Mirrorstage for Merce De Merce Cunningham Dance Company: 50th Anniversary
- Impresión digital de acoplador de color
- Firmado, numerado y fechado
Mirrorstage for Merce (2004) de Olafur Eliasson es una impresión digital en color que captura la esencia de la naturaleza y la reflexión, un tema recurrente en su obra. La imagen muestra un pequeño estanque claro enclavado en un paisaje rocoso, reflejando perfectamente el cielo arriba. Las nubes y los tonos azules del cielo aparecen como un reflejo invertido dentro del agua, creando un juego visual entre la realidad y la ilusión. La composición llama la atención sobre los elementos naturales y su interacción, enfatizando el interés de Eliasson en la percepción y el entorno. Esta impresión en edición limitada está firmada, numerada y fechada, conmemorando el 50 aniversario de la Merce Cunningham Dance Company.
Olafur Eliasson (Dinamarca/Islandia, 1967) crea instalaciones inmersivas que exploran la luz, la percepción y el medio ambiente. Conocido por obras como The Weather Project en la Tate Modern, combina arte, ciencia y tecnología para concienciar sobre la naturaleza y la sostenibilidad.
Impresión digital en papelImpresión digital en papel se refiere a una imagen digital impresa con tintas de calidad archivística en papel de alta calidad y libre de ácido. Este proceso garantiza que la impresión pueda durar más de veinte años si se almacena adecuadamente. El archivo digital permite hacer impresiones futuras según sea necesario.
Mirrorstage for Merce De Merce Cunningham Dance Company: 50th Anniversary
- Impresión digital de acoplador de color
- Firmado, numerado y fechado
Mirrorstage for Merce (2004) de Olafur Eliasson es una impresión digital en color que captura la esencia de la naturaleza y la reflexión, un tema recurrente en su obra. La imagen muestra un pequeño estanque claro enclavado en un paisaje rocoso, reflejando perfectamente el cielo arriba. Las nubes y los tonos azules del cielo aparecen como un reflejo invertido dentro del agua, creando un juego visual entre la realidad y la ilusión. La composición llama la atención sobre los elementos naturales y su interacción, enfatizando el interés de Eliasson en la percepción y el entorno. Esta impresión en edición limitada está firmada, numerada y fechada, conmemorando el 50 aniversario de la Merce Cunningham Dance Company.
Olafur Eliasson (Dinamarca/Islandia, 1967) crea instalaciones inmersivas que exploran la luz, la percepción y el medio ambiente. Conocido por obras como The Weather Project en la Tate Modern, combina arte, ciencia y tecnología para concienciar sobre la naturaleza y la sostenibilidad.
Art is not a matter of reproducing the visible, but of making visible.
- Olafur Eliasson
El trabajo de Olafur Eliasson es más que arte. Es conocido por sus instalaciones y esculturas a gran escala creadas con el propósito de concienciar sobre el cambio climático e instar al espectador a que tome medidas y proteja el entorno natural.
Una de las instalaciones más significativas de Eliasson, conocida como Ice-Watch, consta de treinta bloques de hielo glacial dispuestos para que se derritan. Los visitantes pueden ver, tocar y caminar por estos bloques gigantescos de hielo natural y ver de cerca el efecto del calentamiento global sobre los glaciares de Groenlandia. El fin de Eliasson es ir más allá de dar información a nivel cerebral. El artista busca despertar la parte emotiva del espectador y alertarle de la inminente amenaza del calentamiento global.
Eliasson ganó notoriedad con su instalación de 2003 llamada The Weather Project, en la que se representa un sol gigante emergiendo de entre la niebla. El efecto se creó mediante la colocación de un semicírculo gigante en un techo de espejo y el uso de hojas de proyección, máquinas de niebla y farolas. Los visitantes pudieron experimentar estar cerca del sol en el cielo y estar en contacto con el sistema solar.
El arte ambiental es un término colectivo que se refiere a una amplia gama de prácticas y obras artísticas que abordan temas históricos y ecológicos. El término a menudo abarca preocupaciones ecológicas, aunque no se define exclusivamente por ellas. El arte ambiental reconoce y aprecia la historia temprana del movimiento de arte ambiental, incluidas las obras con temas activistas y aquellas que celebran la conexión entre la naturaleza y el artista mediante el uso de materiales naturales.