// Male Torso van Stephan Balkenhol, gemaakt in 2012, is een bronzen sculptuur die een levensechte, getextureerde weergave van een mannelijk torso presenteert. Dit stuk benadrukt een ruwe, bijna onvoltooide kwaliteit, met zichtbare penseelstreken en onregelmatige oppervlakken die het een handgemaakte, tastbare esthetiek geven. Het figuur, met armen die bij de schouders zijn afgekapt, staat op een textuur basis, wat een gevoel van kwetsbaarheid en introspectie benadrukt. Balkenhol's werk verkent vaak de menselijke vorm met een mix van realisme en abstractie, waardoor de kijker wordt uitgenodigd om de emotionele en psychologische lagen onder het oppervlak te overwegen. Dit beeld, een artist proof (AP), meet 45 x 35 x 30 cm en weerspiegelt Balkenhol’s meesterschap in het oproepen van diepte en complexiteit binnen eenvoudige, aardse figuren.
Stephan Balkenhol (Duitsland, 1957) is een gevierde beeldhouwer, bekend om zijn beschilderde houten figuren die eenvoud combineren met emotionele diepgang. Vaak alledaagse mensen uitbeeldend, verkent zijn werk thema’s als identiteit en menselijkheid, terwijl het een gevoel van mysterie behoudt. Balkenhol’s kunst slaat een brug tussen traditioneel vakmanschap en moderne expressie en wordt wereldwijd erkend.
BronsBrons is een metaallegering die voornamelijk bestaat uit koper en tin, met een typische moderne samenstelling van 88% koper en 12% tin. In de loop der tijd ontwikkelt brons een patina, een oppervlaktekleur die vaak diepgroen wordt door oxidatie. Grote bronzen objecten, zoals sculpturen, worden meestal in gieterijen gemaakt. Brons wordt gewaardeerd om zijn duurzaamheid en is door de geschiedenis heen veel gebruikt voor kunst, gereedschap en wapens.
// Male Torso van Stephan Balkenhol, gemaakt in 2012, is een bronzen sculptuur die een levensechte, getextureerde weergave van een mannelijk torso presenteert. Dit stuk benadrukt een ruwe, bijna onvoltooide kwaliteit, met zichtbare penseelstreken en onregelmatige oppervlakken die het een handgemaakte, tastbare esthetiek geven. Het figuur, met armen die bij de schouders zijn afgekapt, staat op een textuur basis, wat een gevoel van kwetsbaarheid en introspectie benadrukt. Balkenhol's werk verkent vaak de menselijke vorm met een mix van realisme en abstractie, waardoor de kijker wordt uitgenodigd om de emotionele en psychologische lagen onder het oppervlak te overwegen. Dit beeld, een artist proof (AP), meet 45 x 35 x 30 cm en weerspiegelt Balkenhol’s meesterschap in het oproepen van diepte en complexiteit binnen eenvoudige, aardse figuren.
Stephan Balkenhol (Duitsland, 1957) is een gevierde beeldhouwer, bekend om zijn beschilderde houten figuren die eenvoud combineren met emotionele diepgang. Vaak alledaagse mensen uitbeeldend, verkent zijn werk thema’s als identiteit en menselijkheid, terwijl het een gevoel van mysterie behoudt. Balkenhol’s kunst slaat een brug tussen traditioneel vakmanschap en moderne expressie en wordt wereldwijd erkend.
In my vision my sculptures become a question, a mirror. And it is the viewer who fills it with meaning.
- Stephan Balkenhol
Stephan Balkenhol is een Duitse beeldhouwer en schilder geprezen om zijn houtsnijwerk dat de menselijke vorm in een veelvoud aan poses en posities weergeeft. Zijn sculpturen worden vaak met behulp van traditionele gereedschappen uit houtblokken gesneden en vervolgens omgezet in een herkenbare vorm met een beitel, verven van licht op het oppervlak en het creëren van hooglichten en schaduwen door gradatie. Zijn vroegste werken omvatten de naakte vorm van een mens boven op een voetstuk, werken die deden denken aan klassieke Griekse bustes. Zijn aandacht voor detail benadrukt kenmerken zoals de ronding van de wenkbrauw of het volume van de lip. Balkenhols meest recente werken zijn grotendeels gemaakt zonder duidelijke emotie en zonder duidelijke politieke of sociale kritiek. Hiervan heeft Balkenhol verklaard: “Ik stel misschien een verhaal voor en vertel niet het einde, maar geef alleen een begin of fragment. Er moet nog veel gebeuren voor de toeschouwer.”
Een gevonden voorwerp is een term die wordt gebruikt om een door de mens gemaakt of natuurlijk object, of een fragment daarvan, te beschrijven dat een kunstenaar ontdekt of koopt en bewaart ter inspiratie of als kunstwerk. De kunstenaar kan het voorwerp ook aanpassen of het gebruiken in een collage of assemblage, waardoor het wordt omgevormd tot een nieuw kunstwerk.