Michelangelo Pistoletto (Italië, 1933) is een sleutelfiguur in de Arte Povera en conceptuele kunst. Bekend om zijn 'Spiegelwerken,' die reflecterende oppervlakken gebruiken om kijkers direct te betrekken, verkent hij thema’s als identiteit, samenleving en tijd. Pistoletto’s werken, waaronder het 'Third Paradise'-project, hebben generaties hedendaagse kunstenaars wereldwijd geïnspireerd.
SerigrafieSerigrafie is een druktechniek waarbij zijdeschermtechnieken worden gebruikt om een afbeelding te maken. De afbeelding wordt digitaal gescheiden in afzonderlijke kleuren, die elk aan een apart zijdescherm worden toegewezen. Deze schermen worden vervolgens handmatig gebruikt om elke kleur laag voor laag aan te brengen, om het oorspronkelijke kunstwerk, vaak gebaseerd op een olieverfschilderij, te repliceren.
Michelangelo Pistoletto (Italië, 1933) is een sleutelfiguur in de Arte Povera en conceptuele kunst. Bekend om zijn 'Spiegelwerken,' die reflecterende oppervlakken gebruiken om kijkers direct te betrekken, verkent hij thema’s als identiteit, samenleving en tijd. Pistoletto’s werken, waaronder het 'Third Paradise'-project, hebben generaties hedendaagse kunstenaars wereldwijd geïnspireerd.
Art is the primary expression of human creativity.
- Michelangelo Pistoletto
Michelangelo Pistoletto is een Italiaanse schilder en kunsttheoreticus. Bovendien is hij ook erkend als een actie- en object kunstenaar evenals erkend als een van de belangrijkste figuren achter de Italiaanse Arte Povera beweging. Deze avant-garde, moderne kunstbeweging veroverde tussen 1967 en 1972 de grote steden in heel Italië (inclusief Rome, Genua, Venetië, Turijn, Milaan, Bologna en Napels). De betrokken kunstenaars namen een radicale houding aan en plaatste vraagtekens bij de waarden van de gevestigde cultuurinstellingen, de overheid en de industrie. Werk van Michelangelo Pistoletto's houdt zich vooral bezig met het onderwerp van reflectie en de eenwording van kunst en het leven van alledag en materialen. Hij is op zoek naar een Gesamtkunstwerk, dat een term is die geassocieerd wordt met een totale, ideaal, of universele kunstwerk. Pistoletto's stijl en het gebruik van materiaal hebben zich in de loop van zijn carrière ontwikkeld. Tijdens zijn vroege jaren, van 1947 tot 1958, werkte hij onder zijn vader als een kunst restaurateur. Bovendien maakte Michelangelo Pistoletto ook vele zelfportretten en andere figuratieve werken tijdens de jaren ‘50. Hij toonde zijn werk tijdens de Biennale di San Marino in 1959. In de loop van het volgende jaar, had hij zijn eerste one-man show in het Galleria Galatea. Gedurende begin jaren '60 bleef Michelangelo Pistoletto zichzelf uiten via zelfportretten en andere verwante werken. Voor deze werken, gebruikte hij zwart-wit, metallic achtergronden. Daarna combineerde de kunstenaar fotografie met verf via collage technieken op reflecterende achtergrond. Uiteindelijk vorderde zijn technieken naar het afdrukken van fotorealistische taferelen op stalen platen die gepolijst werden als afwerking. Hij gebruikte daarvoor de zeefdruk methode waardoor de kijker bijna in het kunstwerk wordt opgenomen. Tegen het midden van de jaren ’60 trok de kunstenaar, dankzij galeriehouder Ileana Sonnabend, de aandacht van een internationaal publiek. Michelangelo Pistoletto spiegel schilderijen zijn een aantal van zijn bekendste kunstwerken. Hij gebruikt momenteel deze vormen van meningsuiting via zijn kunstwerk en gebruikt daarvoor levensgrote spiegels. Met behulp van deze spiegels als basismateriaal, projecteert of verft de kunstenaar cijfers op de spiegels. Hoewel de kunstenaar belangrijke internationale successen heeft meegemaakt, waaronder verschillende tentoonstellingen in Engeland en Amerika, is de schilder dicht bij zijn roots in Biella evenals Turijn, Italië, blijft wonen en werken. (Artist website)
Fotorealisme is een genre van kunst of artistieke beweging die tekenen, schilderen en andere grafische media omvat, waarbij de kunstenaar zorgvuldig een foto bestudeert en probeert deze zo realistisch mogelijk in een ander medium te reproduceren. Hoewel de term breed kan worden gebruikt om kunstwerken te beschrijven die op deze manier zijn gemaakt, verwijst hij specifiek naar een groep schilders en schilderijen in de Amerikaanse kunstbeweging die eind jaren 1960 en begin jaren 1970 ontstond.