Uniek werk uit een serie van 100 zeefdrukken - 28 kleuren zeefdruk op 410 gsm somerset radiant white papier - In uitstekende staat
Work No. 3167 van Martin Creed, gemaakt in 2018, is een uniek stuk uit een serie van 100 zeefdrukken. Het kunstwerk toont 28 verschillende blauwtinten, gerangschikt in horizontale banden op hoogwaardig Somerset stralend wit papier. Elke band laat een overgang van tinten zien die soepel verloopt, waardoor een ritme van blauwtinten ontstaat dat een gevoel van kalmte en contemplatie oproept. Het werk belichaamt Creeds minimalistische esthetiek, waarbij eenvoud en herhaling diepte en complexiteit onthullen. De verschillende blauwtinten in deze print benadrukken Creeds verkenning van kleur en vorm en nodigen de kijker uit om nuances te vinden in de herhaling. Dit werk illustreert zijn methodische benadering en verandert eenvoudige kleurblokken in een boeiende visuele ervaring.
Martin Creed (VK, 1968) is een conceptueel kunstenaar en muzikant, bekend om zijn minimalistische en provocerende werken. Hij won in 2001 de Turner Prize met Work No. 227: The lights going on and off. Zijn kunst transformeert alledaagse objecten en handelingen tot prikkelende creaties. Creed werkt multidisciplinair, met installaties, muziek en performances.
ZeefdrukZeefdruk is een techniek waarbij inkt door een gaas op een ondergrond wordt overgebracht, met gebieden die door een sjabloon worden geblokkeerd om te voorkomen dat de inkt doordringt. Deze methode, ook bekend als serigrafie of zeefdruk, wordt vaak gebruikt om afdrukken te maken op posters, T-shirts, vinyl, stickers, hout en andere materialen. Het proces is een vorm van sjabloondruk, die levendige en gedetailleerde ontwerpen op verschillende oppervlakken mogelijk maakt.
Uniek werk uit een serie van 100 zeefdrukken - 28 kleuren zeefdruk op 410 gsm somerset radiant white papier - In uitstekende staat
Work No. 3167 van Martin Creed, gemaakt in 2018, is een uniek stuk uit een serie van 100 zeefdrukken. Het kunstwerk toont 28 verschillende blauwtinten, gerangschikt in horizontale banden op hoogwaardig Somerset stralend wit papier. Elke band laat een overgang van tinten zien die soepel verloopt, waardoor een ritme van blauwtinten ontstaat dat een gevoel van kalmte en contemplatie oproept. Het werk belichaamt Creeds minimalistische esthetiek, waarbij eenvoud en herhaling diepte en complexiteit onthullen. De verschillende blauwtinten in deze print benadrukken Creeds verkenning van kleur en vorm en nodigen de kijker uit om nuances te vinden in de herhaling. Dit werk illustreert zijn methodische benadering en verandert eenvoudige kleurblokken in een boeiende visuele ervaring.
Martin Creed (VK, 1968) is een conceptueel kunstenaar en muzikant, bekend om zijn minimalistische en provocerende werken. Hij won in 2001 de Turner Prize met Work No. 227: The lights going on and off. Zijn kunst transformeert alledaagse objecten en handelingen tot prikkelende creaties. Creed werkt multidisciplinair, met installaties, muziek en performances.
My work is 50% about what I make and 50% about what other people make of it.
- Martin Creed
Martin Creed (geb. 1968, VK) is een Britse kunstenaar die bekend staat om zijn speelse en tot nadenken stemmende werken die vaak de conventionele definities van kunst uitdagen. Creed's werk omvat een verscheidenheid aan media, waaronder beeldhouwkunst, installatiekunst, muziek en performance. Hij kreeg brede erkenning na het winnen van de Turner Prize in 2001 met zijn controversiële stuk "Work No. 227: The lights going on and off", dat bestond uit een lege kamer waarin de lichten afwisselend aan en uit gingen. Creed's kunst kenmerkt zich door zijn eenvoud, humor en het gebruik van alledaagse voorwerpen en handelingen om diepere filosofische vragen over bestaan, perceptie en waarde te onderzoeken. Zijn werk vervaagt vaak de grens tussen kunst en leven, waardoor kijkers worden aangespoord hun aannames over wat kunst is, te heroverwegen. De werken van Creed zijn tentoongesteld in grote instellingen over de hele wereld, waaronder de Tate Modern in Londen en het Museum of Modern Art in New York, waarmee hij zich heeft gevestigd als een toonaangevende figuur in de hedendaagse conceptuele kunst. (Artist website)
Soms ook Conceptualisme genoemd, is dit een kunstvorm waarbij de idee(ën) of het concept(en) achter het werk belangrijker zijn dan materiële overwegingen en traditionele esthetiek. Veel conceptuele kunstwerken kunnen door iedereen worden gemaakt door simpelweg de geschreven instructies te volgen. Het concept of de idee is het meest essentiële aspect van het kunstwerk.