Crucifictions, no more van Thierry De Cordier is een gelimiteerde ets uit 2005, gekenmerkt door een sombere en introspectieve esthetiek. Dit kunstwerk, met een compacte plaatgrootte van 13x9 cm, toont een donkere, abstracte vorm die doet denken aan een kruis of omgekeerde figuur, gehuld in schaduwrijke texturen. De Cordiers gebruik van dichte, donkere tinten en minimalistische compositie creëert een krachtig gevoel van zwaarte, met thema's als spiritualiteit, wanhoop en transcendentie. De titel suggereert een afwijzing of overstijging van lijden, mogelijk als commentaar op de visie van de kunstenaar op opoffering en menselijk lijden. Gelimiteerd tot een oplage van 60, vangt deze ets de essentie van De Cordiers reflectieve en vaak existentiële stijl.
Thierry De Cordier (België, 1954) is een hedendaagse beeldend kunstenaar wiens werk tekenen, schilderen, beeldhouwen, installaties en poëzie omvat. Zijn kunst weerspiegelt een persoonlijke zoektocht naar het begrijpen van zijn identiteit en relatie met de wereld, waarbij vaak thema's als natuur, melancholie en existentialisme worden verkend. De Cordiers zeegezichten en desolate landschappen zijn vooral bekend om hun monochromatische paletten en suggestieve sferen.
etsEtsen is een techniek waarbij een ontwerp op een metalen oppervlak wordt gecreëerd door gebruik te maken van een sterk zuur of etsende stof om de onbeschermde delen van het metaal weg te vreten, waardoor het gewenste patroon in reliëf (intaglio) achterblijft. In de moderne kunst en productie kunnen verschillende chemicaliën worden gebruikt, afhankelijk van het te etsen materiaal.
Crucifictions, no more van Thierry De Cordier is een gelimiteerde ets uit 2005, gekenmerkt door een sombere en introspectieve esthetiek. Dit kunstwerk, met een compacte plaatgrootte van 13x9 cm, toont een donkere, abstracte vorm die doet denken aan een kruis of omgekeerde figuur, gehuld in schaduwrijke texturen. De Cordiers gebruik van dichte, donkere tinten en minimalistische compositie creëert een krachtig gevoel van zwaarte, met thema's als spiritualiteit, wanhoop en transcendentie. De titel suggereert een afwijzing of overstijging van lijden, mogelijk als commentaar op de visie van de kunstenaar op opoffering en menselijk lijden. Gelimiteerd tot een oplage van 60, vangt deze ets de essentie van De Cordiers reflectieve en vaak existentiële stijl.
Thierry De Cordier (België, 1954) is een hedendaagse beeldend kunstenaar wiens werk tekenen, schilderen, beeldhouwen, installaties en poëzie omvat. Zijn kunst weerspiegelt een persoonlijke zoektocht naar het begrijpen van zijn identiteit en relatie met de wereld, waarbij vaak thema's als natuur, melancholie en existentialisme worden verkend. De Cordiers zeegezichten en desolate landschappen zijn vooral bekend om hun monochromatische paletten en suggestieve sferen.
I paint real landscapes as well as imaginary ones. Though it’s still my intention to end up in pure abstraction.
- Thierry De Cordier
Thierry De Cordier (geb. 1954 België) is een Belgische hedendaagse kunstenaar en filosoof, bekend om zijn diep introspectieve en melancholische werken die zich uitstrekken over schilderkunst, beeldhouwkunst, tekenen en schrijven. De Cordier's kunst verkent vaak thema's zoals het bestaan, eenzaamheid en het sublieme, wat zijn filosofische zoektocht naar de menselijke conditie en de natuurlijke wereld weerspiegelt. Zijn schilderijen worden gekenmerkt door donkere, gedempte tonen en uitgestrekte, sombere landschappen die een gevoel van isolatie en introspectie oproepen. De Cordier's werk is diep geworteld in een persoonlijke, bijna monastieke benadering van kunst maken, waarbij het proces zelf een vorm van meditatie wordt. Zijn verkenning van de spanning tussen natuur en cultuur, evenals zijn diepgaande betrokkenheid bij existentiële thema's, heeft hem tot een belangrijke figuur in de hedendaagse Europese kunst gemaakt. (Artist website)
Hedendaagse kunst verwijst naar avant-gardistische of innovatieve kunst die in het recente verleden of de huidige tijd is gemaakt. Het exacte beginpunt van hedendaagse kunst varieert afhankelijk van de instelling en wordt vaak gekoppeld aan het oprichtingsjaar van musea of galerijen die deze stijl tonen. Hedendaagse kunst wordt gekenmerkt door de nadruk op actuele ideeën, diverse media en de verkenning van nieuwe concepten en technieken.