Originale Kaltnadel in Farben auf Somerset-Velinpapier gedruckt.
Auflage von 50, unten links in Bleistift nummeriert. Herausgegeben von Crown Point Press, San Francisco; gedruckt von Lawrence Hamlin bei Crown Point Press.
Bogengröße: 45.7 x 50.8 cm (18 x 20 in)
Bildgröße: 22.9 x 30.5 cm (9 x 12 in)
Gerahmte Größe: 55.2 x 60.0 x 3.8 cm (21 3/4 x 23 5/8 x 1 1/2 in)
In dieser intimen Kaltnadelradierung erklimmen drei Kühe in enger Reihe einen steilen, sonnenbeschienenen Hang, dargestellt mit Thiebauds charakteristischer Wärme und zurückhaltendem Humor. Die reiche, geschichtete Farbgebung — erdige Brauntöne, blasses Gelb und sanftes Blau — entsteht durch den samtigen Grat der Kaltnadel und verleiht der pastoralen Szene eine greifbare Leuchtkraft. Die steil geneigte Diagonalkomposition erzeugt ein Gefühl ruhiger Bewegung und ländlichen Rhythmus, das unverkennbar Thiebaud ist. Ein schönes Beispiel seiner späten Druckgrafik, das die kalifornische Landschaftstradition in eine Szene zärtlicher, liebevoller Beobachtung destilliert, die langes Betrachten belohnt.
Wayne Thiebaud (USA, 1920–2021) war ein gefeierter Maler, bekannt für seine lebhaften Darstellungen alltäglicher Objekte wie Kuchen, Torten und Kaugummiautomaten. Mit seiner texturierten Pinselführung und kräftigen Farben fing er den Charme der Americana ein. Thiebaud war eine Schlüsselgestalt der amerikanischen Kunst und verband Pop Art mit Realismus.
Kaltnadel Kaltnadelradierung ist eine Tiefdrucktechnik, bei der ein Bild mit einem scharfen, spitzen Werkzeug, typischerweise einer Nadel aus Metall oder Diamant, in eine Platte eingeritzt wird. Traditionell wurden Kupferplatten verwendet, aber heute sind auch Zink, Plexiglas oder Acetat üblich. Die Kaltnadeltechnik ist für Zeichner leichter zu erlernen als das Gravieren, da die Nadeltechnik eher dem Zeichnen mit einem Bleistift ähnelt als die Verwendung des Stichels beim Gravieren.
Originale Kaltnadel in Farben auf Somerset-Velinpapier gedruckt.
Auflage von 50, unten links in Bleistift nummeriert. Herausgegeben von Crown Point Press, San Francisco; gedruckt von Lawrence Hamlin bei Crown Point Press.
Bogengröße: 45.7 x 50.8 cm (18 x 20 in)
Bildgröße: 22.9 x 30.5 cm (9 x 12 in)
Gerahmte Größe: 55.2 x 60.0 x 3.8 cm (21 3/4 x 23 5/8 x 1 1/2 in)
In dieser intimen Kaltnadelradierung erklimmen drei Kühe in enger Reihe einen steilen, sonnenbeschienenen Hang, dargestellt mit Thiebauds charakteristischer Wärme und zurückhaltendem Humor. Die reiche, geschichtete Farbgebung — erdige Brauntöne, blasses Gelb und sanftes Blau — entsteht durch den samtigen Grat der Kaltnadel und verleiht der pastoralen Szene eine greifbare Leuchtkraft. Die steil geneigte Diagonalkomposition erzeugt ein Gefühl ruhiger Bewegung und ländlichen Rhythmus, das unverkennbar Thiebaud ist. Ein schönes Beispiel seiner späten Druckgrafik, das die kalifornische Landschaftstradition in eine Szene zärtlicher, liebevoller Beobachtung destilliert, die langes Betrachten belohnt.
Wayne Thiebaud (USA, 1920–2021) war ein gefeierter Maler, bekannt für seine lebhaften Darstellungen alltäglicher Objekte wie Kuchen, Torten und Kaugummiautomaten. Mit seiner texturierten Pinselführung und kräftigen Farben fing er den Charme der Americana ein. Thiebaud war eine Schlüsselgestalt der amerikanischen Kunst und verband Pop Art mit Realismus.
My sin as a painter is that I just want to paint anything I want to paint - and
repaint.
- Wayne Thiebaud
Wayne Thiebaud (geb. 1920 USA, gest. 2021 USA) war ein amerikanischer Maler, der vor allem für seine lebendigen Darstellungen alltäglicher Gegenstände bekannt ist, insbesondere seine ikonischen Gemälde von Kuchen, Torten und anderen Desserts. Seine Arbeit wird für ihren reichen Einsatz von Farbe, dick aufgetragene Farbe und ein scharfes Gespür für Licht und Schatten gefeiert, was seinen Motiven eine dreidimensionale, fast greifbare Qualität verleiht. Thiebauds Stil verbindet die Sensibilitäten der Pop-Artmit einer tiefen Wertschätzung für den traditionellen amerikanischen Realismus und schafft Werke, die sowohl nostalgisch als auch visuell beeindruckend sind. Obwohl er oft mit der Pop-Art in Verbindung gebracht wird, weil er sich auf Konsumgüter konzentriert, zeichnet sich Thiebauds Arbeit durch ihre emotionale Tiefe und subtile Kommentare zum Vergehen der Zeit und den Freuden des Lebens aus. Seine Gemälde wurden in bedeutenden Museen wie dem Whitney Museum of American Art und dem San Francisco Museum of Modern Art ausgestellt, was ihn zu einer geliebten Figur der amerikanischen Kunst macht.
Manchmal auch als Figurativismus bekannt, bezieht sich die figurative Kunst auf Skulpturen und Gemälde, die deutlich oder speziell von realen Objekten abgeleitet sind, wodurch sie repräsentativ sind. Der Begriff figurative Kunst wird oft im Gegensatz zur abstrakten Kunst verwendet. Seit dem Aufkommen der abstrakten Kunst wird figurative Kunst jedoch verwendet, um jede Form moderner Kunst zu beschreiben, die starke Bezüge zur realen Welt oder zu tatsächlichen Situationen hat.