Jedes Werk vom Künstler mit Bleistift signiert, datiert und nummeriert.
Diese Suite von Siebdrucken von Michael Craig-Martin verkörpert sein gefeiertes visuelles Vokabular alltäglicher Gegenstände in lebhaften Flachfarben und kühnen grafischen Konturen. Gewöhnliche Haushaltsobjekte — eine Glühbirne, eine Brille, ein Regenschirm — werden auf ihre wesentlichen Umrisse reduziert und mit gesättigtem Farbton geflutet, wodurch das Banale zu Ikonen visuellen Vergnügens wird. Jeder Druck der Suite ist signiert, datiert und nummeriert mit Bleistift vom Künstler in einer Auflage von nur dreißig. Craig-Martins Einfluss als Lehrer an Goldsmiths prägte eine ganze Generation britischer Künstler, und seine eigene grafische Praxis zählt zu den raffiniertesten der zeitgenössischen Druckgrafik.
Michael Craig-Martin (Irland/Großbritannien, 1941) ist ein Konzeptkünstler, bekannt für seine leuchtend bunten, minimalistischen Darstellungen alltäglicher Objekte. Oft mit der YBA-Bewegung assoziiert, erforscht seine Arbeit die Schnittstelle von Form, Wahrnehmung und Kontext. Als einflussreicher Lehrer prägte er eine Generation britischer Künstler, darunter Damien Hirst und Sarah Lucas.
Siebdruck Siebdruck ist eine Technik, bei der Tinte durch ein Netz auf ein Substrat übertragen wird, wobei Bereiche durch eine Schablone blockiert werden, um zu verhindern, dass die Tinte durchdringt. Diese Methode, auch bekannt als Serigrafie oder Siebdruck, wird häufig verwendet, um Drucke auf Postern, T-Shirts, Vinyl, Aufklebern, Holz und anderen Materialien zu erzeugen. Der Prozess ist eine Art Schablonendruck, der lebendige, detaillierte Designs auf verschiedenen Oberflächen ermöglicht.
Jedes Werk vom Künstler mit Bleistift signiert, datiert und nummeriert.
Diese Suite von Siebdrucken von Michael Craig-Martin verkörpert sein gefeiertes visuelles Vokabular alltäglicher Gegenstände in lebhaften Flachfarben und kühnen grafischen Konturen. Gewöhnliche Haushaltsobjekte — eine Glühbirne, eine Brille, ein Regenschirm — werden auf ihre wesentlichen Umrisse reduziert und mit gesättigtem Farbton geflutet, wodurch das Banale zu Ikonen visuellen Vergnügens wird. Jeder Druck der Suite ist signiert, datiert und nummeriert mit Bleistift vom Künstler in einer Auflage von nur dreißig. Craig-Martins Einfluss als Lehrer an Goldsmiths prägte eine ganze Generation britischer Künstler, und seine eigene grafische Praxis zählt zu den raffiniertesten der zeitgenössischen Druckgrafik.
Michael Craig-Martin (Irland/Großbritannien, 1941) ist ein Konzeptkünstler, bekannt für seine leuchtend bunten, minimalistischen Darstellungen alltäglicher Objekte. Oft mit der YBA-Bewegung assoziiert, erforscht seine Arbeit die Schnittstelle von Form, Wahrnehmung und Kontext. Als einflussreicher Lehrer prägte er eine Generation britischer Künstler, darunter Damien Hirst und Sarah Lucas.
I am trying to present objects in the simplest way possible, and I don't want to supply too much context.
- Michael Craig-Martin
Michael Craig-Martin ist ein irischer Künstler, der in Dublin geboren wurde. Seine formale künstlerische Ausbildung erhielt er an Universitäten in Europa und den USA. Craig-Martin ist Konzeptkünstler, seine frühen Arbeiten bestanden aus kastenartigen Konstruktionen. Sein berühmtestes konzeptuelles Werk, An Oak Tree, galt schon 1973 als sehr umstritten. Michael Craig-Martin ist seit Mitte der 1960er als Künstler tätig und begann in dieser Zeit mit Haushaltsgegenständen zu experimentieren. Im Laufe der Zeit begann er mit dem Zeichnen von Linien, auch unter Verwendung seiner Liebe zu Haushaltsgegenständen. In den 1990er begann Craig-Martin mit der Malerei als Hauptmedium. Michael Craig-Martins Werke werden weltweit gezeigt und finden bei Kunstliebhabern großen Anklang. Craig-Martin gilt auch als frühzeitiger Einfluss für die Young British Artists, eine Gruppe junger bildender Künstler in London. Viele Mitglieder dieser Gruppe waren ehemalige Schüler von Craig-Martin. (Artist website)
Manchmal auch als Konzeptualismus bezeichnet, ist dies eine Kunstform, bei der die Idee(n) oder das Konzept(e) hinter dem Werk Vorrang vor materiellen Aspekten und traditioneller Ästhetik haben. Viele konzeptuelle Kunstwerke können von jedem erstellt werden, indem einfach schriftliche Anweisungen befolgt werden. Das Konzept oder die Idee ist der wichtigste Aspekt des Kunstwerks.