Eva Rothschild's 'Untitled 2' (2021) is een opvallende ets en aquatint op Somerset-papier die abstracte texturen en gedurfde kleurcontrasten combineert. De compositie richt zich op een cirkelvorm met ingewikkelde, gespikkelde details, die lijkt op een kosmische of geologische textuur, geplaatst tegen een diepzwarte achtergrond. Het dichte patroon binnen de cirkel creëert een gevoel van diepte en beweging, en trekt de blik van de toeschouwer naar binnen. Onderaan de compositie zorgt een felrode band voor een scherp contrast, waardoor het beeld verankerd wordt en een gedurfd, grafisch element toevoegt. Rothschild's werk verkent vaak de wisselwerking tussen abstractie en materialiteit, en dit stuk nodigt uit tot contemplatie over kosmische en aardse thema's door een minimalistische maar suggestieve benadering.
Eva Rothschild (Ierland, 1971) is een hedendaagse beeldhouwer gevestigd in Londen, bekend om haar innovatieve gebruik van materialen zoals aluminium, jesmoniet, leer en stof. Haar werk verkent vaak thema's van spiritualiteit en modernisme, geïnspireerd door kunststromingen uit de jaren 60 en 70. Rothschild vertegenwoordigde Ierland op de 58e Biënnale van Venetië in 2019 en werd in 2014 verkozen tot Royal Academician.
Ets en AquatintEtsen en aquatint zijn druktechnieken. Bij aquatint wordt de drukplaat geëtst met een patroon van kleine putjes en scheurtjes om een breed scala aan toongradaties te creëren. Deze techniek stelt kunstenaars in staat om de brede, vlakke tonen na te bootsen die te zien zijn in aquarellen en inktwassingen.
Afmeting
Inches
Centimeters
75 X 60 cm
Editie
Editie van 20
Prijs
USD
EUR
GBP
CHF
2,000EUR
?
+ btw/invoerrechten (indien van toepassing)
Authenticiteit gegarandeerd
Verzekerde verzending
Online sinds 2005
Deel
●Inventaris 9748
●Gesigneerd
●Wordt geleverd met galerijfactuur en certificaat
●Vragen?
Fotoetsing met aquatint op Somerset-papier
Eva Rothschild's 'Untitled 2' (2021) is een opvallende ets en aquatint op Somerset-papier die abstracte texturen en gedurfde kleurcontrasten combineert. De compositie richt zich op een cirkelvorm met ingewikkelde, gespikkelde details, die lijkt op een kosmische of geologische textuur, geplaatst tegen een diepzwarte achtergrond. Het dichte patroon binnen de cirkel creëert een gevoel van diepte en beweging, en trekt de blik van de toeschouwer naar binnen. Onderaan de compositie zorgt een felrode band voor een scherp contrast, waardoor het beeld verankerd wordt en een gedurfd, grafisch element toevoegt. Rothschild's werk verkent vaak de wisselwerking tussen abstractie en materialiteit, en dit stuk nodigt uit tot contemplatie over kosmische en aardse thema's door een minimalistische maar suggestieve benadering.
Eva Rothschild (Ierland, 1971) is een hedendaagse beeldhouwer gevestigd in Londen, bekend om haar innovatieve gebruik van materialen zoals aluminium, jesmoniet, leer en stof. Haar werk verkent vaak thema's van spiritualiteit en modernisme, geïnspireerd door kunststromingen uit de jaren 60 en 70. Rothschild vertegenwoordigde Ierland op de 58e Biënnale van Venetië in 2019 en werd in 2014 verkozen tot Royal Academician.
I think of my sculptures as existing in a state of potential, always on the verge of becoming something else.
- Eva Rothschild
Eva Rothschild is een geprezen Ierse kunstenaar, geboren in Dublin in 1971, bekend om haar innovatieve en tot nadenken stemmende sculpturen. Haar werk verkent thema's van spiritualiteit, modernisme en de wisselwerking tussen verschillende materialen. Rothschild gebruikt meesterlijk een divers scala aan media, waaronder staal, plexiglas en keramiek, om ingewikkelde en visueel verbluffende stukken te creëren. Haar sculpturen dagen vaak percepties uit en nodigen toeschouwers uit om in te gaan op de fysiek en conceptuele diepgang van haar creaties. Rothschild heeft tentoongesteld in talrijke prestigieuze locaties wereldwijd, waaronder Tate Britain en het Irish Museum of Modern Art. Haar onderscheidende benadering en diepgaande impact op hedendaagse beeldhouwkunst maken haar tot een cruciale figuur in de kunstwereld. (Artist website)
Abstracte kunst gebruikt vormen, lijnen en kleuren om een visuele ervaring te creëren zonder te proberen de externe realiteit weer te geven. De compositie bestaat onafhankelijk van visuele referenties uit de wereld en richt zich op het uitdrukken van ideeën en emoties via niet-figuratieve middelen.