Gestempeld en gesigneerd op de verso, tevens voorzien van het nalatenschapsstempel en de inscriptie “SF82-263” in een ander handschrift. Geregistreerd in het archief van de Sam Francis Foundation, Glendale, VS voor het online Catalogue Raisonné Project onder nummer SF82-263.
Dit ongetitelde acrylwerk op papier uit 1982 toont Sam Francis op het hoogtepunt van zijn rijpe periode, met een dicht verzadigde all-over compositie van rood, blauw, petrol, groen en zwart. De explosieve rangschikking van spatten en gegoten pigment vult het beeldvlak met kenmerkende chromatische intensiteit, waarbij minimaal wit zichtbaar blijft. Geregistreerd bij de Sam Francis Foundation onder SF82-263, weerspiegelt het werk Francis' voortdurende dialoog met Abstract Expressionisme en Color Field-schilderkunst.
Sam Francis (VS, 1923–1994) was een invloedrijke abstracte schilder, bekend om zijn levendige, met kleur doordrenkte doeken. Geassocieerd met abstract expressionisme en lyrische abstractie, bevatten zijn werken vaak dynamische spatten en druppels, waarmee hij licht, ruimte en beweging onderzocht vanuit een mondiale artistieke blik.
Acryl op papierAcryl op papier is een techniek waarbij acrylverf wordt gebruikt op verschillende soorten en texturen van papier. Kunstenaars kiezen vaak voor aquarelpapier met gladde of ruwe oppervlakken om acrylverf toe te passen met aquareltechnieken zoals uitvloeien, wassen en spatten. Deze benadering maakt een breed scala aan effecten mogelijk, waarbij de flexibiliteit van acryl wordt gecombineerd met de delicate eigenschappen van aquareltechnieken.hoogwaardige pigmenten, gemakkelijk met water te verdunnen en met korte droogtijd zodat de schilder snel kan doorwerken. Schilderijen, in acrylverf gemaakt, zijn niet zo vlug te onderscheiden van olieverven. Acrylverf hecht op vrijwel iedere ondergrond, in dit geval papier.
Gestempeld en gesigneerd op de verso, tevens voorzien van het nalatenschapsstempel en de inscriptie “SF82-263” in een ander handschrift. Geregistreerd in het archief van de Sam Francis Foundation, Glendale, VS voor het online Catalogue Raisonné Project onder nummer SF82-263.
Dit ongetitelde acrylwerk op papier uit 1982 toont Sam Francis op het hoogtepunt van zijn rijpe periode, met een dicht verzadigde all-over compositie van rood, blauw, petrol, groen en zwart. De explosieve rangschikking van spatten en gegoten pigment vult het beeldvlak met kenmerkende chromatische intensiteit, waarbij minimaal wit zichtbaar blijft. Geregistreerd bij de Sam Francis Foundation onder SF82-263, weerspiegelt het werk Francis' voortdurende dialoog met Abstract Expressionisme en Color Field-schilderkunst.
Sam Francis (VS, 1923–1994) was een invloedrijke abstracte schilder, bekend om zijn levendige, met kleur doordrenkte doeken. Geassocieerd met abstract expressionisme en lyrische abstractie, bevatten zijn werken vaak dynamische spatten en druppels, waarmee hij licht, ruimte en beweging onderzocht vanuit een mondiale artistieke blik.
Sam Francis was een Amerikaanse schilder wiens doorbraak in Amerika kwam met de tentoonstelling van zijn, Twaalf Amerikanen in het New Yorkse Museum voor Moderne Kunst in 1956. Gedurende deze tijd veranderde Sam’s stijl van zwart-wit composities tot kleurrijke. Sam Francis werd aanvankelijk beïnvloed door het abstract expressionisme en werd later in verband gebracht met de tweede generatie abstract expressionisme. Sam Francis bracht de jaren ‘50 door in Parijs, waar hij zijn eerste tentoonstelling had in de Galerie Nina Dausset. Zijn kunst werd beïnvloed door zijn blootstelling aan de Franse moderne schilderkunst, de Aziatische cultuur en zenboeddhisme. Tijdens de jaren 50, zou Sam's kunst evolueren door een reeks stadia van monochromatische abstracties naar rijk gekleurde muurschilderingen. Kalligrafische kenmerkend door het toepassen van kleur met lyrische eigenschappen van vloeibare verf, wordt door Sam Francis aangeduid als Aziatische kunst. Hij reisde de wereld over met deze stukken en bracht een bezoek aan Japan, Thailand en India en toonde het schilderij op tentoonstellingen in Tokio en Osaka. Hij ging vervolgens over in een persoonlijke stijl van spontane en gebaren en druipen. Sam maakte zijn kunst door het toepassen van acryl, olieverf en aquarel op een ronddraaiend beeld om zo emoties weer te geven. Sam Francis veranderde zijn techniek weer in de jaren ‘70 door het bedekken van zijn oppervlakken met een net-achtige structuur, en hij begon opnieuw lithografie, ets en monotype gebruiken. Hij creëerde een aantal expressieve composities, tijdens het experimenteren in de jaren ’80, door met name kleuren te gebruiken. Met deze stijl kreeg Sam een aantal grote opdrachten voor muurschilderingen. (Artist website)
Abstracte kunst gebruikt vormen, lijnen en kleuren om een visuele ervaring te creëren zonder te proberen de externe realiteit weer te geven. De compositie bestaat onafhankelijk van visuele referenties uit de wereld en richt zich op het uitdrukken van ideeën en emoties via niet-figuratieve middelen.