// Day Bed-2 von Wang Huai-Qing ist eine limitierte Radierung aus dem Jahr 2006, produziert in einer Auflage von 60. Das Kunstwerk zeigt kräftige schwarze Formen, die an fragmentierte Bettformen erinnern, auf einem größtenteils leeren Hintergrund mit schwachen Spuren von Flecken und erdigen Tönen am Rand. Die abstrahierten Formen erinnern an Umrisse traditioneller chinesischer Möbel, reduziert auf minimalistische Silhouetten, die ein Gefühl von Präsenz und Abwesenheit vermitteln. Die Anordnung und dunklen Formen erzeugen ein Gefühl von Stille und Einfachheit und spiegeln Wangs Erforschung des kulturellen Gedächtnisses und der stillen Schönheit alltäglicher Gegenstände wider. Day Bed-2 lädt zur Reflexion über die Bedeutung persönlicher und kultureller Artefakte ein und deutet auf das Zusammenspiel von Erinnerung und Materialität hin.
Wang Huai-Qing (China, 1944) ist ein zeitgenössischer Künstler, bekannt für die Verbindung traditioneller chinesischer Kalligrafie mit moderner Abstraktion. Seine mutigen, minimalistischen Kompositionen dekonstruieren oft klassische Motive und schaffen einen Dialog zwischen Erbe und Innovation. Mit Tinte und Öl interpretiert Wang die chinesische Bildkultur in einem globalen Kontext neu.
Radierung Die Radierung ist eine Technik, bei der ein Design auf einer Metalloberfläche erstellt wird, indem ein starkes Säure- oder Ätzmittel verwendet wird, um die ungeschützten Teile des Metalls zu zersetzen, sodass das gewünschte Muster im Relief (Intaglio) übrig bleibt. In der modernen Kunst und Fertigung können je nach zu ätzendem Material verschiedene Chemikalien verwendet werden.
Größe
Inch
Zentimeter
75 X 98 cm
Edition
Auflage von 60
Preis
USD
EUR
GBP
CHF
4,300EUR
?
+ MwSt./Einfuhrzölle (falls zutreffend)
Echtheit garantiert
Versicherter Versand
Online seit 2005
Teile
●Inventar 2999
●Signiert
●Kommt mit Rechnung und Zertifikat der Galerie
●Fragen?
// Day Bed-2 von Wang Huai-Qing ist eine limitierte Radierung aus dem Jahr 2006, produziert in einer Auflage von 60. Das Kunstwerk zeigt kräftige schwarze Formen, die an fragmentierte Bettformen erinnern, auf einem größtenteils leeren Hintergrund mit schwachen Spuren von Flecken und erdigen Tönen am Rand. Die abstrahierten Formen erinnern an Umrisse traditioneller chinesischer Möbel, reduziert auf minimalistische Silhouetten, die ein Gefühl von Präsenz und Abwesenheit vermitteln. Die Anordnung und dunklen Formen erzeugen ein Gefühl von Stille und Einfachheit und spiegeln Wangs Erforschung des kulturellen Gedächtnisses und der stillen Schönheit alltäglicher Gegenstände wider. Day Bed-2 lädt zur Reflexion über die Bedeutung persönlicher und kultureller Artefakte ein und deutet auf das Zusammenspiel von Erinnerung und Materialität hin.
Wang Huai-Qing (China, 1944) ist ein zeitgenössischer Künstler, bekannt für die Verbindung traditioneller chinesischer Kalligrafie mit moderner Abstraktion. Seine mutigen, minimalistischen Kompositionen dekonstruieren oft klassische Motive und schaffen einen Dialog zwischen Erbe und Innovation. Mit Tinte und Öl interpretiert Wang die chinesische Bildkultur in einem globalen Kontext neu.
Huai-Qing Wang (geb. 1944, China) ist ein chinesischer Künstler, der für seinen einzigartigen Ansatz in der zeitgenössischen chinesischen Malerei bekannt ist, bei dem er traditionelle Techniken mit modernen abstrakten Formen verbindet. Seine Arbeiten erforschen oft die Spannung zwischen dem Alten und dem Modernen, zwischen Ost und West, indem er eine minimalistische Palette aus Tinte und Farbe auf Papier verwendet, um kraftvolle, kontemplative Kompositionen zu schaffen. Wangs Kunst ist stark von der chinesischen Philosophie und Kalligraphie sowie von westlichen modernistischen Bewegungen beeinflusst, was zu einem Stil führt, der sowohl introspektiv als auch universell ist. Seine abstrakten Landschaften und Figuren, oft in einer gestischen, fast kalligrafischen Manier dargestellt, vermitteln ein Gefühl von spiritueller Tiefe und Harmonie. Wangs Werke wurden sowohl in China als auch international vielfach ausgestellt, was ihn zu einer bedeutenden Figur in der globalen zeitgenössischen Kunstszene macht.
Abstrakte Kunst verwendet Form, Linie und Farbe, um eine visuelle Erfahrung zu schaffen, ohne die äußere Realität darzustellen. Die Komposition existiert unabhängig von den visuellen Referenzen der Welt und konzentriert sich darauf, Ideen und Emotionen durch nicht-repräsentative Mittel auszudrücken.