Originele lithografie gedrukt op 300 g. Velin d'Arches papier
- Genummerd en gesigneerd door de kunstenaar
- Titel: Movement around the center.
- Uitgegeven door Edition Copenhagen (ed.).
Bewegung um das Zentrum herum van A.R. Penck is een levendige lithografie die de iconische abstracte en expressionistische stijl van de kunstenaar weerspiegelt. De compositie toont gedurfde, zwarte lijnen die een complex netwerk van vormen en symbolen vormen, allemaal cirkelend rond een prominente rood-witte cirkelvorm in het midden, symbool voor een focuspunt of doelwit. Het gebruik van primaire kleuren zoals rood, blauw en groen voegt energie toe, terwijl de dynamische rangschikking van geometrische en organische vormen een gevoel van beweging en chaos creëert. Penck’s werk verkent vaak maatschappelijke en filosofische thema's, en dit stuk nodigt de kijker uit om zich te verdiepen in de dynamische structuur en de beweging rond het centrale motief te interpreteren.
A.R. Penck (Duitsland, 1939–2017), geboren als Ralf Winkler, was een neo-expressionistisch kunstenaar, bekend om zijn gedurfde, symbolische schilderijen en sculpturen. Zijn werk bevatte vaak stokfiguren en grafische symbolen, met thema’s als macht, conflict en menselijkheid. Vanuit Oost-Duitsland groeide Penck’s kunst uit tot een bepalende stem van het Europese expressionisme na de oorlog.
Lithografie Lithografie is een drukmethode gebaseerd op het principe dat water en olie niet mengen. Het kan worden gebruikt om kunstwerken of tekst af te drukken op papier of ander geschikt materiaal. Traditioneel werd een afbeelding getekend met was, vet of olie op een lithografische kalkstenen plaat. Tegenwoordig worden ook metalen platen en andere oppervlakken gebruikt in de lithografische druktechniek.
Originele lithografie gedrukt op 300 g. Velin d'Arches papier
- Genummerd en gesigneerd door de kunstenaar
- Titel: Movement around the center.
- Uitgegeven door Edition Copenhagen (ed.).
Bewegung um das Zentrum herum van A.R. Penck is een levendige lithografie die de iconische abstracte en expressionistische stijl van de kunstenaar weerspiegelt. De compositie toont gedurfde, zwarte lijnen die een complex netwerk van vormen en symbolen vormen, allemaal cirkelend rond een prominente rood-witte cirkelvorm in het midden, symbool voor een focuspunt of doelwit. Het gebruik van primaire kleuren zoals rood, blauw en groen voegt energie toe, terwijl de dynamische rangschikking van geometrische en organische vormen een gevoel van beweging en chaos creëert. Penck’s werk verkent vaak maatschappelijke en filosofische thema's, en dit stuk nodigt de kijker uit om zich te verdiepen in de dynamische structuur en de beweging rond het centrale motief te interpreteren.
A.R. Penck (Duitsland, 1939–2017), geboren als Ralf Winkler, was een neo-expressionistisch kunstenaar, bekend om zijn gedurfde, symbolische schilderijen en sculpturen. Zijn werk bevatte vaak stokfiguren en grafische symbolen, met thema’s als macht, conflict en menselijkheid. Vanuit Oost-Duitsland groeide Penck’s kunst uit tot een bepalende stem van het Europese expressionisme na de oorlog.
What we have here is a true democratisation of art.
- A.R. Penck
A.R. Penck is een Duitse beeldhouwer, graficus, schilder en jazz percussionist. Zijn volgde kunstonderwijs samen met andere neo-expressionistische schilders in de stad Dresden, en werkte samen met figuren zoals Georg Baselitz, Jörg Immendorff en Markus Luepertz, die allen als aanstichters van dissident door de Oost-Duitse regering werden beschouwd. Hun werk verscheen in verschillende shows in West-Berlijn in de jaren ‘70, van waar het verder reisde naar de belangrijkste galeries en musea in West-Europa van de jaren ’80 en de beroemde "New Art" show in de Londense Tate Gallery in 1983. In de jaren ’80 stond A.R. Penck bekend om schilderijen met menselijke vormen met neo-primitivistische trekken, inclusief pictografische elementen, menselijke figuren en andere vormen die op totems verschenen. Zijn werk bleef te zien in vele belangrijke shows in New York en Londen. Als sculptuur is A.R. Penck minder bekend, maar hij toont dezelfde ideeën met betrekking tot het primitivisme in zijn tekeningen en schilderijen. Zijn beelden zijn gemaakt van alledaagse materialen zoals karton, flessen, blikjes en hout, en ze tonen ruwe montage methoden die de primitieve sfeer oproepen.
Neue Wilden is de term die Duitse kunstenaars gebruikten voor het neo-expressionisme. In de jaren 1970 en 80 kwam de expressieve schilderkunst opnieuw op in Duitsland, waarbij kunstenaars intense kleuren en brede penseelstreken omarmden. De beweging groeide in oppositie tot minimalistische en conceptuele kunst, met een voorkeur voor een terugkeer naar rauwe, emotionele expressie door middel van gedurfde en dynamische schildertechnieken.