// Rellotge de sol von Joan Brossa ist eine Lithografie aus dem Jahr 1989, die seine Faszination für Zeit, Symbolik und Einfachheit verkörpert. Das Werk zeigt eine stilisierte Sonnenuhr auf blauem Hintergrund, mit kräftigen schwarzen Linien, die vom Zentrum aus die Stunden markieren. Das minimalistische, aber präzise Design vermittelt ein Gefühl von Zeitlosigkeit und stiller Kontemplation. Brossas Werke vereinen oft Poesie und Bild, und in Rellotge de sol verwandelt er ein einfaches Objekt in ein visuelles Gedicht, das zur Reflexion über den Zeitverlauf anregt. Die Wahl einer Sonnenuhr, eines alten Zeitmessinstruments, passt zu Brossas Themen der Tradition und flüchtiger Momente in der Kunst. Diese limitierte Auflage macht das Werk zu einem begehrten Sammlerstück.
Joan Brossa (Spanien, 1919–1998) war ein katalanischer Dichter, bildender Künstler und Dramatiker, bekannt für seine innovative Verbindung von Sprache und Bild. Als Pionier der visuellen Poesie und Schlüsselfigur der Avantgarde-Kunst umfasste sein Werk Theater, Installationen und konkrete Poesie, wobei er Themen wie Identität, Politik und kulturelles Erbe behandelte.
Lithographie Lithografie ist ein Druckverfahren, das auf dem Prinzip beruht, dass sich Wasser und Öl nicht mischen. Es kann verwendet werden, um Kunstwerke oder Texte auf Papier oder andere geeignete Materialien zu drucken. Ursprünglich wurde ein Bild mit Wachs, Fett oder Öl auf eine lithografische Kalksteinplatte gezeichnet. Heutzutage werden auch Metallplatten und andere Oberflächen in der Lithografie verwendet.
// Rellotge de sol von Joan Brossa ist eine Lithografie aus dem Jahr 1989, die seine Faszination für Zeit, Symbolik und Einfachheit verkörpert. Das Werk zeigt eine stilisierte Sonnenuhr auf blauem Hintergrund, mit kräftigen schwarzen Linien, die vom Zentrum aus die Stunden markieren. Das minimalistische, aber präzise Design vermittelt ein Gefühl von Zeitlosigkeit und stiller Kontemplation. Brossas Werke vereinen oft Poesie und Bild, und in Rellotge de sol verwandelt er ein einfaches Objekt in ein visuelles Gedicht, das zur Reflexion über den Zeitverlauf anregt. Die Wahl einer Sonnenuhr, eines alten Zeitmessinstruments, passt zu Brossas Themen der Tradition und flüchtiger Momente in der Kunst. Diese limitierte Auflage macht das Werk zu einem begehrten Sammlerstück.
Joan Brossa (Spanien, 1919–1998) war ein katalanischer Dichter, bildender Künstler und Dramatiker, bekannt für seine innovative Verbindung von Sprache und Bild. Als Pionier der visuellen Poesie und Schlüsselfigur der Avantgarde-Kunst umfasste sein Werk Theater, Installationen und konkrete Poesie, wobei er Themen wie Identität, Politik und kulturelles Erbe behandelte.
These verses, like a score, are nothing but a group of signs to decipher. The reader of the poem is an executor.
- Joan Brossa
Der spanische Künstler Joan Brossa war ein Künstler, der für Werke bekannt war, die Poesie und bildende Kunst kombinierten. Er war auch bekannt für Grafikdesign und gelegentlich von Zeit zu Zeit als Dramatiker. Brossa wurde in der Regel als Dada-Künstler angesehen und war auch dafür bekannt, Werke zu produzieren, die eher surrealistischer oder futuristischer Überzeugung waren, während sie gleichzeitig mit komischen oder zynischen Aromen spielten. Brossas Hauptziel war es, einen Weg zu finden, um die katalanische Poesie mit der bildenden Kunst zu verschmelzen und seine Stücke oft als "Gedichtobjekte" zu bezeichnen. "Einer der ältesten Ansprüche von Joan Brossa ist die Gründung der Kunstbewegung Dau al Set, das 1948 in "Das siebte Gesicht des Würfels" übersetzt wurde, das später von einer gleichnamigen Zeitschrift begleitet wurde. Die Avantgarde-Bewegung involvierte andere Künstler wie Juan Eduardo Cirlot, Antoni Tapies und Modest Cuixart. Ihr Ziel war es, die wichtigen Einflüsse, die sowohl das Bewusste als auch das Unbewusste auf die Kunst haben können, zu betonen und als Gegner der Beschränkung formaler Kunstformen und -bewegungen zu agieren. Ein Großteil der zweidimensionalen visuellen Kunst von Joan Brossa beinhaltete das Spielen mit Buchstaben und ihren Erscheinungen oder das Einfügen von Wörtern in eine Art von Bildern. Skulpturen spielten oft mit dem Auftreten von Buchstaben und wie sie ein Wort bilden oder indem sie normale Objekte stark verändern und ihren ursprünglichen Zweck verdecken. Ein berühmtes Stück öffentlicher Arbeit ist Barcino (die alte römische Schreibweise von Barcelona, (Artist website)
Der Lettrismus ist eine Kunstform, die Buchstaben, Wörter und Symbole verwendet, um Kunstwerke zu schaffen. Die Bewegung wurde in den 1940er Jahren in Paris gegründet und erlangte später in den 1950er Jahren in Amerika Popularität. Lettrisme ist die französische Schreibweise des Namens der Bewegung, abgeleitet von dem französischen Wort für Buchstabe.