// The Catalan Suite I - Corkscrew van Michael Craig-Martin, een ets uit 2013, belichaamt de minimalistische en conceptuele benadering van de kunstenaar ten aanzien van alledaagse voorwerpen. Met een afmeting van 45 x 45 cm toont deze print een eenvoudige, geïsoleerde kurkentrekker op een strakke zwarte achtergrond. Het handvat is weergegeven in neutraal grijs, terwijl de spiraalvormige schroef opvalt in felrood, wat een speels contrast toevoegt en de aandacht richt op de vorm en functionaliteit van het object. Craig-Martins werk transformeert vaak alledaagse voorwerpen in kunst door hun ontwerp en eenvoud te benadrukken, waardoor kijkers het gewone opnieuw overdenken.
Michael Craig-Martin (Ierland/VK, 1941) is een conceptueel kunstenaar, bekend om zijn felgekleurde, minimalistische weergaven van alledaagse objecten. Vaak geassocieerd met de YBA-beweging, verkent zijn werk de kruising van vorm, perceptie en context. Als invloedrijk docent inspireerde hij een generatie Britse kunstenaars, waaronder Damien Hirst en Sarah Lucas.
EtchingEtsen is een techniek waarbij een ontwerp op een metalen oppervlak wordt gecreëerd door gebruik te maken van een sterk zuur of etsende stof om de onbeschermde delen van het metaal weg te vreten, waardoor het gewenste patroon in reliëf (intaglio) achterblijft. In de moderne kunst en productie kunnen verschillende chemicaliën worden gebruikt, afhankelijk van het te etsen materiaal.
Afmeting
Inches
Centimeters
45 X 45 cm
Editie
Editie van 20
Prijs
USD
EUR
GBP
CHF
750EUR
?
+ btw/invoerrechten (indien van toepassing)
Authenticiteit gegarandeerd
Verzekerde verzending
Online sinds 2005
Deel
●Inventaris 3100
●Gesigneerd
●Wordt geleverd met galerijfactuur en certificaat
●Vragen?
// The Catalan Suite I - Corkscrew van Michael Craig-Martin, een ets uit 2013, belichaamt de minimalistische en conceptuele benadering van de kunstenaar ten aanzien van alledaagse voorwerpen. Met een afmeting van 45 x 45 cm toont deze print een eenvoudige, geïsoleerde kurkentrekker op een strakke zwarte achtergrond. Het handvat is weergegeven in neutraal grijs, terwijl de spiraalvormige schroef opvalt in felrood, wat een speels contrast toevoegt en de aandacht richt op de vorm en functionaliteit van het object. Craig-Martins werk transformeert vaak alledaagse voorwerpen in kunst door hun ontwerp en eenvoud te benadrukken, waardoor kijkers het gewone opnieuw overdenken.
Michael Craig-Martin (Ierland/VK, 1941) is een conceptueel kunstenaar, bekend om zijn felgekleurde, minimalistische weergaven van alledaagse objecten. Vaak geassocieerd met de YBA-beweging, verkent zijn werk de kruising van vorm, perceptie en context. Als invloedrijk docent inspireerde hij een generatie Britse kunstenaars, waaronder Damien Hirst en Sarah Lucas.
I am trying to present objects in the simplest way possible, and I don't want to supply too much context.
- Michael Craig-Martin
Michael Craig-Martin is een Ierse kunstenaar die werd geboren in Dublin. Hij volgde z’n kunstonderwijs aan universiteiten in zowel Europa als de Verenigde Staten. Craig-Martin is een conceptueel kunstenaar en zijn vroege werk bestond uit doosvormige constructies. Zijn beroemdste conceptuele stuk, een eik, werd beschouwd als vrij controversieel toen het voor het eerst verscheen in 1973. Michael Craig-Martin is sinds het midden van de jaren ‘60 werkzaam als beeldend kunstenaar en gedurende deze tijd begon hij met het experimenteren met huishoudelijke voorwerpen in zijn kunstwerken. Naarmate de tijd vorderde, begon hij lijntekeningen te maken. Ook maakte gebruikte z’n liefde voor huishoudelijke voorwerpen. Tijdens de jaren ’90 begon Craig-Martin te schilderen. Michael Craig-Martin's werken worden wereldwijd getoond en hebben vele kritieken van kunstliefhebbers vergaard. Craig-Martin wordt ook geroemd om z’n vroege invloed op de Jonge British Kunstenaars (YBA), een groep jonge beeldende kunstenaars in Londen. Veel leden van deze groep waren oud-leerlingen van Craig-Martin. (Artist website)
Hard Edge kunst is een stijl van abstract schilderen die populair werd in de jaren 1960. Het kenmerkt zich door kleurvlakken die gescheiden zijn door scherpe, strakke randen die met geometrische precisie zijn geschilderd. De term hard-edge painting werd bedacht door kunstcriticus Jules Langsner om deze benadering te beschrijven, die contrasteert met de zachtere, meer vloeiende vormen van andere abstracte stijlen.