// Before She Was Discovered 2 van Chintan Upadhyay, gemaakt in 2007, is een olieverfschilderij dat zich verdiept in abstracte vormen en gelaagde texturen. Dit unieke stuk bevat een combinatie van donkere tinten met uitbarstingen van groen, rood en blauw, wat een visueel intrigerende compositie creëert. Het schilderij is opgedeeld met zware, donkere lijnen die een vensterachtig kader vormen, alsof het verborgen fragmenten van een onbekend verhaal toont. De gelaagde kleuren en textuursplashes roepen een gevoel van mysterie op, waardoor de kijker de scène op persoonlijke wijze kan interpreteren. Upadhyay verkent vaak thema's als culturele identiteit, schoonheid en transformatie, en nodigt het publiek uit om na te denken over de verborgen aspecten van identiteit en zelfontdekking. Dit kunstwerk is een prikkelende toevoeging aan Upadhyay's verkenning van maatschappelijke verhalen.
Chintan Upadhyay (India, 1972) is een hedendaagse kunstenaar die traditionele Indiase motieven combineert met moderne thema’s. Zijn levendige werk omvat schilderkunst, beeldhouwkunst en installaties, en levert vaak kritiek op maatschappelijke normen en consumentencultuur. Vooral zijn iconische 'Baby Head'-sculpturen symboliseren identiteit en globalisering.
olieverf op doekOlieverf is een langzaam drogende verfsoort die bestaat uit pigmentdeeltjes gesuspendeerd in een drogende olie, meestal lijnolie. De viscositeit van de verf kan worden aangepast door het toevoegen van een oplosmiddel zoals terpentine, en vernis kan worden toegevoegd om de glans van de gedroogde verffilm te verhogen. Olieverf wordt sinds de 12e eeuw in Europa gebruikt, aanvankelijk voor decoratie, maar werd pas in de 15e eeuw op grote schaal als primair schildermedium gebruikt.
Afmeting
Inches
Centimeters
30 X 30 cm
Editie
Uniek werk
Prijs
USD
EUR
GBP
CHF
3,000USD
?
+ btw/invoerrechten (indien van toepassing)
Authenticiteit gegarandeerd
Verzekerde verzending
Online sinds 2005
Deel
●Inventaris 1414
●Gesigneerd
●Wordt geleverd met galerijfactuur en certificaat
●Vragen?
// Before She Was Discovered 2 van Chintan Upadhyay, gemaakt in 2007, is een olieverfschilderij dat zich verdiept in abstracte vormen en gelaagde texturen. Dit unieke stuk bevat een combinatie van donkere tinten met uitbarstingen van groen, rood en blauw, wat een visueel intrigerende compositie creëert. Het schilderij is opgedeeld met zware, donkere lijnen die een vensterachtig kader vormen, alsof het verborgen fragmenten van een onbekend verhaal toont. De gelaagde kleuren en textuursplashes roepen een gevoel van mysterie op, waardoor de kijker de scène op persoonlijke wijze kan interpreteren. Upadhyay verkent vaak thema's als culturele identiteit, schoonheid en transformatie, en nodigt het publiek uit om na te denken over de verborgen aspecten van identiteit en zelfontdekking. Dit kunstwerk is een prikkelende toevoeging aan Upadhyay's verkenning van maatschappelijke verhalen.
Chintan Upadhyay (India, 1972) is een hedendaagse kunstenaar die traditionele Indiase motieven combineert met moderne thema’s. Zijn levendige werk omvat schilderkunst, beeldhouwkunst en installaties, en levert vaak kritiek op maatschappelijke normen en consumentencultuur. Vooral zijn iconische 'Baby Head'-sculpturen symboliseren identiteit en globalisering.
Contemporary culture! The way we think. India boasted a culture of free thinking. This is what India was.
- Chintan Upadhyay
Chintan Upadhyay begon zijn carrière als schilder, maar heeft sindsdien ook installaties en sculpturen gemaakt, waarvan hij de oppervlakken schildert. Upadhyay's werk omvat zowel abstract expressionisme als traditionele miniaturen. Zijn gebruik van vlakke tinten van levendige kleuren brengt hulde aan zijn geboorteland India, terwijl de onderwerpen en de stijl een brug slaan tussen traditie en moderne kunst. Onder zijn sculpturen is het Pet Shop-project misschien wel zijn meest erkende. Het project is een serie sculpturen bestaande uit ‘model babies’ voor elk seizoen, Baby Fetish. Afgezien van zijn creatieve werken, richtte Upadhyay Sandarbh zich ook op een non-profit organisatie die is opgericht om de kunst in de meer landelijke gebieden van India te bevorderen en te vergroten. De stichting organiseert verschillende workshops en programma's en staat bekend om het verenigen van kunstenaars boven India en heeft ook een uitgebreid bereik over de hele wereld. (Artist website)
Hedendaagse kunst uit India dateert van 1985 tot heden, en markeert het tijdperk na de liberalisering. In deze periode voelen kunstenaars zich vrij om onafhankelijk van traditionele hindoeïstische of sociale conventies te werken. Ze gebruiken vaak karakteristieke Indiase materialen en objecten in hun werk, wat een mix van moderne ideeën en cultureel erfgoed weerspiegelt.