Oplage van 50 - Gesigneerd en genummerd in potlood door de kunstenaar - Uitgegeven door Poligrafa Obra Grafica, Barcelona, Spanje, op Guarro papier - In uitstekende staat
Untitled #9 van Dr. Lakra, een ets uit 2008, toont een dynamische verzameling tatoeage-geïnspireerde motieven op verouderd Guarro-papier, met een vintage uitstraling. Deze beperkte oplage, gesigneerd en genummerd, werd uitgegeven door Poligrafa Obra Grafica in Barcelona. Het kunstwerk bevat een surrealistische compositie met figuren zoals een skelet op een cowboy, een verleidelijke vrouwelijke figuur, een schedel met een kroon, een schorpioen en verschillende traditionele tattoomotieven zoals rozen, sterren en een fles drank. Elk beeld, in sepia- en roodtinten, springt eruit met rijke details en een vleugje zwarte humor. De chaotische maar gebalanceerde rangschikking suggereert thema's van sterfelijkheid, rebellie en verlangen en toont Dr. Lakra's fascinatie voor culturele iconografie en het onconventionele. Dit werk is een speelse verkenning van tattoocultuur en mengt het vertrouwde met het bizarre.
Dr. Lakra (Mexico, 1972), geboren als Jerónimo López Ramírez, is een hedendaagse kunstenaar bekend om zijn tattoo-geïnspireerde kunst. Hij transformeert vintage illustraties, anatomische prints en gevonden objecten door deze te bedekken met gedurfde, grafische ontwerpen. Zijn werk verkent thema's als identiteit, cultuur en het lichaam, en combineert traditionele tattoo-esthetiek met beeldende kunst.
EtsEtsen is een techniek waarbij een ontwerp op een metalen oppervlak wordt gecreëerd door gebruik te maken van een sterk zuur of etsende stof om de onbeschermde delen van het metaal weg te vreten, waardoor het gewenste patroon in reliëf (intaglio) achterblijft. In de moderne kunst en productie kunnen verschillende chemicaliën worden gebruikt, afhankelijk van het te etsen materiaal.
Oplage van 50 - Gesigneerd en genummerd in potlood door de kunstenaar - Uitgegeven door Poligrafa Obra Grafica, Barcelona, Spanje, op Guarro papier - In uitstekende staat
Untitled #9 van Dr. Lakra, een ets uit 2008, toont een dynamische verzameling tatoeage-geïnspireerde motieven op verouderd Guarro-papier, met een vintage uitstraling. Deze beperkte oplage, gesigneerd en genummerd, werd uitgegeven door Poligrafa Obra Grafica in Barcelona. Het kunstwerk bevat een surrealistische compositie met figuren zoals een skelet op een cowboy, een verleidelijke vrouwelijke figuur, een schedel met een kroon, een schorpioen en verschillende traditionele tattoomotieven zoals rozen, sterren en een fles drank. Elk beeld, in sepia- en roodtinten, springt eruit met rijke details en een vleugje zwarte humor. De chaotische maar gebalanceerde rangschikking suggereert thema's van sterfelijkheid, rebellie en verlangen en toont Dr. Lakra's fascinatie voor culturele iconografie en het onconventionele. Dit werk is een speelse verkenning van tattoocultuur en mengt het vertrouwde met het bizarre.
Dr. Lakra (Mexico, 1972), geboren als Jerónimo López Ramírez, is een hedendaagse kunstenaar bekend om zijn tattoo-geïnspireerde kunst. Hij transformeert vintage illustraties, anatomische prints en gevonden objecten door deze te bedekken met gedurfde, grafische ontwerpen. Zijn werk verkent thema's als identiteit, cultuur en het lichaam, en combineert traditionele tattoo-esthetiek met beeldende kunst.
In this modern society, people are focusing on the material, not the spiritual.
- Dr. Lakra
Dr. Lakra (geb. 1972 Mexico) is een hedendaagse Mexicaanse kunstenaar, bekend om zijn gedetailleerde Tekenen en Tattooing praktijken. Zijn werk integreert vaak traditionele Mexicaanse iconografie met moderne beelden, waarbij thema's zoals sterfelijkheid, religie en het groteske worden verkend. Lakra's techniek omvat het tatoeëren op onconventionele doeken, zoals vintage foto's, poppen en anatomische illustraties. Deze fusie van hoge en lage kunst, gecombineerd met een diepe verbinding met het Mexicaanse culturele erfgoed, plaatst hem binnen de bredere context van postmoderne kunst. Lakra's werk daagt maatschappelijke normen uit en verkent de spanning tussen schoonheid en het macabere, wat hem een belangrijke figuur maakt in de hedendaagse Latijns-Amerikaanse kunst.
Neo-figuratieve kunst is een verzamelterm die verwijst naar de heropleving van figuratieve kunst in Amerika en Europa in de jaren 1960, na een periode die werd gedomineerd door abstractie. Michel Ragon, een Franse kunstcriticus, stelde dat deze heropleving van figuratie plaatsvond tijdens een kritieke periode van sociale en politieke onrust in beide regio's.