Julião Sarmento (Portugal, 1948–2021) war ein multidisziplinärer Künstler, dessen Werk Malerei, Zeichnung, Skulptur, Fotografie, Film, Video, Performance, Klang und Installation umfasste. Seine Kunst thematisierte oft Aspekte wie Verlangen, Erinnerung und die menschliche Existenz. Sarmento vertrat Portugal auf der Biennale von Venedig 1997 und nahm an Documenta 7 und 8 teil. Seine Werke sind in zahlreichen internationalen öffentlichen und privaten Sammlungen vertreten.
FotoEine Fotografie ist ein Bild, das mit einer Kamera aufgenommen wird. Traditionell wurden Fotografien durch das Belichten von Film und das Entwickeln des Bildes auf lichtempfindlichem Papier mit Hilfe von Chemikalien hergestellt. Heutzutage können Fotografien auch digital aufgenommen und gedruckt oder elektronisch angezeigt werden. Der Prozess erfordert eine Kamera, sei es Film oder digital, und einen Fotografen.
Julião Sarmento (Portugal, 1948–2021) war ein multidisziplinärer Künstler, dessen Werk Malerei, Zeichnung, Skulptur, Fotografie, Film, Video, Performance, Klang und Installation umfasste. Seine Kunst thematisierte oft Aspekte wie Verlangen, Erinnerung und die menschliche Existenz. Sarmento vertrat Portugal auf der Biennale von Venedig 1997 und nahm an Documenta 7 und 8 teil. Seine Werke sind in zahlreichen internationalen öffentlichen und privaten Sammlungen vertreten.
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- Juliao Sarmento
Julião Sarmento ist ein portugiesischer Künstler und Maler. Sein multimedialer Zugang zur Kunst bezieht die Verwendung von Kombinationen aus Film, Audio, Video, Malerei, Skulptur und Installation in seine Arbeit mit ein. Die Ausstellung Terra Incognita hat sogar einen 3D-Drucker benutzt, um den Körper einer Tänzerin für eine Skulptur, die an Degas erinnert, einzufangen. Er ist stark inspiriert von Literatur und Architektur, aber auch stark beeinflusst von der Postmodernen Bewegung, in der bereits existierende Medienformen neu adaptiert werden, um neue Bedeutungen zu schaffen. Sarmento ist bekannt für seinen stark texturierten Malstil. Graphit erzeugt Bilder aus einem dichten Farbfeld. So ist Sarmentos Werk in mancherlei Hinsicht eine Schichtstudie: Er arbeitet auch oft in Radierungen und zeichnet dann auf diesen Radierungen auf. Der Effekt ist so spekulativ, fragmentiert und rätselhaft, wie die Subjekte seiner Kunst denken. Typischerweise konzentriert sich Julião Sarmento auf das Konzept der zwischenmenschlichen Beziehungen. Berühmt ist er für seine schaufensterfigurähnlichen Darstellungen von Frauen, die wie Schaufensterpuppen manchmal kopflos sind. Die menschliche Gestalt, in Sarmentos Kunst, ist verletzlich und sucht ihren Platz. Seine Arbeit enthält eine Vielzahl von Implikationen über Psychologie und Sinnlichkeit, Voyeurismus und Grenzen. Die kopflose Frau, die sich in Lick My Eyes (2005) über einen Stuhl gebeugt hat, der Text und Bilder verwendet, scheint sich mit ihrer Beziehung zu Gott und der Außenwelt insgesamt auseinanderzusetzen. (Artist website)
Zeitgenössische Kunst bezeichnet avantgardistische oder innovative Kunst, die in der jüngeren Vergangenheit oder in der Gegenwart geschaffen wurde. Der genaue Beginn der zeitgenössischen Kunst variiert je nach Institution und ist oft mit dem Gründungsjahr von Museen oder Galerien verbunden, die diesen Stil ausstellen. Zeitgenössische Kunst zeichnet sich durch den Fokus auf aktuelle Ideen, vielfältige Medien und die Erforschung neuer Konzepte und Techniken aus.