Wat is een Giclée print?
Giclée-printen is een digitale techniek voor het reproduceren van kunstwerken met behulp van een digitaal bestand in hoge resolutie en een inkjetprinter met inkt van archiefkwaliteit. Dit proces levert afdrukken op met uitzonderlijke kleurgetrouwheid en detail, die nauw aansluiten bij het originele kunstwerk.
Artwork by Gerhard Richter- Toon Alles
- Gevestigd
- Ontdekkingen
KUNSTWERKEN GERELATEERD AAN GICLéE PRINT
Damien Hirst
The Beautiful Painting (square) - #90, 2023
Schilderij
Giclée print
Momenteel Niet Beschikbaar
CoBrA staat voor Kopenhagen, Brussel en Amsterdam; de groep werd gevormd met de wens om zich los te maken van de bestaande kunststromingen van die tijd. Hun kritiek op de westerse samenleving leidde hen tot experimenteren en evolueren naar een belangrijke internationale beweging. CoBrA werd opgericht op 8 november 1948 in het Notre Dame Café in Parijs, waar het manifest werd ondertekend door Karel Appel, Joseph Noiret, Corneille, Christian Dotremont, Constant en Asger Jorn. De groep werd verenigd door een gedeelde toewijding aan vrijheid in zowel vorm als kleur, en hun werk legde de nadruk op experiment en spontaniteit.
Kinetische kunst is een internationale beweging die ontstond in de jaren 1920 en aan bekendheid won in de jaren 1960, en verwijst naar kunst die zowel schijnbare als echte beweging omvat. Het omvat elk medium dat beweging bevat, hetzij afhankelijk van echte beweging voor het effect, hetzij waargenomen als bewegend door de toeschouwer. Vroege voorbeelden zijn onder meer schilderijen op doek die ontworpen zijn om optische illusies van beweging te creëren. Tegenwoordig verwijst kinetische kunst vaak naar driedimensionale figuren en sculpturen, zoals die door machines worden bediend of die op natuurlijke wijze bewegen. De beweging omvat een verscheidenheid aan stijlen en technieken die vaak overlappen.
In de jaren 1960 ontstond Funkkunst als een reactieve beweging tegen het abstract expressionisme. Het stond algemeen bekend als een anti-establishment beweging, waarbij de naam afkomstig is van de jazzterm funky. Deze term had zowel positieve als negatieve connotaties: in de jazzwereld beschreef het passie, eigenzinnigheid en sensualiteit, maar het kon ook verwijzen naar een onaangename geur. Funkkunst was vooral populair in de California Bay Area. Hoewel de kunstenaars van het Funkkunttijdperk vergelijkbare houdingen en stijlen deelden, beschouwden ze zichzelf niet als onderdeel van een formele groep of beweging.