Kleurenzeefdruk met emaille-inkten, flocking en teerachtige textuur op Rising 2-ply museumkarton - Geparafeerd, getiteld, gedateerd in de linker marge en genummerd rechtsonder in potlood
Blue Poppies, Sept 7, 2022 van Donald Sultan is een opvallende gelimiteerde editie zeefdruk die levendige blauwe en diepe zwarte tonen combineert. Het kunstwerk toont een abstracte weergave van klaprozen, met brede blauwe vormen en twee centrale zwarte vormen die doen denken aan de kern van de bloem. Sultan maakt gebruik van emailinkt, flocking en een teerachtige textuur om een unieke tactiele diepte te creëren op museumkwaliteit Rising 2-laags bord, wat de visuele impact versterkt. Deze werken belichamen Sultans fascinatie voor de balans tussen natuur en industriële texturen, waarbij gedurfde eenvoud en complexe lagen samenkomen. Gesigneerd, getiteld en gedateerd in de marges, toont dit werk Sultans vaardigheid om alledaagse onderwerpen om te vormen tot krachtige visuele iconen.
Donald Sultan (Verenigde Staten, 1951) is een hedendaagse kunstenaar, bekend om zijn grootschalige stillevens en innovatieve gebruik van industriële materialen zoals teer, email en vinyltegels. Zijn werk verkent vaak het contrast tussen natuurlijke vormen en door de mens gemaakte stoffen, en daagt traditionele grenzen tussen schilderkunst en beeldhouwkunst uit. Sultans kunst is te zien in belangrijke instellingen zoals het Museum of Modern Art en de Tate Modern.
ZeefdrukZeefdruk is een drukmethode waarbij een scherm van zijde of een ander gaasweefsel wordt gebruikt. Het scherm wordt behandeld met een stof die inkt in bepaalde gebieden blokkeert, zodat de inkt alleen door de gewenste delen kan dringen. Elke kleur in de afdruk vereist een apart scherm.
Kleurenzeefdruk met emaille-inkten, flocking en teerachtige textuur op Rising 2-ply museumkarton - Geparafeerd, getiteld, gedateerd in de linker marge en genummerd rechtsonder in potlood
Blue Poppies, Sept 7, 2022 van Donald Sultan is een opvallende gelimiteerde editie zeefdruk die levendige blauwe en diepe zwarte tonen combineert. Het kunstwerk toont een abstracte weergave van klaprozen, met brede blauwe vormen en twee centrale zwarte vormen die doen denken aan de kern van de bloem. Sultan maakt gebruik van emailinkt, flocking en een teerachtige textuur om een unieke tactiele diepte te creëren op museumkwaliteit Rising 2-laags bord, wat de visuele impact versterkt. Deze werken belichamen Sultans fascinatie voor de balans tussen natuur en industriële texturen, waarbij gedurfde eenvoud en complexe lagen samenkomen. Gesigneerd, getiteld en gedateerd in de marges, toont dit werk Sultans vaardigheid om alledaagse onderwerpen om te vormen tot krachtige visuele iconen.
Donald Sultan (Verenigde Staten, 1951) is een hedendaagse kunstenaar, bekend om zijn grootschalige stillevens en innovatieve gebruik van industriële materialen zoals teer, email en vinyltegels. Zijn werk verkent vaak het contrast tussen natuurlijke vormen en door de mens gemaakte stoffen, en daagt traditionele grenzen tussen schilderkunst en beeldhouwkunst uit. Sultans kunst is te zien in belangrijke instellingen zoals het Museum of Modern Art en de Tate Modern.
I don't think anybody ever makes any money buying and selling stock. They have to make money by keeping the stock.
- Donald Sultan
Bekend om zijn unieke, grootschalige stilleven schilderijen, is Donald Sultan een kunstenaar wiens werken gevuld zijn met rijke kleuren, iconografie en samengesteld uit onorthodoxe materialen. Zijn kenmerkende techniek laat het traditionele gebruik van canvas achterwege en gebruikt in plaats daarvan masonite als basis, waarop hij vinylvloertegels van 30 cm legt en vervolgens besnijdt om geometrische en organische vormen te creëren. De negatieve ruimtes van het stuk worden eerst gevuld met materialen zoals teer, latex of gips, en later met een verflaag. Dit resulteerde in werken zoals Air Strike April 22 1987, die een duidelijk gestructureerde afwerking bevatten. Afgezien van zijn schilderijen, heeft Sultan ook succes geboekt als prentenmaker en beeldhouwer. Zijn Rain Pots-serie is een van zijn meest erkende werken en bevat verschillende loden potten die meerdere tonnen wegen en op verschillende buitenlocaties zijn geplaatst, gebruikt als vat om regenwater op te vangen. Het stuk legt de eenvoud en kwetsbaarheid van onze natuurlijke omgeving vast. (Artist website)
Hard Edge kunst is een stijl van abstract schilderen die populair werd in de jaren 1960. Het kenmerkt zich door kleurvlakken die gescheiden zijn door scherpe, strakke randen die met geometrische precisie zijn geschilderd. De term hard-edge painting werd bedacht door kunstcriticus Jules Langsner om deze benadering te beschrijven, die contrasteert met de zachtere, meer vloeiende vormen van andere abstracte stijlen.