Dreifarbige Lithografie - Bildgröße : 20,5 x 26,5 in (52,07 x 67,31 cm) - Auflage von 200 (Unnummeriert) - Blindstempel im Rand, recto
Caribbean Sea, Jamaica von Hiroshi Sugimoto, eine Tri-Tone-Lithographie aus dem Jahr 1980, zeigt eine ruhige und minimalistische Meereslandschaft. Das Bild, gekennzeichnet durch den subtilen Übergang zwischen Meer und Himmel, weckt ein Gefühl von unendlicher Ruhe und Zeitlosigkeit. Sugimotos akribische Aufmerksamkeit für die feinen Texturen des Wassers schafft einen sanften visuellen Rhythmus und betont die Horizontlinie, an der Meer und Himmel aufeinandertreffen. Sein Werk ist eine Meditation über die vergänglichen und dauerhaften Aspekte der Natur und vermittelt eine fast meditative Stille. Die Einfachheit und Tiefe des Bildes laden die Betrachter dazu ein, sich in der weiten, ruhigen Weite zu verlieren.
Hiroshi Sugimoto (Japan, 1948) ist ein gefeierter Fotograf und multidisziplinärer Künstler, bekannt für seine Schwarz-Weiß-Serien, die Zeit, Erinnerung und Wahrnehmung erforschen. Ikonische Werke wie 'Seascapes,' mit ruhigen Horizonten, und 'Theaters,' Langzeitbelichtungen von beleuchteten Bildschirmen, verbinden konzeptuelle und minimalistische Traditionen. Seine Kunst ist in führenden Museen weltweit vertreten.
Lithographie Lithografie ist ein Druckverfahren, das auf dem Prinzip beruht, dass sich Wasser und Öl nicht mischen. Es kann verwendet werden, um Kunstwerke oder Texte auf Papier oder andere geeignete Materialien zu drucken. Ursprünglich wurde ein Bild mit Wachs, Fett oder Öl auf eine lithografische Kalksteinplatte gezeichnet. Heutzutage werden auch Metallplatten und andere Oberflächen in der Lithografie verwendet.
Dreifarbige Lithografie - Bildgröße : 20,5 x 26,5 in (52,07 x 67,31 cm) - Auflage von 200 (Unnummeriert) - Blindstempel im Rand, recto
Caribbean Sea, Jamaica von Hiroshi Sugimoto, eine Tri-Tone-Lithographie aus dem Jahr 1980, zeigt eine ruhige und minimalistische Meereslandschaft. Das Bild, gekennzeichnet durch den subtilen Übergang zwischen Meer und Himmel, weckt ein Gefühl von unendlicher Ruhe und Zeitlosigkeit. Sugimotos akribische Aufmerksamkeit für die feinen Texturen des Wassers schafft einen sanften visuellen Rhythmus und betont die Horizontlinie, an der Meer und Himmel aufeinandertreffen. Sein Werk ist eine Meditation über die vergänglichen und dauerhaften Aspekte der Natur und vermittelt eine fast meditative Stille. Die Einfachheit und Tiefe des Bildes laden die Betrachter dazu ein, sich in der weiten, ruhigen Weite zu verlieren.
Hiroshi Sugimoto (Japan, 1948) ist ein gefeierter Fotograf und multidisziplinärer Künstler, bekannt für seine Schwarz-Weiß-Serien, die Zeit, Erinnerung und Wahrnehmung erforschen. Ikonische Werke wie 'Seascapes,' mit ruhigen Horizonten, und 'Theaters,' Langzeitbelichtungen von beleuchteten Bildschirmen, verbinden konzeptuelle und minimalistische Traditionen. Seine Kunst ist in führenden Museen weltweit vertreten.
I try to never be satisfied; this way I will always be challenging my spirit.
- Hiroshi Sugimoto
Hiroshi Sugimoto ist ein Fotograf aus Japan. Er spricht von seiner Arbeit als "Zeit entlarvt", was bedeutet, dass seine Bilder eine dauerhafte Aufzeichnung von Ereignissen bieten. Hiroshi Sugimotos Bild zentriert sich auch um die Vergänglichkeit des Lebens und den andauernden Kampf zwischen Tod und Leben. Viele seiner Einflüsse nahm er sich aus den Werken und Schriften von Marcel Duchamp sowie anderer surrealistischer und dadaistischer Künstler. Hiroshi Sugimoto bezieht sich auch auf Einflüsse aus der Architektur des späten zwanzigsten Jahrhunderts. Sugimotos Fotografie besteht aus der Verwendung einer 8x10 Großformatkamera mit langen Belichtungszeiten. Diese Entscheidungen haben ihm den Ruf für seine technischen Fähigkeiten eingebracht. Auch für die philosophischen und thematischen Elemente seiner Fotografien hat er Anerkennung erhalten. Hiroshi Sugimotos bekannteste Serien sind Dioramen, Porträts, Theater und Seelandschaften. Dioramen konzentrierten sich auf naturhistorische Museumsausstellungen, zunächst im American Museum of National History und später in anderen Museen. Theatre's enthält Fotos von alten Kinos und Drive-Ins in den Vereinigten Staaten, aufgenommen mit einer 4x5-Faltkamera mit Stativ, Seascapes ist eine Serie von Bildern des Horizonts des Meeres, mit einer Großformatkamera. Hiroshi Sugimoto hat auch viele moderne architektonische Arbeiten fotografiert, angefangen von der Halle der 33 Buchten in Kyoto bis hin zu einer Reihe bedeutender Gebäude rund um den Globus, die im Auftrag des Chicagoer Museum of Contemporary Art entstanden sind. (Artist website)
Manchmal auch als Konzeptualismus bezeichnet, ist dies eine Kunstform, bei der die Idee(n) oder das Konzept(e) hinter dem Werk Vorrang vor materiellen Aspekten und traditioneller Ästhetik haben. Viele konzeptuelle Kunstwerke können von jedem erstellt werden, indem einfach schriftliche Anweisungen befolgt werden. Das Konzept oder die Idee ist der wichtigste Aspekt des Kunstwerks.