconische elementen. Door het beeld te verplatten en grafische lijnen te gebruiken, vervaagt Lichtenstein de grens tussen commerciële kunst en hoge kunst, en verheft hij een ogenschijnlijk alledaags onderwerp tot een statementstuk vol speelsheid en ironie. Het werk is gesigneerd en genummerd, wat het tot een onderscheidend en verzamelwaardig voorbeeld maakt van Lichtenstein’s verkenning van stillevens door middel van pop art.
Yellow Still Life, 1974
kunstvorm
Medium
Afmeting
83.8 x 112.4 cm
- Inches
- Centimeters
Editie
Prijs
- USD
- EUR
- GBP
Details
Kunstenaar
Stijlen
Original lithograph and screen print on paper // Yellow Still Life van Roy Lichtenstein, gemaakt in 1974, is een limited edition print die lithografie en zeefdruktechnieken combineert. De compositie toont een eenvoudige, gedurfde rangschikking van fruit—een tros bananen, een citroen en andere ronde vormen—naast een stuk kaas. Lichtenstein gebruikt zijn kenmerkende stripboek-geïnspireerde stijl, met dikke zwarte omtreklijnen en een levendig palet dat wordt gedomineerd door gele tinten. De achtergrond bestaat uit een diagonaal zwart-wit patroon, wat een gevoel van textuur en contrast creëert en de heldere, vlakke kleuren van de voorgrondobjecten benadrukt. Dit stilleven vat Lichtenstein’s pop-art aanpak samen en transformeert alledaagse objecten tot visueel dynamische en iconische elementen. Door het beeld te verplatten en grafische lijnen te gebruiken, vervaagt Lichtenstein de grens tussen commerciële kunst en hoge kunst, en verheft hij een ogenschijnlijk alledaags onderwerp tot een statementstuk vol speelsheid en ironie. Het werk is gesigneerd en genummerd, wat het tot een onderscheidend en verzamelwaardig voorbeeld maakt van Lichtenstein’s verkenning van stillevens door middel van pop art.
- Recent Toegevoegd
- Prijs (laag-hoog )
- Prijs (hoog-laag )
- Jaar (laag-hoog )
- Jaar (hoog-laag )
Roy Lichtenstein
Before The Mirror (from Mirrors Of The Mind Portfolio), 1975
Editie / Print
Lithografie
USD 19,500
Roy Lichtenstein
Interior With Chair From The Leo Castelli 90th Birthday Portfolio, 1997
Editie / Print
Zeefdruk
USD 30,000 - 40,000
Roy Lichtenstein
Inaugural Print From The Inaugural Impressions Portfolio, 1977
Editie / Print
Zeefdruk
USD 25,000 - 35,000
Roy Lichtenstein
Reflections On Minerva, 1990
Editie / Print
Gemengde Techniek.
USD 80,000 - 100,000
Roy Lichtenstein
Apple And Lemon (from Seven Apple Woodcuts), 1983
Editie / Print
Houtsnede
USD 14,850
Roy Lichtenstein
Red And Yellow Apple From Seven Apple Woodcuts, 1983
Editie / Print
Houtsnede
USD 20,000 - 30,000
Roy Lichtenstein
Two Paintings: Dagwood From The Paintings Series, 1984
Editie / Print
Gemengde Techniek.
USD 80,000 - 100,000
Roy Lichtenstein
Reflections On Crash From Reflections Series, 1990
Editie / Print
Gemengde Techniek.
Contacteer Ons
Roy Lichtenstein
Reflections On Expressionist Painting From The Carnegie Hall 100th Anniversary Portfolio
Editie / Print
Zeefdruk
USD 60,000 - 70,000
Roy Lichtenstein
De Denver Au Montana, Départ 27 Mai 1972 (1), 1991
Editie / Print
Ets En Aquatint
USD 12,500
Roy Lichtenstein
De Denver Au Montana, Départ 27 Mai 1972 (II), 1991
Editie / Print
Ets En Aquatint
USD 12,500
Wat is Appropriation ?
Toe-eigening in de kunst omvat het gebruik van bestaande beelden of objecten met weinig tot geen aanpassing. Deze techniek heeft een belangrijke rol gespeeld in verschillende kunstvormen, waaronder beeldende kunst, muziek, performance en literatuur. In de beeldende kunst verwijst toe-eigening naar de praktijk van het adopteren, samplen, recyclen of lenen van elementen—of zelfs hele vormen—van de bestaande visuele cultuur, om ze in nieuwe werken te integreren en zo betekenis te creëren of kritiek te uiten.