Offsetlithografie met zeefgedrukte elementen, Somerset 410 gsm papier met gescheurde rand
The Swimmer van Claire Tabouret, gemaakt in 2019, is een mixed media print in beperkte oplage, die offset lithografie combineert met zeefdruk elementen op Somerset 410 gsm papier met een gescheurde rand. Het kunstwerk meet 62 x 43 cm en toont een contemplatieve figuur, zittend nabij water, met een levendig gebruik van kleur dat aardetinten vermengt met heldere blauwen en roze tinten. De uitdrukking van de zwemmer is introspectief, en de ruwe textuur van de printtechniek voegt diepte en beweging toe aan de compositie. Tabouret’s kenmerkende stijl van het onderzoeken van identiteit en menselijke aanwezigheid is duidelijk zichtbaar en nodigt de kijker uit om zich te verdiepen in de emotionele en atmosferische kwaliteit van het werk, alsof er een vluchtig moment van bezinning wordt vastgelegd.
Claire Tabouret (Frankrijk, 1981) is een hedendaagse kunstenares gevestigd in Los Angeles, bekend om haar evocatieve figuratieve schilderijen, tekeningen en sculpturen. Haar werk verkent vaak thema's als identiteit, kindertijd en het verstrijken van de tijd, met losse, expressieve penseelstreken en een breed palet dat zowel kunstmatige als natuurlijke tinten nabootst. Tabouret's kunst is internationaal tentoongesteld, onder andere in het Yuz Museum in Shanghai en het Institute of Contemporary Art in Miami.
Gemengde techniek.Gemengde techniek verwijst naar kunstwerken die meer dan één medium binnen een enkel werk gebruiken. In tegenstelling tot multimediakunst, die verschillende vormen van beeldende kunst combineert en vaak elementen zoals geluid, video of digitale media bevat, richt gemengde techniek zich op het combineren van traditionele kunstmaterialen, zoals verf, inkt en collage. Gemengde techniek biedt kunstenaars de mogelijkheid om een breed scala aan effecten en texturen te bereiken door verschillende materialen te lagen en te mengen.
Offsetlithografie met zeefgedrukte elementen, Somerset 410 gsm papier met gescheurde rand
The Swimmer van Claire Tabouret, gemaakt in 2019, is een mixed media print in beperkte oplage, die offset lithografie combineert met zeefdruk elementen op Somerset 410 gsm papier met een gescheurde rand. Het kunstwerk meet 62 x 43 cm en toont een contemplatieve figuur, zittend nabij water, met een levendig gebruik van kleur dat aardetinten vermengt met heldere blauwen en roze tinten. De uitdrukking van de zwemmer is introspectief, en de ruwe textuur van de printtechniek voegt diepte en beweging toe aan de compositie. Tabouret’s kenmerkende stijl van het onderzoeken van identiteit en menselijke aanwezigheid is duidelijk zichtbaar en nodigt de kijker uit om zich te verdiepen in de emotionele en atmosferische kwaliteit van het werk, alsof er een vluchtig moment van bezinning wordt vastgelegd.
Claire Tabouret (Frankrijk, 1981) is een hedendaagse kunstenares gevestigd in Los Angeles, bekend om haar evocatieve figuratieve schilderijen, tekeningen en sculpturen. Haar werk verkent vaak thema's als identiteit, kindertijd en het verstrijken van de tijd, met losse, expressieve penseelstreken en een breed palet dat zowel kunstmatige als natuurlijke tinten nabootst. Tabouret's kunst is internationaal tentoongesteld, onder andere in het Yuz Museum in Shanghai en het Institute of Contemporary Art in Miami.
For me, landscapes were about memory, how a place can hold a memory of an event.
- Claire Tabouret
Claire Tabouret (b. 1981, Frankrijk) is een Franse schilder bekend om haar diep ontroerende portretten en groepsscènes. Haar werk vangt de complexiteit van menselijke relaties en emoties, waarbij ze vaak figuren afschildert in een staat van overgang of spanning. Tabouret maakt gebruik van een gedempt kleurenpalet en dikke, expressieve penseelstreken die haar schilderijen een spookachtige kwaliteit geven. Beïnvloed door de tradities van de figuratieve schilderkunst, combineert ze hedendaagse thema's met klassieke technieken. Haar onderwerpen, vaak afgebeeld in isolatie of binnen hechte groepen, verkennen thema's als identiteit, kwetsbaarheid en het verstrijken van de tijd. Tabourets werk is internationaal tentoongesteld, wat haar reputatie als een belangrijke stem in de moderne schilderkunst versterkt. (Artist website)
Soms bekend als Figurativisme, verwijst figuratieve kunst naar sculpturen en schilderijen die duidelijk of specifiek zijn afgeleid van echte objecten, waardoor ze representatief zijn. De term figuratieve kunst wordt vaak gebruikt als contrast met abstracte kunst. Sinds de opkomst van abstracte kunst wordt figuratieve kunst echter gebruikt om elke vorm van moderne kunst te beschrijven die sterke verwijzingen heeft naar de werkelijke wereld of situaties.