Digitale print met offset reliëfoverdracht gemonteerd op Stonehenge papier.
Gesigneerd en genummerd.
Untitled (2023) van Rudolf Stingel is een digitale print met offset-reliëfoverdracht op Stonehenge-papier, 57 x 69 cm, in een oplage van 100. Het toont een zwart-wit berglandschap, bedekt met een fragiel netwerk van witte lijnen en texturen die de afbeelding verstoren. Deze ingrepen roepen associaties op met krassen, sporen of vergankelijkheid. Stingel verkent hier de wisselwerking tussen reproductie en handmatige ingreep. Gesigneerd en genummerd.
Rudolf Stingel (Italië, 1956) is een hedendaagse kunstenaar, bekend om zijn conceptuele benadering van schilderkunst en installaties. Met onconventionele materialen zoals tapijt, piepschuim en aluminium daagt hij traditionele opvattingen over kunst uit. Stingels participatieve installaties nodigen vaak het publiek uit tot interactie, waardoor de scheidslijn tussen kunstenaar en toeschouwer vervaagt. Zijn werk is wereldwijd tentoongesteld, onder andere in het Whitney Museum of American Art en de Biënnale van Venetië.
Digitale print op doekDigitale print op canvas is een technologie die wordt gebruikt om kunstafdrukken te maken door digitale foto's of kunstwerken op canvas te reproduceren. De digitale beelden worden naar professionele printers gestuurd die kleurvariaties en details nauwkeurig vastleggen, resulterend in hoogwaardige canvasprints.
Digitale print met offset reliëfoverdracht gemonteerd op Stonehenge papier.
Gesigneerd en genummerd.
Untitled (2023) van Rudolf Stingel is een digitale print met offset-reliëfoverdracht op Stonehenge-papier, 57 x 69 cm, in een oplage van 100. Het toont een zwart-wit berglandschap, bedekt met een fragiel netwerk van witte lijnen en texturen die de afbeelding verstoren. Deze ingrepen roepen associaties op met krassen, sporen of vergankelijkheid. Stingel verkent hier de wisselwerking tussen reproductie en handmatige ingreep. Gesigneerd en genummerd.
Rudolf Stingel (Italië, 1956) is een hedendaagse kunstenaar, bekend om zijn conceptuele benadering van schilderkunst en installaties. Met onconventionele materialen zoals tapijt, piepschuim en aluminium daagt hij traditionele opvattingen over kunst uit. Stingels participatieve installaties nodigen vaak het publiek uit tot interactie, waardoor de scheidslijn tussen kunstenaar en toeschouwer vervaagt. Zijn werk is wereldwijd tentoongesteld, onder andere in het Whitney Museum of American Art en de Biënnale van Venetië.
I am demonstrating that using different surfaces, we can produce very diverse environments.
- Rudolf Stingel
Rudolf Stingel is een Italiaans schilder en kunstenaar die in Merano, Italië werd geboren en die in New York City (NYC) woont. Deze schilder stimuleert de deelname van de publiek en zoekt de opvatting van de kijker op kunst. Bovendien maakt hij gebruik van conceptuele installaties en schilderijen om het creatieproces te analyseren. Deze begaafde ambachtsman werkt met "gevonden" en / of gemakkelijk toegankelijke materialen, zoals tapijt, stoomschuim, gipsplaat en gegoten polyurethaan. Zijn kunstwerk hecht aan een onderliggende kader en uitdaging traditionele concepten in de schilderwereld. Deze artiest produceert tweedimensionale stukken die een alternatief gevoel van realiteit uitroepen. Veel van zijn stukken zijn ingeprint of ingedrukt, uitgehouwen en / of een schuine visuele weergave van het bronmateriaal van de kunstenaar. Deze veelzijdige schilder heeft in vele mediums gewerkt en in de loop der jaren veel tentoonstellingen in verschillende genres geproduceerd. In de jaren '80 werd zijn monochromatische kunstwerk dat gekenmerkt werd door gele, blauwe en / of rode ondertonen voor het eerst opgepikt. In de jaren negentig bestonden zijn latere abstracte stukken uit olieschilderijen in pure, briljante kleuren die aan de aanpak van Jackson Pollack deed denken. Hij staat ook algemeen bekend om zijn installaties met behulp van Celotex isolatieplank en het uitnodigen van bezoekers en / of toeschouwers om ze te ondertekenen zoals zij het willen. Sinds de introductie van deze installaties heeft Rudolf Stingel z'n carrière gezien en vraagprijs zien stijgen tot ongekende hoogte. Na zijn tentoonstelling in 2007 in het Whitney Museum in NYC is de waarde van zijn werken naar de miljoenen gestegen. Bijna 60 items van Stingel's zijn tussen 2007 en 2009 aangeboden op veilingen, waarbij steeds nieuwe recordbedragen werden geboden. Zijn schilderij 'Untitled' (1993), dat deel uitmaakt van zijn serie zilveren schilderijen, ving tijdens de NYC-veiling van 2015 bij Christie zelfs bijna $ 5 miljoen.
Soms ook Conceptualisme genoemd, is dit een kunstvorm waarbij de idee(ën) of het concept(en) achter het werk belangrijker zijn dan materiële overwegingen en traditionele esthetiek. Veel conceptuele kunstwerken kunnen door iedereen worden gemaakt door simpelweg de geschreven instructies te volgen. Het concept of de idee is het meest essentiële aspect van het kunstwerk.