Verenigde Staten

Verenigde Staten

De hedendaagse kunstscene in de Verenigde Staten is een dynamische fusie van diverse tradities en avant-garde exploraties, die resoneert over het globale kunstspectrum. Instellingen zoals het Museum of Modern Art in New York en het Los Angeles County Museum of Art zijn centraal in deze dialoog, en zetten kunstenaars van verschillende achtergronden en mediums in de schijnwerpers. Bekende figuren zoals Jeff Koons, bekend om zijn monumentale openbare sculpturen, en Kara Walker, erkend voor haar indringende silhouetten en muurschilderingen, dragen bij aan het levendige artistieke landschap van de VS. Belangrijke evenementen zoals Art Basel Miami benadrukken verder de rol van het land als een knooppunt van hedendaagse kunst. Duik in de robuuste en boeiende kunstscene van de Verenigde Staten op de website van Composition Gallery.

Toon Alles
Toon Alles
Conques (from the Third Curve series)

Ellsworth Kelly

Conques (from the Third Curve series), 1976

Editie / Print

Lithografie

USD 7,390

Black/Brown

Ellsworth Kelly

Black/Brown, 1970–72

Editie / Print

Lithografie

USD 7,390

The life and opinions of Tristam Shandy 5

John Baldessari

The life and opinions of Tristam Shandy 5, 1988

Editie / Print

Lithografie

Momenteel niet beschikbaar

The life and opinions of Tristam Shandy 2 (Man Collapsed on Sofa; Man Tied to Chair)

John Baldessari

The life and opinions of Tristam Shandy 2 (Man Collapsed on Sofa; Man Tied to Chair), 1988

Editie / Print

Lithografie

Momenteel niet beschikbaar

Untitled (from the Dutch Hearts)

Jim Dine

Untitled (from the Dutch Hearts), 1970

Editie / Print

Collage

Contacteer Ons

Imogen I (from Complete Graphics)

Jim Dine

Imogen I (from Complete Graphics), 1969

Editie / Print

Zeefdruk

USD 1,950

Imogen II (from Complete Graphics)

Jim Dine

Imogen II (from Complete Graphics), 1969

Editie / Print

Zeefdruk

USD 1,950

Imogen  III (from Complete Graphics)

Jim Dine

Imogen III (from Complete Graphics), 1969

Editie / Print

Zeefdruk

USD 1,950

Too Big to Fail

Barbara Kruger

Too Big to Fail, 2021

Sculptuur / Object

Gemengde techniek.

GBP 4,700

Swan-like Embrace, Paris

Nan Goldin

Swan-like Embrace, Paris, 2001

Foto

C-Print

GBP 6,950

Rose Quartz Eroded Bust of Antinous

Daniel Arsham

Rose Quartz Eroded Bust of Antinous, 2021

Sculptuur / Object

Gemengde techniek.

Contacteer Ons

Studio Lexington

Cy Twombly

Studio Lexington, 2008

Editie / Print

Drypoint

EUR 4,800

Nan as a punk London

Nan Goldin

Nan as a punk London, 1978/2023

Foto

Pigment print

Contacteer Ons

Shop Chair

Tom Sachs

Shop Chair, 2018

Sculptuur / Object

Gemengde techniek.

GBP 9,500 - 12,000

Salade de alf Landon (Wild Raspberries IV.128A)

Andy Warhol

Salade de alf Landon (Wild Raspberries IV.128A), 1959

Editie / Print

Offset printen

Contacteer Ons

Wild Raspberries IV.136A (Roast Iguana)

Andy Warhol

Wild Raspberries IV.136A (Roast Iguana), 1959

Editie / Print

Offset printen

Contacteer Ons

Aktionismus

Het Weense Aktionisme was een kortstondige maar intense kunstbeweging in de 20e eeuw, ontstaan als onderdeel van de bredere action art-inspanningen van de jaren 1960. Bekend om zijn gewelddadige en provocatieve performances, probeerde de beweging traditionele kunstgrenzen te doorbreken. Belangrijke figuren in deze beweging waren Arnulf Rainer en Hermann Nitsch.

Spatialisme

Spatialisme is een kunstbeweging die in 1947 in Italië ontstond en werd opgericht door Lucio Fontana met de bedoeling geluid, kleur, beweging en ruimte te synthetiseren tot een nieuwe vorm van kunst. De centrale ideeën van de beweging werden uiteengezet in Fontana's eerste manifest, gepubliceerd in 1947, waarin hij het concept van ruimtelijke kunst introduceerde om de geest van het naoorlogse tijdperk vast te leggen. Zijn ideeën werden verder ontwikkeld in vijf daaropvolgende manifesten. Hoewel Fontana's ideeën soms als vaag werden beschouwd, was zijn invloed aanzienlijk, omdat hij een van de eerste Europese kunstenaars was die de nadruk legde op kunst als performance en gebaar.

Auto-destructive kunst

Een term bedacht om kunstwerken te beschrijven die zijn ontworpen om tijdens hun creatie vernietigd te worden. Gustav Metzger, die dit concept ontwikkelde, stelde de belangrijkste principes vast: het kunstwerk moet binnen 20 jaar uiteenvallen, zichzelf voltooien en publieke deelname omvatten.

Kunt u uw antwoord niet vinden?

Sinds 2005 — twintig jaar verzamelen, online.