El plexiglás utilizado es fluorescente bajo luz negra - Firmado con rotulador en el reverso
Colormirror Soft Yellow Gent de Regine Schumann es una escultura de acrílico que juega con el color y la luz. Esta obra de 2021 utiliza plexiglás fluorescente que cambia de apariencia bajo diferentes condiciones de luz, brillando vívidamente bajo luz negra. La obra está enmarcada en amarillo suave, con un degradado pastel que se transforma en un azul radiante cuando se ilumina en ambientes oscuros. El arte de Schumann explora los límites de la percepción, animando a los espectadores a experimentar el color como un elemento dinámico y en constante evolución. Firmada por la artista en la parte posterior, esta pieza encarna la fascinación de Schumann por la luz como material y concepto.
Regine Schumann (Alemania, 1961) es una artista contemporánea reconocida por sus instalaciones luminosas que exploran la interacción entre luz y color. Utilizando vidrio acrílico fluorescente, crea entornos dinámicos que se transforman bajo diversas condiciones de iluminación, involucrando a los espectadores en experiencias visuales inmersivas. El trabajo de Schumann ha sido exhibido internacionalmente, destacando sus innovadoras contribuciones al arte lumínico.
Escultura de acrílicoLa escultura de acrílico se refiere tanto al proceso como al objeto resultante. El artista comienza creando una escultura de arcilla, yeso o resina epoxi, que luego se utiliza para hacer un molde flexible. Se vierte acrílico derretido en el molde y, una vez que se cura, la pieza de acrílico se termina a mano mediante lijado y pulido. Las esculturas de acrílico son valoradas por su claridad, durabilidad y capacidad para lograr detalles intrincados.
El plexiglás utilizado es fluorescente bajo luz negra - Firmado con rotulador en el reverso
Colormirror Soft Yellow Gent de Regine Schumann es una escultura de acrílico que juega con el color y la luz. Esta obra de 2021 utiliza plexiglás fluorescente que cambia de apariencia bajo diferentes condiciones de luz, brillando vívidamente bajo luz negra. La obra está enmarcada en amarillo suave, con un degradado pastel que se transforma en un azul radiante cuando se ilumina en ambientes oscuros. El arte de Schumann explora los límites de la percepción, animando a los espectadores a experimentar el color como un elemento dinámico y en constante evolución. Firmada por la artista en la parte posterior, esta pieza encarna la fascinación de Schumann por la luz como material y concepto.
Regine Schumann (Alemania, 1961) es una artista contemporánea reconocida por sus instalaciones luminosas que exploran la interacción entre luz y color. Utilizando vidrio acrílico fluorescente, crea entornos dinámicos que se transforman bajo diversas condiciones de iluminación, involucrando a los espectadores en experiencias visuales inmersivas. El trabajo de Schumann ha sido exhibido internacionalmente, destacando sus innovadoras contribuciones al arte lumínico.
These figures have always interested me greatly and I feel a real spiritual connection to them.
- Regine Schumann
Regine Schumann (n. 1961 Alemania) es una artista contemporánea alemana conocida por sus vibrantes y luminosas instalaciones que exploran la interacción entre el color, la luz y el espacio. El trabajo de Schumann se caracteriza por su uso de vidrio acrílico fluorescente, que manipula para crear entornos brillantes e inmersivos que cambian de apariencia según las condiciones de iluminación. Sus instalaciones a menudo implican formas geométricas cuidadosamente dispuestas que emiten un brillo radiante, transformando el espacio circundante y creando una interacción dinámica entre el espectador y la obra de arte. La obra de Schumann está profundamente influenciada por los principios de la teoría del color y los efectos perceptivos de la luz, desafiando a menudo las percepciones visuales de los espectadores e invitándolos a experimentar el color de una manera nueva, casi táctil. Ha exhibido su trabajo internacionalmente y sus piezas forman parte de numerosas colecciones públicas y privadas. Schumann es reconocida como una figura significativa en el arte contemporáneo, especialmente en el campo de las instalaciones de luz y color. (Artist website)
El arte abstracto utiliza formas, líneas y colores para crear una experiencia visual sin intentar representar la realidad externa. La composición existe de manera independiente de las referencias visuales del mundo, enfocándose en expresar ideas y emociones a través de medios no representativos.