Auflage von 60 Ex. + XX A.P. - Lithografie auf Bfk Rives Bütten, 270grs/m2, weiß
Birkenwäldchen von Josef Felix Müller ist eine lebendige Lithografie aus dem Jahr 2004, die einen üppigen Birkenhain in Grüntönen und Weiß darstellt. Die dichte, vertikale Anordnung der Birken schafft ein rhythmisches und fast abstraktes Muster, das durch kräftige schwarze Linien, die die Äste darstellen, verstärkt wird. Die hellen, geschichteten Grüntöne rufen die lebendige Frische eines Waldes im Frühling oder Frühsommer hervor. Müllers Werk fängt sowohl die Einfachheit als auch die Komplexität natürlicher Formen ein und lädt die Betrachter ein, sich in die Ruhe und das lebendige Leben des Waldes zu vertiefen. Die grafische Qualität der Lithografie betont das Zusammenspiel von Licht und Schatten zwischen den schlanken Birkenstämmen und feiert die Schönheit der Waldlandschaft.
Josef Felix Müller (Schweiz, 1955) ist ein multidisziplinärer Künstler, bekannt für seine expressiven Skulpturen und Gemälde, die die menschliche Form und die Natur erforschen. Mit Materialien wie Holz und Stein zeigen seine Werke oft kühne, organische Formen. Müller hat international ausgestellt und leistet einen bedeutenden Beitrag zur zeitgenössischen Schweizer Kunst.
Lithographie Lithografie ist ein Druckverfahren, das auf dem Prinzip beruht, dass sich Wasser und Öl nicht mischen. Es kann verwendet werden, um Kunstwerke oder Texte auf Papier oder andere geeignete Materialien zu drucken. Ursprünglich wurde ein Bild mit Wachs, Fett oder Öl auf eine lithografische Kalksteinplatte gezeichnet. Heutzutage werden auch Metallplatten und andere Oberflächen in der Lithografie verwendet.
Auflage von 60 Ex. + XX A.P. - Lithografie auf Bfk Rives Bütten, 270grs/m2, weiß
Birkenwäldchen von Josef Felix Müller ist eine lebendige Lithografie aus dem Jahr 2004, die einen üppigen Birkenhain in Grüntönen und Weiß darstellt. Die dichte, vertikale Anordnung der Birken schafft ein rhythmisches und fast abstraktes Muster, das durch kräftige schwarze Linien, die die Äste darstellen, verstärkt wird. Die hellen, geschichteten Grüntöne rufen die lebendige Frische eines Waldes im Frühling oder Frühsommer hervor. Müllers Werk fängt sowohl die Einfachheit als auch die Komplexität natürlicher Formen ein und lädt die Betrachter ein, sich in die Ruhe und das lebendige Leben des Waldes zu vertiefen. Die grafische Qualität der Lithografie betont das Zusammenspiel von Licht und Schatten zwischen den schlanken Birkenstämmen und feiert die Schönheit der Waldlandschaft.
Josef Felix Müller (Schweiz, 1955) ist ein multidisziplinärer Künstler, bekannt für seine expressiven Skulpturen und Gemälde, die die menschliche Form und die Natur erforschen. Mit Materialien wie Holz und Stein zeigen seine Werke oft kühne, organische Formen. Müller hat international ausgestellt und leistet einen bedeutenden Beitrag zur zeitgenössischen Schweizer Kunst.
Das zentrale Thema im Werk des Schweizer Skulpteurs und Malers Josef Felix Müller ist das Wesen des menschlichen Körpers. Zu Beginn seiner Laufbahn zeichnete und malte der engagierte Künstler ausschliesslich, entschied sich dann für die Skulpturen und den Umgang mit Holz und Stein, doch gelang ihm Ende der 1990er Jahre die Rückkehr zur Malerei.
Seine erste Ausstellung fand 1993 im Frankfurter Kunstverein, Deutschland, statt. Die meisten von Müllers Ausstellungen sind in Galerien und Museen in der Schweiz, Deutschland und Belgien zu sehen.
Müllers bekanntes Werk "6 Köpfe von 1987" besteht aus Farbholzschnitt, doch gleichzeitig sind seine üblichen Medien Ölfarbe und Lithografie. Neben Gemälden besitzt Müller auch Baumstamm-Skulpturen, in denen er mit Kettensägen und Äxten arbeitet.
Neben Werken, die sich auf die menschliche Natur beziehen, schuf er auch Naturlandschaften auf Leinwand. Er begann mit überwältigenden Tälern und Bergen, die er als ein dramatisches Erlebnis empfand, und in seinen jüngsten Werken zeigte Müller Teile von zutiefst rätselhaften Landschaften. Von Anfang an setzte er sein Talent als Instrument ein, um die Natur zu beschreiben und zu rekonstruieren. (Artist website)
Zeitgenössische Kunst bezeichnet avantgardistische oder innovative Kunst, die in der jüngeren Vergangenheit oder in der Gegenwart geschaffen wurde. Der genaue Beginn der zeitgenössischen Kunst variiert je nach Institution und ist oft mit dem Gründungsjahr von Museen oder Galerien verbunden, die diesen Stil ausstellen. Zeitgenössische Kunst zeichnet sich durch den Fokus auf aktuelle Ideen, vielfältige Medien und die Erforschung neuer Konzepte und Techniken aus.