Gesigneerd, gedateerd en genummerd in potlood - Uitgegeven door Fang Graphic Factory (met hun blindstempels)
Sitting Man, from Mask Series van Zeng Fanzhi is een litho in gelimiteerde oplage uit 2006 met een afmeting van 110 x 80 cm. Dit werk, onderdeel van Fanzhi’s beroemde Mask Series, gaat in op thema's van identiteit en emotionele diepgang. De lithografie toont een eenzame figuur zittend aan een tafel met een overdreven, maskerachtig gezicht dat contrasteert met de meer naturalistische weergave van zijn omgeving. De neutrale tinten en expressieve penseelstreken creëren een surrealistische, introspectieve sfeer. De Mask Series staat bekend om het verkennen van de dichotomie tussen iemands publieke façade en innerlijke realiteit, en vangt de spanning en vervreemding van het moderne bestaan. Gesigneerd, gedateerd en genummerd met potlood, werd dit werk uitgegeven door Fang Graphic Factory, gemarkeerd met hun blindstempels.
Zeng Fanzhi (China, 1964) is een vooraanstaand hedendaags kunstenaar, bekend om zijn emotioneel geladen, grootschalige schilderijen. Hij combineert expressionisme met traditionele Chinese elementen, en werken zoals de Mask Series onderzoeken thema's als identiteit, isolatie en moderniteit.
Lithografie Lithografie is een drukmethode gebaseerd op het principe dat water en olie niet mengen. Het kan worden gebruikt om kunstwerken of tekst af te drukken op papier of ander geschikt materiaal. Traditioneel werd een afbeelding getekend met was, vet of olie op een lithografische kalkstenen plaat. Tegenwoordig worden ook metalen platen en andere oppervlakken gebruikt in de lithografische druktechniek.
Gesigneerd, gedateerd en genummerd in potlood - Uitgegeven door Fang Graphic Factory (met hun blindstempels)
Sitting Man, from Mask Series van Zeng Fanzhi is een litho in gelimiteerde oplage uit 2006 met een afmeting van 110 x 80 cm. Dit werk, onderdeel van Fanzhi’s beroemde Mask Series, gaat in op thema's van identiteit en emotionele diepgang. De lithografie toont een eenzame figuur zittend aan een tafel met een overdreven, maskerachtig gezicht dat contrasteert met de meer naturalistische weergave van zijn omgeving. De neutrale tinten en expressieve penseelstreken creëren een surrealistische, introspectieve sfeer. De Mask Series staat bekend om het verkennen van de dichotomie tussen iemands publieke façade en innerlijke realiteit, en vangt de spanning en vervreemding van het moderne bestaan. Gesigneerd, gedateerd en genummerd met potlood, werd dit werk uitgegeven door Fang Graphic Factory, gemarkeerd met hun blindstempels.
Zeng Fanzhi (China, 1964) is een vooraanstaand hedendaags kunstenaar, bekend om zijn emotioneel geladen, grootschalige schilderijen. Hij combineert expressionisme met traditionele Chinese elementen, en werken zoals de Mask Series onderzoeken thema's als identiteit, isolatie en moderniteit.
I was always looking for a book with the right colours, so I could learn from it, but it just didn’t exist in China at that time.
- Zeng Fanzhi
Kunstenaar Zeng Fanzhi doet de grenzen tussen realistisch en abstract vervagen. Zijn werk brengt menselijke emotie over, maar richt zich net zo intens op artistieke techniek.
Als schilder kiest Fanzhi voor olieverf als medium. Hoewel hij ook een beeldhouwer is, omvat het merendeel van zijn kunst schilderijen van olie op canvas, vervaardigd in een hedendaagse stijl..
Fanzhi laat zich inspireren door de beweging van post-impressionisme, maar kiest duidelijk zijn eigen pad door gebruik te maken van tegengestelde kleuren, overdreven menselijke kenmerken en onderwerpen die de kijker doen nadenken. Dit is te zien in zijn schilderij "MaskSeries No.3" waarin de Chinese hoofdpersonen maskers dragen, welke hun gezichten doen verbergen, maar hun gevoelens onthullen. De abstracte flair in dit schilderij overdrijft de handen van het onderwerp en accentueert de schaduwen en kleuren.
Zijn thema is vaak de vervaging van geschiedenis en het vernieuwde. De kunstenaar gebruikt menselijke emotie om een rode draad door de geschiedenis te trekken en gebruikt bekende historische afbeeldingen om te laten zien hoe de hele mensheid verbonden is door expressie. Een voorbeeld is zijn “Last Supper”, een herinterpretatie van Leonardo da Vinci’s “Het Laatste Avondmaal”. Fanzhi interpreteert dit stuk uit de renaissance en vervaardigt dit tot een nieuwe creatie, waarbij Chinese onderwerpen en schrijfkunst worden gebruikt om zijn eigen cultuur te tonen. Zijn werk is bedoeld om empathie en kritisch nadenken over representatie aan te roepen. (Artist Website)
Cynisch realisme is een term die voor het eerst werd gebruikt in 1992 door kunstcriticus Li Xianting om een groep Beijingse kunstenaars te beschrijven die satirische sociaal-realistische schilderijen maakten. De groep wilde de psychologische onrust weergeven die in China werd ervaren terwijl het land worstelde met nieuwe politieke ideologieën.