Farblithografie auf Arches-Papier. Signiert und nummeriert.
Diese titellose Farblithografie aus dem Flight-Portfolio zeigt Adolph Gottliebs ikonische Burst-Komposition in ihrer vollendetsten Form. 1971 auf cremefarbenem Arches-Papier gedruckt, teilt sich das Bild in zwei elementare Zonen: Eine leuchtende rote Scheibe mit einem zarten rosa Halo schwebt im oberen Register, während eine dichte schwarze gestische Masse darunter ausbricht, deren Spritzer und Tropfen rohe Energie ausstrahlen. Gottlieb verstand die Burst-Serie als Dialog zwischen Ordnung und Chaos, wobei der himmlische Orb Kontemplation verkörpert und die kalligrafische Explosion spontane Kraft kanalisiert. Das lithografische Medium fängt die nuancierte Transparenz der roten Sphäre und das haptische Gewicht der schwarzen Geste mit gleicher Treue ein.
Adolph Gottlieb (Vereinigte Staaten, 1903–1974) war ein bedeutender amerikanischer Maler und Bildhauer, der dem Abstrakten Expressionismus und der Color Field-Malerei zugerechnet wird. Bekannt für seine Serien 'Burst' und 'Pictograph', verband Gottlieb kräftige Formen mit lebhaften Farben, um universelle Symbole und emotionale Ausdruckskraft zu erforschen. Er war Mitbegründer der einflussreichen New York School.
Lithographie Lithografie ist ein Druckverfahren, das auf dem Prinzip beruht, dass sich Wasser und Öl nicht mischen. Es kann verwendet werden, um Kunstwerke oder Texte auf Papier oder andere geeignete Materialien zu drucken. Ursprünglich wurde ein Bild mit Wachs, Fett oder Öl auf eine lithografische Kalksteinplatte gezeichnet. Heutzutage werden auch Metallplatten und andere Oberflächen in der Lithografie verwendet.
Farblithografie auf Arches-Papier. Signiert und nummeriert.
Diese titellose Farblithografie aus dem Flight-Portfolio zeigt Adolph Gottliebs ikonische Burst-Komposition in ihrer vollendetsten Form. 1971 auf cremefarbenem Arches-Papier gedruckt, teilt sich das Bild in zwei elementare Zonen: Eine leuchtende rote Scheibe mit einem zarten rosa Halo schwebt im oberen Register, während eine dichte schwarze gestische Masse darunter ausbricht, deren Spritzer und Tropfen rohe Energie ausstrahlen. Gottlieb verstand die Burst-Serie als Dialog zwischen Ordnung und Chaos, wobei der himmlische Orb Kontemplation verkörpert und die kalligrafische Explosion spontane Kraft kanalisiert. Das lithografische Medium fängt die nuancierte Transparenz der roten Sphäre und das haptische Gewicht der schwarzen Geste mit gleicher Treue ein.
Adolph Gottlieb (Vereinigte Staaten, 1903–1974) war ein bedeutender amerikanischer Maler und Bildhauer, der dem Abstrakten Expressionismus und der Color Field-Malerei zugerechnet wird. Bekannt für seine Serien 'Burst' und 'Pictograph', verband Gottlieb kräftige Formen mit lebhaften Farben, um universelle Symbole und emotionale Ausdruckskraft zu erforschen. Er war Mitbegründer der einflussreichen New York School.
I want to express the utmost intensity of the color, bring out the quality, make it expressive.
- Adolph Gottlieb
Adolph Gottlieb, eine weithin anerkannte Figur des abstrakten Expressionismus, war ein Künstler, dessen Werke die Medien Malerei, Druckgrafik und Skulptur umfassten. Gottliebs Werk war stark symbolisch geprägt - er schuf einen originellen Symbolismus und stellte ihn so dar, dass er universell und mit einer Vorstellung verbunden blieb, die im Betrachter bereits existierte; Piktogramme war eine hochgelobte Serie, die diese Universalität und Einfachheit, auf die sich alle Betrachter beziehen können, auf prägnante Weise veranschaulicht. In Gottliebs späteren Gemälden wurden oft dicke Pinselstriche und Kreismotive verwendet, wie bei Brink deutlich wird - diese Technik wurde zu einem der wichtigsten Faktoren in der Entwicklung der Farbfeldmalerei. Neben der Malerei beschäftigte sich Gottlieb auch etwa 18 Monate lang mit der Skulpteurei und schuf insgesamt etwa 42 Skulpturen - zu seinen Materialien gehörten geschweißtes und bemaltes Aluminium und Stahl; Gottlieb bemerkte, dass es ihm aufgrund seiner Herkunft als Maler schwer fiel, sich Objekte ohne Farbe vorzustellen.
Automatismus bezieht sich auf eine Technik im kreativen Prozess, die auf das Unbewusste oder Unterbewusste zugreift. Sie basiert auf Sigmund Freuds psychoanalytischer Methode der freien Assoziation. Künstler schätzen diesen Prozess wegen seiner Fähigkeit, kreative Gedanken und spontane Schöpfung zu fördern.