Glas

Was ist Glas?

Glas ist ein transparenter Feststoff, dessen Zusammensetzung je nach Typ variiert. Künstler verwenden verschiedene Glasarten, um Kunstformen wie Buntglas, geblasenes Glas und verschiedene dekorierte Stücke zu schaffen. Glas kann geschnitten, texturiert, überzogen, graviert und auf vielfältige Weise geformt werden, um komplexe und schöne Kunstwerke zu schaffen.
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Heads ver.2

Javier Calleja

Heads ver.2, 2022

Skulptur / Objekt

Glas

GBP 3,500

Vase (Blue)

Weiwei Ai

Vase (Blue), 2024

Skulptur / Objekt

Glas

EUR 4,500

Vase (Green)

Weiwei Ai

Vase (Green), 2024

Skulptur / Objekt

Glas

EUR 4,500

Vase (Mustard)

Weiwei Ai

Vase (Mustard), 2024

Skulptur / Objekt

Glas

EUR 4,500

Vases in Black and White (Set of 2)

Weiwei Ai

Vases in Black and White (Set of 2), 2024

Skulptur / Objekt

Glas

EUR 9,000

Vases in Five Colours (Set of 5)

Weiwei Ai

Vases in Five Colours (Set of 5), 2024

Skulptur / Objekt

Glas

EUR 17,000 - 22,000

Study of Perspective in Glass (set of 6)

Weiwei Ai

Study of Perspective in Glass (set of 6), 2020

Skulptur / Objekt

Glas

EUR 60,000

Jahresteller

Gunther Uecker

Jahresteller, 1975

Skulptur / Objekt

Glas

EUR 1,620

Glass Vase

Weiwei Ai

Glass Vase, 2023

Skulptur / Objekt

Glas

GBP 4,000 - 7,000

Mirroire

Rafael Jesus Soto

Mirroire, 2005

Skulptur / Objekt

Glas

EUR 10,000

Neue britische Skulptur

New British Sculpture ist der Name, der sich auf die Arbeiten einer Gruppe von Bildhauern, Installationskünstlern und anderen Kreativen bezieht, die in den 1980er Jahren gemeinsam in London ausstellten. Zu dieser Gruppe gehörten Künstler wie Richard Deacon, Richard Wentworth und Tony Cragg. Tim Woods half, diese Bewegung zu definieren, indem er vier Hauptthemen identifizierte: die Verschmelzung von Kitsch und Popkultur, die Verwendung von städtischem Abfall aus Großbritannien im Bricolage-Stil, die Zuweisung neuer Bedeutungen zu Alltagsgegenständen und ein spielerischer Ansatz mit Witz und Humor.

Bay Area Figurative Kunst

Die Bay Area Figurative Movement, auch bekannt als Bay Area Figurative School, Bay Area Figurative Art oder Bay Area Figuration, entstand Mitte des 20. Jahrhunderts in der San Francisco Bay Area. Sie begann, als eine Gruppe von Künstlern sich vom damals populären Abstrakten Expressionismus abwandte und die Figuration in der Malerei bevorzugte. Die Bewegung dauerte insgesamt zwei Jahrzehnte, in den 1950er und 1960er Jahren.

Massurrealismus

Massurrealismus ist ein Kofferwort, das 1992 vom amerikanischen Künstler James Seehafer geprägt wurde. Er beobachtete einen Trend unter postmodernen Künstlern, die Themen und ästhetische Stile mit Massenmedien, einschließlich Pop-Art, vermischten. Der Massurrealismus ist eine Weiterentwicklung des Surrealismus, die den technologischen Einfluss auf die Bildsprache des zeitgenössischen Surrealismus betont. Der wesentliche Unterschied zwischen Massurrealismus und Surrealismus besteht darin, dass letzterer zu Beginn des 20. Jahrhunderts in Europa gegründet wurde, während der Massurrealismus in den Einflüssen moderner Technologie und Medien verwurzelt ist.

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