Pigmentdruck auf Papier, verso signiert und nummeriert
Dance the World 1 von Marie-Jo Lafontaine, 2010 geschaffen, ist ein lebhafter Pigmentdruck, der die dynamische Bewegung einer Tänzerin in einem leuchtend roten, kunstvoll bestickten Rock einfängt. Die Nahaufnahme konzentriert sich auf den wirbelnden Stoff und betont die fließenden Rüschen und feinen Details der Stickerei, die ein Gefühl von Textur und Reichtum verleihen. Der Oberkörper der Tänzerin ist teilweise sichtbar, wodurch der Rhythmus und die Leidenschaft, die durch die Bewegung des Rocks vermittelt werden, hervorgehoben werden. Der opulente Hintergrund deutet auf ein elegantes, möglicherweise historisches Interieur hin, was dem Bild Tiefe und Kontrast verleiht. Dieser limitierte Druck, Teil einer Serie von 100, ist auf der Rückseite signiert und nummeriert und misst 30 x 26 cm.
Marie-Jo Lafontaine (Belgien, 1950–2026) war eine zeitgenössische Künstlerin, die für ihre Multimedia-Installationen, Videoskulpturen und monochromen Werke bekannt war. Besonders bekannt wurde sie durch Les Larmes d'Acier (1986), in dem sie Emotionen, Erinnerung und gesellschaftliche Themen erforschte. Lafontaines innovative Verbindung von Video und Fotografie hinterließ einen nachhaltigen Einfluss auf die zeitgenössische Kunst.
Pigmentdruck Ein Pigmentdruck ist eine Art von Druck, bei dem mit Pigmentpartikeln gefärbte Tinte verwendet wird. Pigmenttinte wird häufig im Tintenstrahldruck verwendet, da sie haltbarer und widerstandsfähiger gegen Ausbleichen ist als Farbstofftinte, die zwar lebhafter, aber weniger stabil über die Zeit ist.
Pigmentdruck auf Papier, verso signiert und nummeriert
Dance the World 1 von Marie-Jo Lafontaine, 2010 geschaffen, ist ein lebhafter Pigmentdruck, der die dynamische Bewegung einer Tänzerin in einem leuchtend roten, kunstvoll bestickten Rock einfängt. Die Nahaufnahme konzentriert sich auf den wirbelnden Stoff und betont die fließenden Rüschen und feinen Details der Stickerei, die ein Gefühl von Textur und Reichtum verleihen. Der Oberkörper der Tänzerin ist teilweise sichtbar, wodurch der Rhythmus und die Leidenschaft, die durch die Bewegung des Rocks vermittelt werden, hervorgehoben werden. Der opulente Hintergrund deutet auf ein elegantes, möglicherweise historisches Interieur hin, was dem Bild Tiefe und Kontrast verleiht. Dieser limitierte Druck, Teil einer Serie von 100, ist auf der Rückseite signiert und nummeriert und misst 30 x 26 cm.
Marie-Jo Lafontaine (Belgien, 1950–2026) war eine zeitgenössische Künstlerin, die für ihre Multimedia-Installationen, Videoskulpturen und monochromen Werke bekannt war. Besonders bekannt wurde sie durch Les Larmes d'Acier (1986), in dem sie Emotionen, Erinnerung und gesellschaftliche Themen erforschte. Lafontaines innovative Verbindung von Video und Fotografie hinterließ einen nachhaltigen Einfluss auf die zeitgenössische Kunst.
Art is a poetic attempt to master reality in its entirety.
- Marie-Jo Lafontaine
Marie-Jo Lafontaine ist eine zeitgenössischeKonzeptkünstlerin, die in Belgien geboren wurde. Sie ist vor allem für ihre Skulpturen und Videos bekannt, arbeitet jedoch auch mit Textilien, Tapisserien, Videoinstallationen und Fotografie. Zu ihren bekannten Werken zählen Dance the World! (2008), ein lyrischer Film, der Tänzerinnen und Tänzer bei Flamenco- und Tango-Aufführungen zeigt; Steel Tears (1987), eine Videoskulptur; sowie Babylon Babies, eine Serie großformatiger Porträtfotografien von Jugendlichen vor monochromen Hintergründen, die auch in Buchform veröffentlicht wurde.
Lafontaines Werk konzentriert sich auf die menschliche Existenz in ihren vielfältigen Formen. Ihre Fotografie wurde mitunter als dokumentarisch im Stil beschrieben, während ihre Themen häufig eine existenzielle Qualität besitzen. Ihre Kompositionen fangen die Schönheit und Faszination der Welt um uns herum ein oder zeigen Menschen ohne kontextuelle Hinweise, die die Interpretation des Betrachters beeinflussen könnten. Ihre Arbeit ermutigt das Publikum, die Welt anders zu sehen, und lädt dazu ein, über ihre geschaffenen Umgebungen nachzudenken und vertraute Bilder mit neuen Augen zu betrachten.
Ihre Bücher wurden in mehreren Sprachen veröffentlicht, darunter Französisch, Deutsch und Englisch, und sind in Bibliotheken und Buchhandlungen auf der ganzen Welt vertreten. Lafontaines Werke wurden im LACMA, in der Tate Gallery, im Centre Georges Pompidou und im Palais des Beaux-Arts in Brüssel ausgestellt. (Artist website)
Körperkunst bezieht sich auf die Schaffung von Kunst direkt auf oder mit dem menschlichen Körper. Häufige Formen sind Körperpiercings und Tätowierungen, aber es umfasst auch Praktiken wie Branding, Narbenbildung, Skalpierung, Körperbemalung, Ganzkörpertätowierungen, Körperformung und subdermale Implantate. Körperkunst kann auch eine Unterkategorie der Performancekunst bezeichnen, bei der der Körper des Künstlers im Mittelpunkt des Kunstwerks steht.