Zeefdruk op velijn papier
- Met de hand gesigneerd en genummerd in potlood
The Three Musketeers' (2019-2022) van Yue Minjun is een levendige zeefdruk die zijn kenmerkende stijl van zelfportret en satirische expressie toont. De compositie toont drie figuren tegen een turquoise achtergrond: een lachende man met een Batman-masker (een terugkerend motief in Minjun's werk), een serene Boeddhabeeld en een cartoonachtig personage met een hoed die op een politiepet lijkt. De juxtapositie van deze elementen mengt humor met culturele en filosofische symboliek, wat een surrealistisch en speels narratief creëert. De overdreven grijns van de lachende figuur is kenmerkend voor Minjun's verkenning van menselijke emoties en maatschappelijke kritiek. De felle, vlakke kleuren en gedurfde lijnen geven de prent een grafisch, bijna popart-achtig uiterlijk. Het werk, met de hand gesigneerd en genummerd door de kunstenaar, is een boeiend voorbeeld van zijn commentaar op identiteit en moderniteit.
Yue Minjun (China, 1962) is een bekende hedendaagse kunstenaar, gevierd om zijn satirische zelfportretten met overdreven lach. Zijn werk, geworteld in Cynical Realism, bekritiseert sociale normen en politieke kwesties met humor en ironie. Met felle kleuren en herhalende beelden zijn Yue’s schilderijen iconische representaties van post-Tiananmen Chinese kunst.
ZeefdrukZeefdruk is een techniek waarbij inkt door een gaas op een ondergrond wordt overgebracht, met gebieden die door een sjabloon worden geblokkeerd om te voorkomen dat de inkt doordringt. Deze methode, ook bekend als serigrafie of zeefdruk, wordt vaak gebruikt om afdrukken te maken op posters, T-shirts, vinyl, stickers, hout en andere materialen. Het proces is een vorm van sjabloondruk, die levendige en gedetailleerde ontwerpen op verschillende oppervlakken mogelijk maakt.
Zeefdruk op velijn papier
- Met de hand gesigneerd en genummerd in potlood
The Three Musketeers' (2019-2022) van Yue Minjun is een levendige zeefdruk die zijn kenmerkende stijl van zelfportret en satirische expressie toont. De compositie toont drie figuren tegen een turquoise achtergrond: een lachende man met een Batman-masker (een terugkerend motief in Minjun's werk), een serene Boeddhabeeld en een cartoonachtig personage met een hoed die op een politiepet lijkt. De juxtapositie van deze elementen mengt humor met culturele en filosofische symboliek, wat een surrealistisch en speels narratief creëert. De overdreven grijns van de lachende figuur is kenmerkend voor Minjun's verkenning van menselijke emoties en maatschappelijke kritiek. De felle, vlakke kleuren en gedurfde lijnen geven de prent een grafisch, bijna popart-achtig uiterlijk. Het werk, met de hand gesigneerd en genummerd door de kunstenaar, is een boeiend voorbeeld van zijn commentaar op identiteit en moderniteit.
Yue Minjun (China, 1962) is een bekende hedendaagse kunstenaar, gevierd om zijn satirische zelfportretten met overdreven lach. Zijn werk, geworteld in Cynical Realism, bekritiseert sociale normen en politieke kwesties met humor en ironie. Met felle kleuren en herhalende beelden zijn Yue’s schilderijen iconische representaties van post-Tiananmen Chinese kunst.
I’m actually trying to make sense of the world.
- Yue Minjun
Yue Minjun is een hedendaagse Chinese kunstenaar die werkt in Peking. Hij is het meest bekend om z’n olieverfschilderijen die hem lachend afbeelden in een verscheidenheid aan settings. Hij heeft dit beeld ook gemaakt in aquarel, prenten en beeldhouwkunst. Critici hebben hem bestempeld als een deel van de "Cynisch Realisme" beweging in China, hoewel hij zichzelf van die groep heeft gedistantieerd. Yue Minjun haalt zijn inspiratie uit het werk van Geng Jianyi, die zijn eigen lachende gezicht had gebruikt in zijn werk. Yue studeerde schilderkunst van 1985 tot 1989 aan Hebei Normal University. Het werk van Yue Minjun is verschenen in vele galerieën in Peking, Hong Kong en Singapore. Zijn werk Executiondrew werd verkocht voor de hoogste prijs van een Chinese hedendaagse kunststuk ooit toen het voor US $ 5.900.000 bij Sotheby's in Londen over de toonbank ging. Rond 2007 waren 13 van zijn schilderijen verkocht voor meer dan US $ 1 miljoen. Zijn "Pet" serie blijft een van zijn meest bewonderde series.
Cynisch realisme is een term die voor het eerst werd gebruikt in 1992 door kunstcriticus Li Xianting om een groep Beijingse kunstenaars te beschrijven die satirische sociaal-realistische schilderijen maakten. De groep wilde de psychologische onrust weergeven die in China werd ervaren terwijl het land worstelde met nieuwe politieke ideologieën.