Polychrome Lithografie; 75 Exemplare signiert und nummeriert 1/75-75/75; Die von uns angebotenen Drucke sind 40/75 und 41/75; Papier: Arches; Plattengröße: 56 x 76 cm.; Blattgröße: 65 x 85 cm.; Tadelloser Zustand; Herausgeber: Verlog Gallery, Paris. Katalognummer: 968. Aufgeführt auf Seite 191 von Tàpies. Grafisches Werk. 1979-1986. Erker-Verlag, 2002.
Deux Trous 1 von Antoni Tàpies, eine Lithografie aus dem Jahr 1984, ist ein tief texturiertes Werk, das die Faszination des Künstlers für Materialität und abstrakte Formen verkörpert. Die Komposition konzentriert sich auf zwei große, dunkle ovale Formen, die wie Leerräume oder Löcher wirken und sich vor einem geschichteten, verwitterten Hintergrund befinden. Dezente weiße und hellblaue Striche durchziehen die schwarzen und grauen Töne und verleihen den scheinbar statischen Formen Tiefe und eine gewisse Dynamik. Tàpies’ charakteristische raue, fast erdige Ästhetik ist deutlich erkennbar und lädt den Betrachter ein, das Zusammenspiel von Präsenz und Abwesenheit zu erkunden. Dieses Werk resümiert seine philosophischen Erkundungen von Leere und Substanz und ist eine kraftvolle Meditation über Form und Bedeutung.
Antoni Tàpies (Spanien, 1923–2012) war ein katalanischer Maler, Bildhauer und Kunsttheoretiker, bekannt für seine abstrakten Werke, die unkonventionelle Materialien wie Sand, Marmorpulver und gefundene Objekte integrierten. Als führende Figur des Art Informel erkundeten seine strukturierten Oberflächen und symbolischen Motive Themen wie Materialität und Spiritualität. Tàpies war Mitbegründer der avantgardistischen Gruppe Dau al Set und erhielt zahlreiche Auszeichnungen, darunter den Goldenen Löwen auf der Biennale von Venedig.
Lithographie Lithografie ist ein Druckverfahren, das auf dem Prinzip beruht, dass sich Wasser und Öl nicht mischen. Es kann verwendet werden, um Kunstwerke oder Texte auf Papier oder andere geeignete Materialien zu drucken. Ursprünglich wurde ein Bild mit Wachs, Fett oder Öl auf eine lithografische Kalksteinplatte gezeichnet. Heutzutage werden auch Metallplatten und andere Oberflächen in der Lithografie verwendet.
Polychrome Lithografie; 75 Exemplare signiert und nummeriert 1/75-75/75; Die von uns angebotenen Drucke sind 40/75 und 41/75; Papier: Arches; Plattengröße: 56 x 76 cm.; Blattgröße: 65 x 85 cm.; Tadelloser Zustand; Herausgeber: Verlog Gallery, Paris. Katalognummer: 968. Aufgeführt auf Seite 191 von Tàpies. Grafisches Werk. 1979-1986. Erker-Verlag, 2002.
Deux Trous 1 von Antoni Tàpies, eine Lithografie aus dem Jahr 1984, ist ein tief texturiertes Werk, das die Faszination des Künstlers für Materialität und abstrakte Formen verkörpert. Die Komposition konzentriert sich auf zwei große, dunkle ovale Formen, die wie Leerräume oder Löcher wirken und sich vor einem geschichteten, verwitterten Hintergrund befinden. Dezente weiße und hellblaue Striche durchziehen die schwarzen und grauen Töne und verleihen den scheinbar statischen Formen Tiefe und eine gewisse Dynamik. Tàpies’ charakteristische raue, fast erdige Ästhetik ist deutlich erkennbar und lädt den Betrachter ein, das Zusammenspiel von Präsenz und Abwesenheit zu erkunden. Dieses Werk resümiert seine philosophischen Erkundungen von Leere und Substanz und ist eine kraftvolle Meditation über Form und Bedeutung.
Antoni Tàpies (Spanien, 1923–2012) war ein katalanischer Maler, Bildhauer und Kunsttheoretiker, bekannt für seine abstrakten Werke, die unkonventionelle Materialien wie Sand, Marmorpulver und gefundene Objekte integrierten. Als führende Figur des Art Informel erkundeten seine strukturierten Oberflächen und symbolischen Motive Themen wie Materialität und Spiritualität. Tàpies war Mitbegründer der avantgardistischen Gruppe Dau al Set und erhielt zahlreiche Auszeichnungen, darunter den Goldenen Löwen auf der Biennale von Venedig.
Art should startle the viewer into thinking about the meaning of life.
- Antoni Tapies
Antoni Tapies war ein spanischer Kunsttheoretiker, Bildhauer und Maler. Tapies hat auch die Auszeichnung, einer der populärsten europäischen Künstler seiner Zeit zu sein. Antoni Tapies wurde in Barcelona geboren und studierte an der Deutschen Schule in Barcelona. Drei Jahre lang studierte er Rechtsanwalt, 1943 entschied er sich jedoch, seine Karriere der Malerei zu widmen. Antoni Tapies ist mit einer Reihe bedeutender Kunstströmungen verbunden, darunter Matter Painting und Art Informel. Einige seiner frühen Arbeiten hatten einen surrealen Bezug zu ihnen, doch 1953 entschied er sich, seinen Schwerpunkt auf die abstrakte Kunst zu verlagern. Tapies' Arbeit wurde in einer Reihe von angesehenen Orten auf der ganzen Welt gezeigt, darunter das Museum of Modern Art in Paris und Pace Wildenstein in New York. Es gibt auch ein Museum, das dem talentierten Künstler gewidmet ist, die Antoni Tapies Foundation. Der Ort ist auch ein kulturelles Zentrum und befindet sich in der Heimatstadt von Tapies in Barcelona. (Artist website)
Gestische Kunst ist ein Begriff, der das Malen mit frei schwingenden Pinselstrichen beschreibt. Das Hauptziel der gestischen Kunst ist es, dem Künstler zu ermöglichen, emotionale Impulse physisch auszudrücken. Die vielfältigen, aber ausdrucksstarken Farbspuren sollen die inneren Gedanken und Emotionen des Künstlers vermitteln, die die Betrachter durch die dynamische und spontane Anwendung von Farbe verstehen sollen.