linosnede met handkleuring - papierformaat ca. 43 x 58 cm - gesigneerd en genummerd 3/20 - omdat elk werk met de hand ingekleurd is, is elk werk anders en uniek, e-mail ons voor extra afbeeldingen
William Kentridge (Zuid-Afrika, 1955) is een wereldwijd geprezen kunstenaar, bekend om zijn expressieve houtskoolanimaties, installaties en performances. Zijn werk onderzoekt vaak thema's als herinnering, politiek en geschiedenis, met name in relatie tot apartheid. Met een combinatie van tekenkunst, film en theater creëert Kentridge krachtige verhalen die sociale en historische complexiteit belichten.
Gemengde techniek.Gemengde techniek verwijst naar kunstwerken die meer dan één medium binnen een enkel werk gebruiken. In tegenstelling tot multimediakunst, die verschillende vormen van beeldende kunst combineert en vaak elementen zoals geluid, video of digitale media bevat, richt gemengde techniek zich op het combineren van traditionele kunstmaterialen, zoals verf, inkt en collage. Gemengde techniek biedt kunstenaars de mogelijkheid om een breed scala aan effecten en texturen te bereiken door verschillende materialen te lagen en te mengen.
linosnede met handkleuring - papierformaat ca. 43 x 58 cm - gesigneerd en genummerd 3/20 - omdat elk werk met de hand ingekleurd is, is elk werk anders en uniek, e-mail ons voor extra afbeeldingen
William Kentridge (Zuid-Afrika, 1955) is een wereldwijd geprezen kunstenaar, bekend om zijn expressieve houtskoolanimaties, installaties en performances. Zijn werk onderzoekt vaak thema's als herinnering, politiek en geschiedenis, met name in relatie tot apartheid. Met een combinatie van tekenkunst, film en theater creëert Kentridge krachtige verhalen die sociale en historische complexiteit belichten.
I am only an artist, my job is to make drawings not to make sense.
- William Kentridge
William Kentridge is een kunstenaar uit Zuid-Afrika die vooral bekend is voor zijn animatiefilms. Hij produceert ook prenten, tekeningen en sculpturen. Zijn werk trad vanaf begin jaren ’70 op de voorgrond en hij produceert vandaag de dag nog altijd kunstwerken, inclusief sculpturen die hij in 2012 en 2013 onthulde. William Kentridge's animaties zijn niet gemaakt op de meer traditionele manier van het plaatsen van elke scène op een aparte afdruk. In plaats daarvan verandert de afbeeldingen in de animatie door het aanbrengen van wijzigingen op hetzelfde vel papier. Dit zorgt voor iets heel uniek want het is soms mogelijk om nog steeds de vorige scènes te zien die zijn gewist, wanneer u de animatie bekijkt. Dit stuk papier wordt vervolgens weergegeven als een kunstwerk op zich. Ook al zijn het animatiefilms waar William Kentridge het meest bekend om is, tekenen en schetsen zijn nog steeds de basis van al zijn andere kunstwerken. Hoewel zijn werk geen abstracte gedachten of emoties bevatten, gelooft hij niet dat de dingen die hij tekent volledig accuraat zijn. Hij heeft echter altijd zijn tekeningen gebaseerd op iets tastbaars dat hij heeft waargenomen. Voor beeldhouwwerken gebruikt William Kentridge meestal brons en zijn eerste publieke beeld werd onthuld in 2012 in zijn geboortestad Johannesburg. Kort daarna onthulde hij een tweede in Napels. In 2013 creëerde hij Rebus, die uniek was vanwege het feit dat er twee verschillende beelden te zien waren, afhankelijk van de hoek vanaf waar men het beeld bekeek.
Gebarenschilderkunst is een term die schilderen met vrij zwaaiende penseelstreken beschrijft. Het belangrijkste doel van gebarenschilderkunst is dat de kunstenaar zijn of haar emotionele impulsen fysiek kan uitdrukken. De gevarieerde, maar toch expressieve verfstreken zijn bedoeld om de innerlijke gedachten en emoties van de kunstenaar over te brengen, waarvan men denkt dat de kijkers deze begrijpen door de dynamische en spontane toepassing van verf.