
Wat is Digitale Kunst?
Digitale kunst verwijst naar artistieke praktijken of werken die digitale technologie gebruiken als een essentieel onderdeel van zowel het creatie- als presentatieproces. Sinds de jaren 1970 zijn verschillende termen zoals multimedia en computerkunst gebruikt om deze praktijk te beschrijven. Digitale kunst is een onderdeel van de bredere categorie nieuwe mediakunst, die aanzienlijke veranderingen in de kunstwereld heeft gebracht. Technologie heeft traditionele vormen van schilderen, tekenen, geluid/muziek en beeldhouwen getransformeerd in nieuwe digitale formaten, waardoor de mogelijkheden van artistieke expressie zijn uitgebreid.
Toon Alles
- Toon Alles
- Gevestigd
- Ontdekkingen
Toon Alles
- Toon Alles
Kunstwerken gerelateerd aan Digitale kunst
David Hockney
Pool Made with Paper and Blue Ink for Book, 1980
Editie / Print
Lithografie
USD 70,000 - 90,000
David Hockney
Lithograph of Water Made of Thick and Thin Lines and Two Light Blue Washes, 1978-80
Editie / Print
Lithografie
Momenteel niet beschikbaar
Yaacov Agam
Yellow Haze, from The Evolution Suite I, C. 1995
Editie / Print
Gemengde techniek.
EUR 2,400

Systems Art verwijst naar een groep kunstenaars die eind jaren 60 en begin jaren 70 de kaders van het conceptualisme en minimalisme gebruikten om kunst te maken die reageerde op de omgeving. Ze verwierpen traditionele kunstthema's en omarmden esthetische systemen, waarbij ze experimenteerden met diverse media. Systems Art had vaak een verband met hedendaagse politieke bewegingen uit die tijd, waarbij de onderlinge relatie tussen het kunstwerk, de context en de bredere sociale en politieke omgeving werd benadrukt.

Shock Art is een kunstbeweging die verontrustende beelden, geuren of geluiden gebruikt om een sterke, vaak geschokte, reactie bij het publiek uit te lokken. Het wordt vaak gezien als een vorm van sociaal commentaar, waarbij critici en voorstanders discussiëren over de positieve of negatieve impact ervan. Shock Art maakt vaak gebruik van taboe, obscene of schokkende elementen om maatschappelijke normen uit te dagen en kritisch nadenken te stimuleren.

CoBrA staat voor Kopenhagen, Brussel en Amsterdam; de groep werd gevormd met de wens om zich los te maken van de bestaande kunststromingen van die tijd. Hun kritiek op de westerse samenleving leidde hen tot experimenteren en evolueren naar een belangrijke internationale beweging. CoBrA werd opgericht op 8 november 1948 in het Notre Dame Café in Parijs, waar het manifest werd ondertekend door Karel Appel, Joseph Noiret, Corneille, Christian Dotremont, Constant en Asger Jorn. De groep werd verenigd door een gedeelde toewijding aan vrijheid in zowel vorm als kleur, en hun werk legde de nadruk op experiment en spontaniteit.
Kunt u uw antwoord niet vinden?
Bedankt! Uw vraag is verzonden — we nemen spoedig contact met u op.



















