Digitale pigmentdruk op Hahnemühle Photo Rag 308gsm.
Gesigneerd, gedateerd en genummerd.
Ten To One Is Murder van Peter Doig (2019) is een digitale pigmentprint waarin figuratie en dromerige abstractie samenkomen. In zachte pasteltinten verschijnt een eenzame mannelijke figuur in beweging binnen een surrealistische stedelijke ruimte, herkenbaar aan een “niet parkeren”-bord. De vlakke geometrie en atmosferische kleurvlakken versterken de ambiguïteit, wat leidt tot een spanningsveld tussen verhaal en gevoel. Doigs stijl roept herinneringen en psychologische landschappen op, en biedt een moment van herkenning en mysterie. Gedrukt op Hahnemühle Photo Rag, gesigneerd, gedateerd en genummerd in een oplage van 75.
Peter Doig (Schotland, 1959) is een gevierde hedendaagse schilder, bekend om zijn dromerige landschappen die herinnering, verbeelding en kunsthistorische verwijzingen combineren. Zijn werken kenmerken zich door rijke texturen en levendige kleuren, die een gevoel van mysterie oproepen. Doig’s kunst wordt wereldwijd geprezen en heeft hem gepositioneerd als een van de toonaangevende schilders van zijn generatie.
Pigment printEen pigmentprint is een type afdruk waarbij inkt wordt gebruikt die gekleurd is met pigmentdeeltjes. Pigmentinkt wordt vaak gebruikt in inkjetprinters omdat het duurzamer is en beter bestand is tegen vervaging dan inkt op kleurstofbasis, die weliswaar levendiger is, maar na verloop van tijd minder stabiel.
Digitale pigmentdruk op Hahnemühle Photo Rag 308gsm.
Gesigneerd, gedateerd en genummerd.
Ten To One Is Murder van Peter Doig (2019) is een digitale pigmentprint waarin figuratie en dromerige abstractie samenkomen. In zachte pasteltinten verschijnt een eenzame mannelijke figuur in beweging binnen een surrealistische stedelijke ruimte, herkenbaar aan een “niet parkeren”-bord. De vlakke geometrie en atmosferische kleurvlakken versterken de ambiguïteit, wat leidt tot een spanningsveld tussen verhaal en gevoel. Doigs stijl roept herinneringen en psychologische landschappen op, en biedt een moment van herkenning en mysterie. Gedrukt op Hahnemühle Photo Rag, gesigneerd, gedateerd en genummerd in een oplage van 75.
Peter Doig (Schotland, 1959) is een gevierde hedendaagse schilder, bekend om zijn dromerige landschappen die herinnering, verbeelding en kunsthistorische verwijzingen combineren. Zijn werken kenmerken zich door rijke texturen en levendige kleuren, die een gevoel van mysterie oproepen. Doig’s kunst wordt wereldwijd geprezen en heeft hem gepositioneerd als een van de toonaangevende schilders van zijn generatie.
Painting becomes interesting when it becomes timeless.
- Peter Doig
Peter Doig is een veelgeprezen figuratieve schilder, met werken die vaak landschappen of menselijke figuren afbeelden die geïnspireerd zijn door fotografie, zowel uit eigen werk als dat van anderen, en doordrenkt zijn met zijn eigen persoonlijke ervaringen. Dergelijke persoonlijke objecten, zoals kano’s, zijn veel te zien in de werken van Doig (kano’s zijn een knipoog naar zijn tijd in Canada) en hoewel zijn werken figuratief zijn, behouden ze vaak een gevoel van droomachtige mystiek met hun diep reflecterende en intieme effect. White Canoe, een olieverfschilderij, vat deze mystiek perfect samen. Een ander voorbeeld van Doigs autobiografische invloed op zijn werken is Lapeyrouse Wall; dit schilderij is gemaakt na Doigs verhuizing naar Trinidad en bevat de afbrokkelende muur van de begraafplaats Lapeyrouse, vernoemd naar de oprichter van het eerste suiker landgoed op het eiland en is een grimmige herinnering aan de koloniale geschiedenis van Trinidad. Doigs kunst is beïnvloed door kunstenaars als Monet, Munch en Klimt, en is in de geest van post-impressionisme waar hij zijn eigen vleug aan toevoegt. (Artist website)
Soms ook Conceptualisme genoemd, is dit een kunstvorm waarbij de idee(ën) of het concept(en) achter het werk belangrijker zijn dan materiële overwegingen en traditionele esthetiek. Veel conceptuele kunstwerken kunnen door iedereen worden gemaakt door simpelweg de geschreven instructies te volgen. Het concept of de idee is het meest essentiële aspect van het kunstwerk.