Oplage van 60 + XX A.P. + I H.C. - Ets op Zerkall, 350gr/m2, met de hand ingekleurd in olieverf
Matteo (2004) van Thomas Lange is een evocatieve beperkte editie-ets, met handgekleurde details op Zerkall-papier. Het werk is uitgevoerd in gemengde technieken, waarbij ets is gecombineerd met subtiele, met de hand aangebrachte oliekleuren die het stuk een etherische kwaliteit geven. De afbeelding toont twee menselijke figuren in een surrealistische, dromerige omhelzing, waarbij één figuur steviger lijkt en de ander bijna skeletachtig. De figuren zijn weergegeven in expressieve lijnen, met gedempte, schaduwachtige tinten die de introspectieve sfeer van het kunstwerk versterken. De abstracte vormen suggereren thema’s van strijd, verbondenheid of misschien de spanning tussen leven en sterfelijkheid, wat de kijker uitnodigt tot reflectie. Lange's keuze voor een monochroom palet met minimale kleuraccenten versterkt de emotionele diepte van de scène.
Thomas Lange (Duitsland, 1957) is een neo-expressionistische schilder, bekend om zijn combinatie van abstractie en figuratie. Als prominente figuur in de 'Neue Wilde'-beweging in het West-Berlijn van de jaren 80, haalt hij inspiratie uit de Italiaanse Renaissancekunst. Lange onderzoekt thema's zoals strijd en sterfelijkheid en werkt in Berlijn en Italië.
Gemengde techniek.Gemengde techniek verwijst naar kunstwerken die meer dan één medium binnen een enkel werk gebruiken. In tegenstelling tot multimediakunst, die verschillende vormen van beeldende kunst combineert en vaak elementen zoals geluid, video of digitale media bevat, richt gemengde techniek zich op het combineren van traditionele kunstmaterialen, zoals verf, inkt en collage. Gemengde techniek biedt kunstenaars de mogelijkheid om een breed scala aan effecten en texturen te bereiken door verschillende materialen te lagen en te mengen.
Oplage van 60 + XX A.P. + I H.C. - Ets op Zerkall, 350gr/m2, met de hand ingekleurd in olieverf
Matteo (2004) van Thomas Lange is een evocatieve beperkte editie-ets, met handgekleurde details op Zerkall-papier. Het werk is uitgevoerd in gemengde technieken, waarbij ets is gecombineerd met subtiele, met de hand aangebrachte oliekleuren die het stuk een etherische kwaliteit geven. De afbeelding toont twee menselijke figuren in een surrealistische, dromerige omhelzing, waarbij één figuur steviger lijkt en de ander bijna skeletachtig. De figuren zijn weergegeven in expressieve lijnen, met gedempte, schaduwachtige tinten die de introspectieve sfeer van het kunstwerk versterken. De abstracte vormen suggereren thema’s van strijd, verbondenheid of misschien de spanning tussen leven en sterfelijkheid, wat de kijker uitnodigt tot reflectie. Lange's keuze voor een monochroom palet met minimale kleuraccenten versterkt de emotionele diepte van de scène.
Thomas Lange (Duitsland, 1957) is een neo-expressionistische schilder, bekend om zijn combinatie van abstractie en figuratie. Als prominente figuur in de 'Neue Wilde'-beweging in het West-Berlijn van de jaren 80, haalt hij inspiratie uit de Italiaanse Renaissancekunst. Lange onderzoekt thema's zoals strijd en sterfelijkheid en werkt in Berlijn en Italië.
Whoever does not forget the past looks to the future.
- Thomas Lange
Thomas Lange is een neo-expressionistische schilder wiens werken “in balans zijn met zowel abstractie als figuratie.” De in Berlijn geboren Lange is beïnvloed door zijn jeugdige deelname aan de onconventionele ondergrondse kunstbeweging Neue Wilde (Jonge Wilde) in West-Berlijn eind jaren zeventig en begin jaren tachtig. Zijn werk vermijdt echter de typische en strikte avant-gardistische beperkingen of vereisten, en weerspiegelt de Italiaanse visuele cultuur van artiesten als Lippi, Masolino en Masaccio. Lange voegde vaak zijn eigen persoonlijke ervaringen, kunstgeschiedenis en actualiteit bijeen in zijn werken. Zijn schilderproces omvat onderzoek; het onderzoeken van de betekenis van afbeeldingen en de fysieke en mentale handelingen van schilderen. Hij heeft familieportretten gemaakt om te gebruiken als symbolische figuren in eigenzinnige droomlandschappen. Hij heeft muzieknotatie en -instrumenten gebruikt als onderwerp in het kubisme en levendige, heldere kleuren van Music of Motivation (acryl op linnen canvas). De werken van Lange beslaan grote installaties bestaande uit gemengde media, die grote ruimtes vullen. Lange woont en werkt in Berlijn en Italië.
Soms bekend als Figurativisme, verwijst figuratieve kunst naar sculpturen en schilderijen die duidelijk of specifiek zijn afgeleid van echte objecten, waardoor ze representatief zijn. De term figuratieve kunst wordt vaak gebruikt als contrast met abstracte kunst. Sinds de opkomst van abstracte kunst wordt figuratieve kunst echter gebruikt om elke vorm van moderne kunst te beschrijven die sterke verwijzingen heeft naar de werkelijke wereld of situaties.